电影《杀目地》观影人数突破300万，成为韩国票房历史上第二部最受欢迎的恐怖电影。根据电影振兴委员会的数据显示，截至10日下午，《杀目地》的累计观众人数已超过300万。这一成绩超越了2018年上映的《昆池岩》，成为韩国票房历史上第二部最受欢迎的恐怖电影。《杀目地》在上映初期便迅速突破了80万的盈亏平衡点，并在上映10天内突破100万观众，迅速进入了票房增长轨道。此后，观众持续涌入，成功实现了长期热映，最终达到了300万的观影人数。该影片讲述了一支拍摄团队在拍摄过程中，因在路景中拍到神秘身影而前往水库进行重新拍摄，结果与深邃的黑水中某种东西相遇后发生的恐怖故事。由导演李相敏执导。导演李相敏通过发行公司Showbox表达了对突破300万观众的感想。他表示：“最近我一直在做自己想做的事情，整天在图书馆看书，观看自己想看的电影，或者去漫画店看漫画，度过了愉快的时光。”他还提到：“不久前我和朋友们一起旅行，原本就非常喜欢散步，最近天气也很好，所以我尽情地散步。”他还向观众表达了感谢，称：“任何电影都是如此，尤其是恐怖片，观众在影院的体验和尖叫声让电影得以完成。我衷心感谢所有参与《杀目地》制作并喜爱这部影片的观众。”自上映以来，《杀目地》因其体验式恐怖而受到关注，观众人数不仅突破盈亏平衡点，还成功吸引了300万观众，再次展示了韩国恐怖电影的实力。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩国最新调查显示，民众对文化艺术活动的观演意愿整体呈下降趋势，其中话剧观演意愿在过去10年间几近“腰斩”。相比之下，大众音乐与演艺活动则逆势增长，成为唯一实现上升的文化领域。 韩国文化体育观光部10日发布的《国民文化艺术活动调查》显示，去年针对全国10,040名15岁以上民众开展的调查中，有69.6%的受访者表示未来一年有观看文化艺术活动的意愿，较2016年的84.3%下降14.7个百分点。 从细分领域来看，除大众音乐与演艺外，其余主要艺术门类观演意愿均出现不同程度下滑。其中，话剧观演意愿由2016年的20.1%降至去年的10.1%，10年间减少近一半。国乐、农乐、民俗剧等传统艺术由10.8%降至5.8%，文学活动则由6.9%降至3.1%。 电影虽仍是韩国民众最偏好的文化消费项目，但观影意愿已从78.5%降至55.4%。近年来在海外表现亮眼的韩国原创音乐剧，其国内观演意愿同样出现回落，由19.7%降至15.4%。此外，美术展览观演意愿由16.1%降至10.7%，西洋音乐演出则由6.7%降至4.1%。与整体趋势形成对比的是，大众音乐与演艺成为唯一实现增长的领域，相关观演意愿由23.5%升至29.6%。 韩国流行文化评论家河在根(音)表示，随着K-POP全球影响力持续扩大，韩国民众对大众音乐与演艺内容的关注度同步提升，防弹少年团（BTS）等韩流内容持续走热，也进一步带动相关文化消费需求。与此同时，流媒体（OTT）平台普及以及经济负担加重，也在一定程度上影响了电影、音乐剧等传统文化消费。

韩国政府再次推出电影票优惠政策。文化体育观光部与电影振兴委员会日前宣布，将从13日起发放225万张6000韩元（约合人民币28元）电影优惠券，以降低观影负担并带动影院消费。若叠加“文化日”等优惠活动，部分场次最低仅需4000韩元即可观影。 从表面来看，这是疫情后韩国政府延续影院振兴政策的一部分。但笔者认为，相比优惠券本身，更值得关注的是韩国电影院为何正逐渐失去“日常性”。 过去，电影院曾是韩国年轻人最常见的休闲消费场所之一。无论情侣约会、朋友聚会，还是下班后的临时消遣，“先去看场电影”曾是一种极为自然的消费习惯。但如今，越来越多观众开始认真计算一场电影是否值得去看。 近年来韩国影院票价持续上涨，普通场次普遍达到1.5万韩元左右，IMAX、4DX等特殊影厅价格则更高。与此同时，奈飞（Netflix）、Disney+等流媒体平台逐渐改变了观众消费内容的方式。过去需要专门出门完成的观影行为，如今在手机与电视上即可实现。 在这种变化下，电影院逐渐从日常消费空间变成了“目的型消费空间”。换言之，人们并非完全不再去电影院，而是只有在认为某部作品“必须在影院观看”时，才愿意支付时间与金钱成本。 笔者认为，这也是韩国影院当前面临的真正问题：并非观众不愿消费，而是能够真正吸引观众走进影院的内容正在减少。 近几年韩国电影市场中，中小成本作品生存空间持续缩小，大制作商业片与全球知识产权（IP）电影占据主要市场。与此同时，越来越多观众已经习惯等待流媒体上线后再观看。对于不少年轻人而言，电影院已经不再是娱乐消费中的默认选项。 此次优惠券政策虽然能够在短期内刺激部分观影需求，但其效果或许仍存在局限。因为低票价可以降低进入影院的门槛，却无法从根本上改变观众的内容消费习惯。 相比“如何让看电影更便宜”，韩国电影产业或许更需要思考的是：如何重新创造观众必须走进电影院的理由。毕竟，真正能够让观众重新回到影院的，最终仍然是作品本身。

文化体育观光部与电影振兴委员会将发放6000元的电影观影优惠券，以降低观影负担并支持电影产业的复苏。根据文化部的消息，此次优惠券将于13日上午10时开始发放，发放总量为225万张。这是2026年追加预算中为民生稳定和电影产业振兴而设立的450万张优惠券的一半，剩余的225万张将在7月的夏季高峰期追加发放。优惠券可在CGV、乐天影院、Megabox、CineQ等主要多厅影院的官方网站和移动应用上使用。每位影院的在线会员将通过优惠券夹自动获得2张优惠券。观众在预订或支付电影票时，可以选择使用该优惠券。不过，如果某个影院分配的优惠券数量用尽，优惠券的使用将会停止。即使优惠券已经进入会员的优惠券夹，但如果该影院的数量用尽，优惠券也会自动消失。不仅多厅影院，独立和艺术电影专用影院、小型影院、银幕影院等也将提供优惠券。文化部表示，这些影院原则上也将通过官方网站提供优惠券，但由于系统条件限制，无法在线发放的影院将现场按先到先得的原则发放优惠券。参与影院的信息可在电影振兴委员会的官方网站上查询。使用优惠券可享受每张电影票6000元的折扣。但如果折扣后支付金额低于1000元，则需支付最低观众负担金额1000元。此次优惠券还可以与现有的影院折扣优惠叠加使用。文化部表示，此次6000元优惠券可以与“文化日”折扣、残疾人优惠、老年人优惠、青少年优惠、清晨优惠等一起使用。特别是以CGV、乐天影院、Megabox为例，每月的第二周和最后一周的周三，电影票价将通过“文化日”折扣定为1万元。再加上6000元的优惠券，观众只需4000元即可观看电影。如果满足各信用卡公司的最低支付金额等条件，联名卡的账单折扣也可以一起使用。相反，通信公司会员的折扣与此次优惠券不可叠加使用。对于残疾人和老年人优惠对象，尽管此次活动原则上要求在线预订，但本人仍可在现场享受折扣。文化部还将设立专门窗口，为不熟悉网站或应用的观众提供预订方法的指导。文化部政策负责人表示：“希望在这个温暖的春天，电影优惠支持政策能为日常生活增添乐趣，让观众更接近韩国电影。同时，我们将不遗余力地反映现场的声音，提供政策支持，以确保观众恢复趋势不减，韩国电影产业能够再次蓬勃发展。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

在美国洛杉矶举行的“2026 K-博览会 USA”并不仅仅是一场文化活动。它是一个综合出口平台，将K-POP、电视剧、电影、美食、美容、旅游和韩语等代表韩国的内容和商品汇聚在一起，面向海外市场。韩国内容振兴院宣布，K-博览会将于23日至27日在洛杉矶举行。这是K-博览会首次在美国举办。此次活动备受关注的原因在于其地点和时机。洛杉矶是美国华人社区的中心，也是全球内容产业的核心地带。同时，它也是美国消费文化与亚洲内容快速交汇的城市之一。韩国内容振兴院在洛杉矶市政厅举行的特别开幕仪式也具有重要的象征意义。最值得关注的是K-博览会的结构。过去的韩流活动主要以表演和活动为中心，而现在则逐渐演变为通过内容连接食品、化妆品、时尚、旅游和生活消费品等多个领域。实际上，此次活动也以K-内容为中心，支持农水产品和化妆品、消费品企业的海外拓展。政府部门不仅包括文化体育观光部，还涉及产业通商资源部、中小企业部、农林畜产食品部、海洋水产部和卫生福利部等多个部门共同参与。这表明韩流不再仅仅是文化现象。现在，K-内容在产业出口中扮演着重要角色。一部电视剧可以推动化妆品的销售，K-POP演出可以扩大旅游消费，而对韩国美食的关注则促进了农水产品的出口增长。如今，“K”品牌本身已成为推动消费的力量。政府和产业界正是看中了这一点。虽然内容本身的出口很重要，但基于内容的相关产业共同进入海外市场的“共同出口效应”更为显著。内容产业实际上成为了制造业和消费品产业的营销平台。问题在于，韩国尚未在国家战略层面充分利用这一趋势。与韩流的全球扩散速度相比，产业关联战略仍显得零散。活动往往由不同部门分开进行，支持体系也常常重复。在海外，K品牌已被整体认知，而在韩国内部，内容、食品、美容和旅游政策却各自独立运作。现在亟需的是对“韩流产业化”的更为精细的国家战略。K-博览会不应仅仅是一次展览活动，而应成为连接海外买家和投资者的实质性商业平台。需要建立起从合同、投资到分销网络的结构，而不仅仅是一次性的表演或体验活动。只有这样，韩流的经济可持续性才能得以实现。尤其是美国市场具有重要的象征意义。作为全球最大的消费市场，同时也是全球文化产业标准的制定者。如果K-内容和K-商品在美国形成一个产业生态系统，其影响力将有可能扩展到欧洲、中南美和中东市场。韩流的真正竞争力不再仅仅是内容本身。内容同时提升产业、出口、旅游和品牌价值的“复合经济效应”才是关键。韩国已经成为全球瞩目的文化强国。现在剩下的任务是如何将其精细地连接到产业竞争力上。K-博览会是展示这一潜力的试金石。重要的不是活动的规模，而是后续的成果。当合同、投资和市场进入形成时，韩流才能真正超越文化现象，成为国家增长战略的一部分。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

上周末，阴云密布的汝矣岛汉江公园上演了一幕奇特的场景。在“首尔春季节”热闹的公园中央，数百人铺开垫子，齐齐躺下。不久后，四周传来均匀的呼吸声，偶尔夹杂着轻微的鼾声，周围没有喧闹的谈话和欢快的音乐。在开阔的户外，170人同时闭上了眼睛。 “汉江睡眠比赛”已举办至第三届。虽然听起来像是轻松的活动，但躺在垫子上的参赛者们是经过70比1的竞争率选拔而来的。他们都对睡眠充满期待。 这种认真态度从他们带来的道具中可见一斑。参赛者们准备了“离线”眼罩、驱蚊剂、人体工学颈枕，甚至是大号的玩偶。一位穿着公主裙的参赛者在头旁放着“请勿打扰，除非是王子”的标志，而旁边的“天线宝宝”旁边则有一位穿着耶稣服装的人安静地闭着眼睛。每个角落都流露出温馨而奇特的景象。 比赛开始前，现场也有些小骚动。当偶像团体ONF的成员以选手身份出现时，低声的惊叹和相机快门声短暂打破了现场的宁静。然而，比赛开始后，粉丝和偶像们都躺在同一块垫子上，身份和年龄在睡眠面前显得平等。 记者也幸运地通过现场报名加入了比赛。由于预报名者中有人未能到场，记者得到了58号的号码。作为一个长期面临睡眠不足的职业，能参与这样的活动再合适不过了。 左边是一位因学业和兼职而显得疲惫的20岁女大学生，右边是一位因加班而疲惫不堪的30岁男性。地面颇为不平，只有一张薄薄的泡沫垫子。然而，奇妙的安心感随之而来。预先进行的瑜伽活动的喧闹逐渐平息，比赛场地上沉重的宁静降临。170人同时闭上眼睛的那一刻，草地上弥漫着紧张的静谧。 不过，这并不是一个可以随意躺着的比赛。每30分钟，主持人的声音打破了宁静。扬声器中突然播放出蚊子的声音，工作人员小心翼翼地在参赛者之间穿行，用羽毛轻轻挠他们的脚底，试图唤醒他们。 “您已被淘汰。”只要稍微翻身或睁开眼睛，冷酷的判决便会降临。随着时间的推移，退赛者逐渐增多。 幸存的参赛者们每30分钟记录心率，比赛结束时，心率最稳定的人将成为冠军。最原始的“睡眠”在此刻变成了量化的表演。 这引发了一个疑问：我们何时开始学习“如何好好睡觉”？睡眠本应是自然而然的事情，疲倦时躺下，闭上眼睛就能入睡。然而，现在越来越多的人需要打开睡眠引导应用、播放白噪音、服用褪黑激素，甚至写睡眠日记才能入睡。睡眠比赛中测量心率的场景恰恰反映了这种变化。 参赛者们的故事各不相同，但有一个共同点：他们都很疲惫。“我每天最多只能睡3到4个小时。”30岁上班族南智秀说，她和每天加班的团队长一同来到这里，彼此都了解对方的疲惫，选择在汉江边的睡眠比赛中休息，既可笑又让人感到苦涩。 受到电影《王的男人》启发，穿着龙袍参赛的大学生朴俊锡把社交媒体、短视频和手机通知称为“现代睡眠的三大窃贼”。“即使想休息躺下，也会拿起手机，刷短视频，两个小时就过去了。正好赶上考试期间，我反而觉得今天能拿第一。”他幽默的语气中透出真实的疲惫。 记者右侧，紧紧抱着毯子的53号黄斗成的故事让我印象深刻。他和女朋友一起报名，但只有他被选中，躺在女朋友准备的毯子下。“平日里工作累得像个死鱼，今天我真的想赢。女朋友在外面看着我。”想象着女朋友在草地外某处注视着他，忍不住露出了微笑。 那么，为什么这么多人会聚集在这场比赛上？数据给出了答案。过去五年，睡眠障碍患者增加了130万人，失眠药物处方数量增加了四倍。韩国人的平均睡眠时间为6小时58分钟，位居OECD倒数。这个世界上最努力工作的国家，睡眠正逐渐成为一种奢侈品。 中央大学心理学教授金在辉分析称：“本应在最私密的空间进行的睡眠，竟然在公共场所变成了一种表演。”他指出，汉江这一开放空间带来的解放感，以及与陌生人一起躺下的非日常性，反而有助于放松。实际上，一些参赛者表示：“在家里睡不着，但在这里很快就入睡了。”因为在这里，大家都可以“被允许”只是躺着。 高丽大学社会学教授金允泰的看法则有所不同。他指出：“在咖啡消费量最高、睡眠时间最低的国家，政府举办这样的活动有其意义，但更重要的是为年轻人和上班族创造实际的休息条件。”睡眠比赛的热度反映出越来越多的人无法真正休息的现状。这个被包装成节日的活动，既令人愉快又让人感到一丝苦涩。 经过两个小时的竞争，最终的冠军是心率最稳定的金钟必。他紧紧抱着毯子、满怀斗志的黄斗成获得了第二名。或许是因为女朋友在外面为他加油的缘故。穿着龙袍的朴俊锡也获得了最佳着装第二名，愉快地结束了比赛。 记者在中途被淘汰。虽然可以忽略蚊子的声音，但羽毛轻轻碰到手背时，我本能地缩了缩脚趾。就这样结束了。不过，我并不感到委屈。能够在“采访”的名义下，安心地闭上眼睛的那段时间，已经足够了。 在这个生产力从未停歇的社会中，智能手机甚至跟随我们到床边，让我们不得不睁开眼睛。如今，我们生活在一个连“什么都不做”都需要活动、设备和理由的时代。不论谁是赢家，对于在垫子上躺着的58号记者来说，那段时间，都是以“工作”为借口获得的最甜美的午睡。 ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

5月，电影院将迎来多部风格鲜明的新片，包括恐怖喜剧、僵尸惊悚和科幻冒险等多种类型，吸引观众的关注。期待中的作品将带来恐惧、欢笑和生存的故事，预计将点燃影院热潮。 首先引人注目的是电影《教生实习》。该片将于13日上映，讲述了热血MZ教生恩京与黑魔法社团女孩们对抗“高考鬼”的故事，是一部校园恐怖喜剧。导演金敏河的作品在第29届富川国际奇幻电影节上获得了最佳影片和最佳演员奖，备受期待。演员韩善花、洪艺智、李如梦等人将组成喜剧恐怖的阵容，令人期待导演能否延续前作的成功。 导演延相浩的新作《群体》也是5月的重点期待之一。该片讲述了在一栋被封锁的建筑内，幸存者们与不断进化的感染者对抗的故事。与传统僵尸电影不同，感染者不仅仅是本能的攻击者，而是能够互相交流信息，展现出不同的恐惧。该片已被正式邀请参加第79届戛纳国际电影节午夜放映单元，备受瞩目。演员全智贤、具教焕、池昌旭等实力派演员的加盟更是提升了期待值，将于27日上映。 同日上映的《曼达洛人和格鲁古》是一部科幻冒险大片，讲述了赏金猎人丁·贾林与格鲁古为改变命运而展开的冒险。该片扩展了迪士尼+系列《曼达洛人》的世界观，吸引了众多粉丝的关注。导演乔恩·法夫罗再次执导，佩德罗·帕斯卡、希古丽·韦弗等人也参与了演出。 《教生实习》《群体》《曼达洛人和格鲁古》等5月新片能否延续《王与我》《杀戮之地》《超级马里奥银河》的票房热潮，值得关注。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

CJ온스타일因加大移动竞争力投资，导致今年第一季度营业利润下降。尽管如此，移动直播电商的交易额同比增长超过一倍，应用用户指标也有所改善，移动中心的增长趋势依然持续。CJ ENM的电商部门CJ온스타일在第一季度营业利润为239亿韩元，同比下降7.6%。同期，销售额为3785亿韩元，同比增长4.5%。公司表示，因在电商内容制作和人工智能（AI）升级等方面的战略投资增加，营业利润有所减少。移动直播电商的交易额同比增长137%。利用短视频和网红扩展内容，增强粉丝知识产权（IP）策略推动了流量增长。同时，移动新客户的增加使得应用新安装和月活跃用户数（MAU）分别同比增长11.8%。CJ온스타일计划在第二季度继续通过扩展粉丝IP和增强高端商品竞争力来保持销售增长。与KBO、电影《穿普拉达的女王2》及大型网红的外部IP合作是其代表性项目。公司相关人士表示：“我们将扩大大型外部IP合作，迅速拓展粉丝客户基础，同时通过增强高端商品的采购，提高客户的引入和锁定。”公司还将持续进行基于AI的内容投资。CJ온스타일计划提升短视频电商的竞争力，并基于积累的数据扩大网红电商，以继续推动移动直播电商的增长。此外，CJ온스타일还在培养中小品牌。公司最近通过“2026 CJ创业孵化”选拔了30个品牌，并计划在年底前为这些品牌提供市场营销、研发、移动直播电商等阶段性支持。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

CJ ENM在今年第一季度实现了外形增长。Tving用户增加和内容海外销售扩大推动了销售额增长，电影和电视剧部门实现了盈利。然而，电视广告疲软和音乐部门的亏损使得整体营业利润仅为15亿韩元。CJ ENM宣布，2026年第一季度合并营业利润为15亿韩元，同比增长107.2%。同期销售额为1.3297万亿韩元，增长16.8%。净亏损为61亿韩元，亏损幅度有所缩小。娱乐业务的IP竞争力和海外销售扩展支撑了业绩。电影和电视剧部门的销售额为4573亿韩元，同比增长44.8%，营业利润为80亿韩元，实现了盈利。全球市场上，优质内容制作和分销的扩大以及综艺和音乐内容的海外销售对盈利能力的改善做出了贡献。媒体平台部门的销售额为3268亿韩元，增长11.6%。Tving的增长推动了销售额的扩大。然而，由于经济衰退导致广告需求下降，电视广告销售减少，录得营业亏损212亿韩元。Tving通过扩大合作和独家内容的成功吸引了更多用户。通过与SSG和乐天卡等的合作，用户在一年内增长了37.3%。独家内容和WBC的成功推动了Tving广告销售同比增长35.3%。OTT的增长支撑了平台部门的外形。音乐部门的销售额为1670亿韩元，营业亏损58亿韩元。由于《Show Me The Money 12》的成功，Mnet的销售额增加，Mnet Plus的销售额同比增长263.1%。然而，艺术家活动和内容投资的负担限制了盈利能力的改善。电商部门的销售额为3785亿韩元，增长4.5%，营业利润为239亿韩元，下降7.6%。内容电商的扩展和粉丝IP的加强以及移动直播电商的增长推动了销售额的增加，但内容制作和AI优化等移动竞争力的投资对利润率造成了压力。此次业绩显示出CJ ENM的业务结构正处于转型阶段。传统的电视广告依赖度降低，而OTT、海外分销、粉丝平台和电商IP的销售比重增加。虽然外形增长得到确认，但盈利能力的恢复仍是一个挑战。特别是Tving的增长和广告销售的扩大能否减少媒体平台的亏损是关键。从第二季度开始，各部门的盈利能力改善策略将全面展开。CJ ENM计划加强本地平台合作伙伴关系，建立海外联合制作基础，增强以Anchor IP为中心的广告竞争力，扩大全球艺术家活动和电商IP宇宙。电影和电视剧部门将加强在美洲、欧洲和亚洲的销售，并扩大在印度和中东等新市场的分销。未来的关键在于内容投资效率。CJ ENM上月推出了一部制作成本为5亿韩元的AI混合电影《公寓》，试验了降低制作成本的可能性。除了演员表演外，背景和视觉效果均由AI实现。在内容制作成本增加的情况下，AI制作技术能否真正改善成本结构备受关注。CJ ENM的相关人士表示：“Tving用户和广告销售的持续增长以及内容海外销售的良好表现实现了一季度的外形增长。”他还表示：“在第二季度，我们将专注于通过各部门的业务结构改善和平台竞争力的增强来最大化分销成果，并通过扩大全球艺术家活动来恢复盈利能力。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

7日，在首尔广津区一处影院，电影《Wild Sing》举行制作发布会。主演（左起）姜栋元、吴正世 、朴智贤、严泰九出席。