【编者按】张律是一位备受国际电影界关注的中国导演、编剧、制作人和小说家。他的电影风格独特，注重情感的真实表达，通常以缓慢而富有诗意的节奏讲述故事。张律的创作起点往往源于特定的空间，在此基础上发展人物与故事。他的作品多聚焦中年知识分子，融入丰富的东亚文学元素，展现出鲜明的"文人性"特征。 CHANEL×BIFF亚洲电影学院（Asian Film Academy，以下简称“亚洲电影学院”）宣布张律担任新任院长，旨在发掘亚洲新晋电影人并构筑电影产业网络。近日，在第29届釜山国际电影节上，张律接受了本报记者采访，分享了他对电影教育和创作的独特见解。 在第29届釜山国际电影节上，张律接受了本报记者采访。【摄影 记者 傅璐瑶】 张律表示，担任院长是一种荣幸。他提到釜山电影节长期以来给予了电影人极大的支持和帮助，如今是通过教育回馈电影行业的时机。尽管他自己没有接受过系统的电影教育，但在教学过程中，他深刻意识到专业训练的重要性。他指出：“没有接受专业训练，在电影制作现场的准备工作往往会遇到困难。如果能接受系统的教育和训练，电影制作将变得更加顺畅。” 他认为，亚洲电影学院为年轻电影人提供了宝贵的学习机会，并强调电影制作是集体创作的过程，团队合作和情感共鸣至关重要。他表示：“看到年轻人对电影依然充满热情，我感到非常欣慰和感动。我相信，通过亚洲电影学院的培养，年轻电影人将会为亚洲电影带来新的活力。” 在谈到自己的电影制作经验时，张律分享了他在韩国和中国两国的经历。他认为，电影制作和演员合作的核心在于沟通和情感传达，而非国别差异。尽管韩中两国的电影制作环境面临着制作成本上升等挑战，尤其是小制作电影尤为艰难。然而，他乐观地表示，电影仍在不断拍摄，这本身就是一种转机。 在谈到电影拍摄现场时，张律观察到两国的主力军都是20多岁的年轻人，并赞扬他们正在努力克服困难，推动行业发展。他强调，与演员合作时，良好的沟通至关重要，这种沟通无论在哪个国家都是建立合作的基础。 对于情感传达在电影制作中的重要性，张律解释道，导演需要通过视觉、听觉以及与演员身体的节奏结合来表达情感。尽管这个过程复杂，但当一切顺利时，这种情感的传达能带来极大的满足感。他呼吁业内人士不断学习如何处理这些复杂的情感，以提升电影制作的质量。 在第29届釜山国际电影节上，张律接受了本报记者采访。【摄影 记者 傅璐瑶】 面对全球电影产业的挑战，张律认为，电影行业的未来在于教育和保持多样性。他表示：“我们应该加大对电影教育的投入，培养更多优秀的电影人才。同时，我们需要保持电影创作的多样性，鼓励不同类型和风格的作品。”他相信，当代电影应该反映出跨文化交流和现代生活的复杂性，讲述更丰富多样的故事。 张律还指出，随着全球化的发展，电影创作应关注这种新环境下产生的丰富情感。他说：“我今天在釜山，明天就可能在上海，这种跨地域的生活方式会激发出新的情感体验。跟随这些新的情感，我们可以创作出更具创新性和吸引力的作品。” 张律的电影常常以边缘人的故事为主题，这是他对全球化时代跨文化生活的深刻思考。他认为，现代社会中的边缘人经历不再是少数人的特殊体验，而是普遍存在的现象，这种情感为电影创作提供了丰富的素材和新的视角。 张律还强调，自己的创作深受生活环境的影响。近年来，他频繁往返于中国、韩国和日本等地进行拍摄工作。疫情后，他回到中国，并在北京和日本启动了新的项目。大约一年半前，他搬到四川省，目前正在那里进行新作品的后期制作和拍摄。张律在演员选择上尤其注重地域性，他倾向于在不同地方拍摄时优先选择当地演员，以便更真实地展现当地文化。 此外，张律对“遗忘故乡方言，只会说标准普通话的人回到故乡”这一主题非常感兴趣。他认为，演员的出身地深刻影响了角色的塑造，这种对地域性的关注使他的电影能更真实地呈现不同地方的文化特色和情感表达。 电影《柳川》剧照。【图片来源 首尔独立电影节】 张律常选择庆州、群山、柳川等小众独特的城市进行拍摄，他表示，自己更倾向于从空间出发，感受拍摄地的氛围来发展故事和角色。尽管他常选择相对安静的地方，但最近也在大都市如北京和成都拍摄新作。他强调，每个地方的文化和情感都独一无二，而这种独特性正是他电影创作的源泉。 在此次釜山国际电影节上的分享，张律不仅展现了自己作为电影人的深厚经验和独特视角，也让人看到他对电影教育与跨文化交流的深切关注。作为亚洲电影学院的院长，他期待通过教育和合作，为亚洲电影注入新的活力。 导演张律【图片来源 釜山国际电影节】

随着经济压力的增大，韩国越来越多的上班族开始寻找数字副业来补充收入，并探索自我发展的新途径。通过制作短视频、出售电子书和代购等形式的副业，许多上班族不仅实现额外收入，还获得专业技能的提升。 34岁上班族金某通过一个专家匹配平台，在下班后为客户修图，每月可以赚到30万韩元（约合人民币1573元）。他表示，这样的副业不仅能赚到额外收入，还能利用大学时期学到的Photoshop技能。短视频的流行也带动相关平台运营成为热门的副业选择。不久前，一位匿名YouTuber在理财社区中分享自己的成功案例称，9个月前开始尝试做Shorts，8月开始创收，仅一个月就赚取950万韩元。他还透露，除了Shorts，他通过发布音乐和运营Instagram频道也获得额外收入，9月仅4天就赚到472万韩元。他认为，如果精准定位受众，月收入2000万韩元也并非不可能。 【图片来源 GettyImagesBank】 在物价飞涨的背景下，这种通过数字平台获取收入的方式受到越来越多职场人士的青睐。韩国求职招聘平台“跳蚤市场”对1327名职场人士的调查结果显示，82.1%的受访者正在或考虑从事副业，一半以上受访者（55.1%）表示做副业的原因是仅凭工资难以维持生活。最受欢迎的副业类型是运营社交媒体（20.2%），其次是活动或展会工作人员、餐厅服务员和快递员等。 除了短视频制作，其他形式的数字副业也在快速增长。有人通过代购服务帮助不熟悉国际购物流程的消费者在海外网站上购买商品，以此收取一定的服务费用。还有人通过整理自己擅长的领域知识，制作并出售电子书籍，主题涵盖“如何获得交通事故赔偿金”、“Naver Smart Store使用技巧”等。电子书籍价格通常在1万至3万韩元之间，制作门槛也较低，因此吸引众多上班族尝试。38岁的上班族崔某就通过发布关于房地产投资的电子书籍，每月都能获得稳定的书款收入。 生成型人工智能（AI）的发展也推动副业的多样化和高效化。AI技术让视频内容的制作更加快速便捷，从而提高创作者的产出效率。这促使更多人能够参与到数字内容的创作中，进一步推动副业的普及。 副业的吸引力不仅体现在额外的经济收益上，同时还体现在自我提升和专业技能积累上。建国大学经济学教授权南勋指出，越来越多的人利用个人时间进行自我提升，并通过可持续的副业实现收入增长，这不仅是经济因素的推动，也是心理上的需求，未来选择多重职业的人还会继续增加。 【图片来源 GettyImagesBank】 副业日渐普及，但也并不是每个人都能在副业上取得成功。韩国国税厅数据显示，2022年收入达到1亿韩元以上的个人媒体创作者仅占全部创作者的7%，而80%的创作者年收入不足2500万韩元。加上拍摄设备和后期制作投入，个人媒体副业的起步成本可能不小。因此专家提醒，尤其是在选择高投入副业时，需要事前谨慎规划。 此外，副业还可能引发劳动纠纷。目前韩国法律尚未明确规定兼业的具体条款，但如果兼业影响到公司秩序或工作效率，企业有权进行一定的限制。因此，职场人士在开始副业前应与公司充分沟通，避免因副业受到不利影响。 除韩国外，日本近年来也开始放宽对副业的限制，允许员工在非工作时间从事其他工作。彭博社报道称，越来越多的日本人通过美国电商平台eBay向海外销售商品，以此赚取额外收入。在全球经济压力和工作方式多样化的背景下，数字副业的兴起为许多职场人提供新的收入来源和个人成长的机会，但选择适合自己的副业，合理规划投入与产出才是关键。

第29届釜山国际电影节于10月2日拉开帷幕，并在7日进入后半程。本届电影节为期10天，将持续至10月11日。与往年相比，今年的电影节更加注重大众化，旨在贴近普通观众的兴趣和喜好。 本届釜山国际电影节大众化的象征是开幕影片《战，乱》。这部由朴赞郁导演参与编剧和制作的的奈飞（Netflix）电影，以其激烈的剑术动作场面和引人入胜的故事情节赢得了广泛好评。尽管有批评认为选择这类电影作为开幕影片，打破了以往注重艺术价值或社会议题的独立电影传统，但大多数影迷对此表示支持。 在外国影片方面，户外剧场“Open Cinema”单元中，电影版《孤独的美食家》备受欢迎。该片由松重丰主演并执导，他在电影节开幕式的红毯上展示了标志性的吃东西表演，赢得了广泛关注。 “On Screen”单元展示了奈飞剧集《地狱2》和Disney+剧集《江南B-Side》等流媒体平台的最新作品，吸引了大量观众，营造出浓厚的节日氛围。奈飞还在电影节举办地釜山海云台区的电影殿堂附近悬挂了《战，乱》和《地狱2》的巨幅广告，进一步彰显其强大存在感。 4日，韩国娱乐公司希杰娱乐（CJ ENM）与旗下CGV、TVING、Studio Dragon等子公司联合举办了“希杰电影论坛”。这一活动被视为希杰娱乐在与全球OTT巨头奈飞的竞争中展示实力的一步。希杰娱乐的代表尹尚铉（音）在会上表示，公司将继续每年投入约1万亿韩元（约合人民币52.1亿元）用于内容创作。同时，论坛上也表达了对电影产业未来不确定性的担忧。有观点指出，当前电影院的观众人数仅恢复到新冠疫情前2019年水平的60%到70%，这种情况可能成为未来的“新常态”。 尽管今年的釜山国际电影节更加注重大众化，但也为电影人和影迷们安排了多场活动。本届电影节“亚洲年度电影人”奖得主、日本导演黑泽清通过记者会和大师班与影迷面对面交流，并在Gala Presentation单元展示了新作《云》和《蛇之道》。 此外，西班牙导演米格尔·戈麦斯在特别策划节目中放映了包括今年戛纳国际电影节最佳导演奖获奖作品《壮游》在内的8部影片，并与观众互动。中国导演贾樟柯携《风流一代》，法国导演帕特里夏·马祖伊则带着《波尔多囚犯》亮相釜山国际电影节。 4日，在釜山海云台区CGV Centum City店举行的“希杰电影论坛”。【图片来源 韩联社】

首尔市政府25日宣布，将于10月1日至3日在首尔东大门设计广场（DDP）举办“2024首尔美妆周”。这是该展会的第三届，旨在进一步提升K-beauty产业的全球竞争力，并为中小企业提供支持。 活动期间，DDP艺术厅将展出62家企业的美妆产品，参展企业包括爱茉莉太平洋集团、韩国科玛集团、爱敬产业，以及rom&nd、Dinto、Dewytree等中小企业。 LG生活健康的便携式纹身机品牌“IMPRINTU”也将在活动中亮相，展示K-beauty产业在创新产品方面的实力。此外，来自美国、德国、日本、泰国、印度尼西亚等国家的美妆产品也将一同展出。全球零售商如屈臣氏、日本ARATA等36个国家的约200名买家将与首尔的新兴美妆企业进行会面，促进国际合作和贸易机会。 展会期间还将举办海外市场拓展说明会，并为企业提供直播电商宣传平台，以助力韩国美妆企业开拓国际市场。此外，活动还包括初创企业发掘项目、“美妆大奖”评选、在线商务研讨会等专业活动，以及面向市民的参与活动。 在DDP和谐广场，市民可体验明星妆容和造型活动。10月1日将举办“美妆创作者会谈”，10月3日将有美妆专家分享抗衰老秘诀的脱口秀活动。同时，明洞、弘大、江南站也将设立参展企业的快闪店。所有活动均免费开放，市民可通过官网预约或现场登记参与。 首尔市经济政策室长李海宇表示：“我们会努力将这一展会打造成为融合K-beauty与首尔独特生活方式的国际性展会，以进一步推动韩国美妆产业的全球化发展。” “2024首尔美妆周”宣传海报。【图片来源 首尔市政府】

全球知识产权（IP）强势企业希杰娱乐于24日表示，将全力参与下月2日至11日举办的第29届釜山国际电影节（BIFF）。公司将与旗下推动K-文创内容产业发展的子公司合作，展示多样化作品，并举办论坛及其他活动，以探讨建设K-文创内容生态系统的愿景。 希杰娱乐旗下在线视频服务（OTT）平台TVING原创剧《或好或坏的东载》和《我去世的前一周》已被正式邀请参加釜山国际电影节“On Screen”单元。《或好或坏的东载》是希杰娱乐旗下热门频道tvN热播剧《秘密森林》的衍生剧，而《我去世的前一周》是由希杰娱乐电影事业部首次策划和制作的OTT剧集，将于明年在TVING上线。此外，TVING还计划从10月2日至5日在釜山国际电影节举办地海云台中心设立快闪店，让消费者直接体验和享受TVING的代表性内容。 希杰旗下电影院品牌CGV的子公司CJ 4DPLEX发行的纪录片《Right Place, Wrong Person》也被选为釜山国际电影节“Open Cinema”单元的官方邀请作品。这部纪录片记录了BTS队长金南俊第二张个人专辑的制作过程，也是K-POP纪录片首次在釜山国际电影节进行大规模户外放映。 10月4日上午，希杰娱乐、釜山国际电影节和韩国电影杂志Cine21将共同主办“2024 CJ Movie Forum”论坛。本次论坛以“引领新范式”（Navigating the New Paradigm）为主题，旨在深入探讨K-文创内容生态系统的未来发展策略及全球扩张机会。 此外，希杰娱乐的新人创作者支持项目“O'PEN”与釜山影像委员会合作开发的两部作品，将于10月6日在“亚洲内容和电影市场”（ACFM）的“BFC故事IP推广”活动中首次亮相。此次活动还将介绍“O'PEN”与釜山影像委员会共同创作的IP项目，并向国内外相关公司展示“O'PEN”作家与釜山地区优秀作家联手创作的新故事，灵感来自经典作品《看得见风景的房间》和《基督山伯爵》。 电视剧《或好或坏的东载》宣传海报。【图片来源 TVING】