今日运势由《亚洲经济》为您带来。通过星座，您今天的运势如何呢？想要了解今天的运势，请参考本文！ 1. 摩羯座（12月25日～1月19日） 今天您可能会觉得有必要见到某个人。您可能会获得与过去疏远的人和解的机会。虽然会被过去的事情所困扰，但并不讨厌。 单身者的爱情运达到巅峰，可能会突然有多人向您示爱，反而会让您感到选择困难。在这种情况下，选择最后遇到的人会更有利。 财运尚可，但当亲近的人向您借钱时，最好果断拒绝。此时心软可能会导致您在财务上承受压力。 幸运提示 幸运时间：下午3点 幸运物品：礼物 幸运地点：咖啡馆 幸运颜色：象牙色 ※ 运势内容由专业网站“算命师”提供。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩国最新调查显示，民众对文化艺术活动的观演意愿整体呈下降趋势，其中话剧观演意愿在过去10年间几近“腰斩”。相比之下，大众音乐与演艺活动则逆势增长，成为唯一实现上升的文化领域。 韩国文化体育观光部10日发布的《国民文化艺术活动调查》显示，去年针对全国10,040名15岁以上民众开展的调查中，有69.6%的受访者表示未来一年有观看文化艺术活动的意愿，较2016年的84.3%下降14.7个百分点。 从细分领域来看，除大众音乐与演艺外，其余主要艺术门类观演意愿均出现不同程度下滑。其中，话剧观演意愿由2016年的20.1%降至去年的10.1%，10年间减少近一半。国乐、农乐、民俗剧等传统艺术由10.8%降至5.8%，文学活动则由6.9%降至3.1%。 电影虽仍是韩国民众最偏好的文化消费项目，但观影意愿已从78.5%降至55.4%。近年来在海外表现亮眼的韩国原创音乐剧，其国内观演意愿同样出现回落，由19.7%降至15.4%。此外，美术展览观演意愿由16.1%降至10.7%，西洋音乐演出则由6.7%降至4.1%。与整体趋势形成对比的是，大众音乐与演艺成为唯一实现增长的领域，相关观演意愿由23.5%升至29.6%。 韩国流行文化评论家河在根(音)表示，随着K-POP全球影响力持续扩大，韩国民众对大众音乐与演艺内容的关注度同步提升，防弹少年团（BTS）等韩流内容持续走热，也进一步带动相关文化消费需求。与此同时，流媒体（OTT）平台普及以及经济负担加重，也在一定程度上影响了电影、音乐剧等传统文化消费。

三星家族已完成对已故李健熙会长遗产的12万亿韩元遗产税缴纳，历时5年。除了缴纳巨额税款，三星还通过医疗基础设施建设、捐赠国宝级艺术品等多方面社会贡献，树立了新的“贵族义务”标杆。 据财界3日消息，李在镕三星电子会长、李健熙遗孀洪罗喜、李富真酒店新罗社长、李叙显三星物产社长等家属，自2021年4月向国税厅申报遗产税后，利用分期缴纳制度，5年内分6次完成缴纳。 李健熙遗留的三星电子等公司股份及不动产遗产所缴纳的12万亿韩元遗产税，是韩国建国以来最大规模的税额，比2024年全国遗产税总收入8.2万亿韩元多出约50%。 家属在申报遗产税时表示：“纳税是国民的当然义务”，并承诺认真履行缴纳程序。 除遗产税外，三星在医疗领域的社会回馈也取得了显著成果。2021年，三星向国立中央医疗院捐赠7000亿韩元，用于扩建传染病应对基础设施。其中5000亿韩元用于建设韩国首家传染病专科医院“中央传染病医院”，预计2030年开业。 根据李健熙对儿童福利的重视，向首尔大学医院捐赠的3000亿韩元用于小儿癌症及罕见病患者。其中1500亿韩元用于小儿癌症诊断和治疗，600亿韩元用于罕见病治疗，900亿韩元用于研究基础设施建设。 捐赠给文化界的2.3万件艺术品极大地扩大了公众的文化享受机会。包括40件国宝和127件宝物的古代艺术品被捐赠给国立中央博物馆，金焕基、朴寿根等现代大师的作品被捐赠给国立现代美术馆。 当时，艺术界估计李健熙捐赠的艺术品价值高达10万亿韩元，被誉为在文化和艺术方面都无与伦比的收藏。 国立中央博物馆和国立现代美术馆自2021年至2024年共举办了35次“李健熙收藏”巡回展，累计观众达350万人，创下韩国美术展览史上最多观众纪录。 三星通过全球巡回展也在扮演民间外交官的角色。去年11月，美国华盛顿D.C.史密森国家亚洲艺术博物馆的首场海外巡回展圆满结束。目前，第二场展览在芝加哥艺术博物馆进行，10月将在大英博物馆举办。 李在镕会长在1月华盛顿的晚宴上表示：“即使在6·25战争等艰难时期，创始会长李秉喆和李健熙会长始终坚信要保护韩国的文化遗产”，并强调“通过此次展览，希望美国和韩国人民能更加亲近”。 ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

“你们现在正置身于我的作品中。” 郑康子的“无体展”虽无形，却充满紧张感。四周角落冒出的白烟、红色警报声，以及“你们现在正置身于我的作品中”的声音，将观众带回1970年代封闭的韩国社会。李姆美术馆重现了1970年郑康子在国立公报馆的首次个展“无体展”。当时，政府将前卫艺术视为政治宣传，展览开幕三天后便被强制拆除。据李姆美术馆29日消息，5月5日起的“走进另一个空间：女性艺术家的感官环境1956~1976”展览中，观众可体验“无体展”。 该展览于2023年在慕尼黑艺术之家策划，经过罗马和香港后扩展至李姆美术馆。展览重新审视并复原了长期被忽视的女性艺术家的先锋环境作品，观众可亲身体验光、声、色、空气和运动。副馆长金成元在记者会上表示，由于环境作品的特性，作品常被废弃，物质上难以保存。经过三年研究，策展人马里纳·普格列塞和安德烈亚·里索尼成功复原了这些作品。展览还包括山崎鹤子的“红色”、朱迪·芝加哥、莉吉娅·克拉克、劳拉·格里西、莱娅·卢布林等50年前的环境作品。 馆长马里纳·普格列塞表示，最初通过查看当时的杂志文章，然后访问制作环境作品的机构，寻找照片和采访资料。她补充道，女性艺术家过去难以完美表达自己的愿望，画廊投资有限，作品难以出售。对于在世艺术家，着重实现过去未能实现的构想；对于已故艺术家，专注于细致再现过去的作品。郑康子的“无体展”也经历了类似过程。美术馆为寻找1956至1976年间展示环境作品的韩国女性艺术家，进行了广泛调查，最终找到了“无体展”。复原过程困难重重，资料有限且艺术家已故。通过仔细研究过去的展览文章、艺术家笔记和现场照片，并与遗属和知情人士交流，逐步接近作品原型。副馆长金成元表示，“没有图纸、精确尺寸、说明或指导。‘你们现在正置身于我的作品中’的声音是艺术家的原声，但录音带已不存在。我们通过AI技术还原了艺术家的声音。” 艺术总监安德烈亚·里索尼表示，“在李姆美术馆展示的版本是迄今为止最令人自豪的版本，不仅清晰展示了我们设定的1956至1976年时代，还展示了我们未曾深入研究的作品。”副馆长金成元称，“此次展览在现代艺术史中对女性艺术家进行了重要的形式性关注。”“涉及女性艺术家的展览容易陷入社会、文化和心理学理论的陷阱，难以专注于艺术本身。两位策展人专业且优雅地抓住了核心。即使是孩子们也能立即对现代艺术做出反应。展览兼具专业性和艺术史价值，同时也具有大众性。”展览将于5月5日至11月29日在首尔龙山区李姆美术馆举行。

韩国文化体育观光部、韩国文化观光研究院和韩国旅游发展局日前进行的一项分析显示，为追星看防弹少年团（BTS）演出赴韩的外国游客平均停留时间和消费金额均高于普通游客，再次显示K-POP的强大吸金力。 此次调查对象包括上月21日举行的BTS光化门回归演出观众，以及本月9日至12日在京畿道高阳市举行的世界巡演观众。调查综合现场问卷、通讯数据、银行卡消费数据等进行分析。 分析结果显示，观看BTS光化门演出的外国游客平均在韩国停留8.7天，人均消费353万韩元（约合人民币1.6万元）。与普通游客平均停留6.1天、人均消费245万韩元相比，停留时间多出2.6天，人均消费高出108万韩元。 此外，前往高阳观看世界巡演的外国游客平均在韩停留7.4天，人均支出291万韩元，同样高于普通游客水平。 文体部分析称，不少粉丝在观看高阳演唱会后，前往首尔龙山、明洞、东大门设计广场、国立现代美术馆等地参加“BTS THE CITY”打卡活动，旅游路线从单一观看演唱会扩展为多区域深度沉浸式旅游。 尤其是在演唱会举办地附近的高阳市一山西区大化洞一带，“BTS效应”尤为明显。与去年同期相比，当地外国游客数量激增35倍，消费金额暴涨38倍。 文体部旅游政策室室长姜正源（音）表示，政府将继续通过数据分析访韩旅游趋势与经济效果，并运用于制定旅游政策中。他指出，未来将积极推动以音乐、电影、电视剧、游戏等韩国文化体验为主要目的的外国游客前往韩国各地旅游，促进体验式旅游发展。

K-pop的影响力不仅限于演出场馆，还推动了周边地区经济的快速增长。BTS演唱会举办地附近的外国游客数量激增35倍，卡消费额增长38倍，显示出显著的经济效应。这些游客的停留时间和消费金额均超过一般游客，使韩流旅游成为刺激内需的新突破口。◆ 'BTS效应'席卷商圈，三天消费超3亿韩元根据文化体育观光部和韩国观光公社的大数据分析，BTS在高阳的演出期间，日山西区大化洞的外国游客数量达到4.8581万人，同比增加3377%。消费指标也大幅上升，同期外国人卡消费额从890万韩元增至3.378亿韩元，增长3699%，为当地商圈注入活力。这显示了K文化的实际影响力。◆ 停留时间和消费金额均超一般游客韩流粉丝的消费力和停留时间远超一般游客。韩国文化观光研究院的调查显示，为观看3月21日光化门演出的外国游客平均停留8.7天，消费353万韩元，分别为一般游客的1.4倍。高阳综合运动场的观众平均停留7.4天，消费291万韩元。他们不仅观看演出，还参观了龙山、明洞、东大门设计广场和国立现代美术馆等地，扩大了旅游路线。◆ 发掘K文化旅游路线，推动地方旅游发展政府计划将大型韩流演出的经济效应扩展至地方旅游。6月12日至13日的BTS釜山演出将与6月1日至15日的“欢迎周”结合，吸引外国游客访问地方。此外，还将持续发掘包括K-pop演唱会、体验展览和电视剧拍摄地在内的韩流旅游路线。文化体育观光部旅游政策室长姜正元表示：“将大型韩流演出与地方旅游内容结合是关键，我们将积极支持外国游客的地方访问转化为停留型旅游。”

“中国、日本、印度的出版商正利用AI技术推动网络小说进入韩国市场。通过AI翻译后由专业译者审核，大量电子书出口。”（KW Books代表权泰完）“文学界正在积极讨论如何保护作者的创作。”（韩国出版人会议会长洪英完）27日，文化艺术政策咨询委员会出版分科第二次会议在首尔国立现代美术馆召开，讨论了出版市场的活跃化问题。文化体育观光部长官崔辉英及出版分科委员出席会议，分享了第一次会议的建议落实情况，并讨论了未来政策方向。与会者一致认为，AI技术正在引发出版市场的重大变革。权泰完表示，AI降低了制作门槛，使得日本、中国、印度、美国等国家的出版商不仅出口畅销书，还出口表现良好的作品。他担忧地指出，尽管过去1-2年网络小说行业因韩国作为发源地而在海外市场获得收入，但这种竞争力可能会减弱。关于AI引发的版权问题，洪英完会长表示：“AI问题非常尖锐，各领域意见可能不同，希望文化体育观光部能进行大规模讨论。”对此，崔辉英部长表示：“文化体育观光部将制定指导方针，形成关于AI使用的共识。”会议还讨论了通过青年文化艺术通行证支持图书购买、引入出版内容制作费用税收抵免方案、出版领域支持预算等问题。洪英完会长指出，出版支持预算需超过4000亿韩元，而目前仅为600亿韩元，相较于电影和游戏的860亿韩元，明显不足。此外，洪会长强调，最近公平交易委员会对六家造纸公司因纸价垄断罚款约3300亿韩元，这笔罚款应纳入出版预算。他表示：“出版界因垄断遭受损失，但无法获得补偿。如果罚款不用于出版基金，政策将失去实效。”崔部长回应称：“将讨论如何处理出版业因垄断而遭受的损失。”会议上还提出了支持儿童图书出口的请求。文学村代表金素英提到，李在明总统最近观看的音乐剧《漫长的夜晚》，指出儿童图书与演出结合时出口效果好，因此需要政策支持版权法律咨询和版权支持。去年11月成立的文化艺术政策咨询委员会由文学、戏剧·音乐剧、美术等9个分科组成。

张汉娜新任艺术殿堂社长24日表示：“我将努力让艺术殿堂成为更贴近大众的文化艺术中心。”她当天从文化体育观光部部长崔辉英手中接过任命书，任期三年。张汉娜表示：“能将我在全球舞台上的音乐经验贡献给艺术殿堂的未来，我感到荣幸，也感受到沉重的责任。”艺术殿堂自1988年开馆以来，运营音乐厅、歌剧院、首尔书法博物馆和韩佳美术馆等设施，是韩国代表性的文化艺术空间，推动了古典音乐、歌剧、芭蕾和舞蹈等基础表演艺术的发展。崔辉英部长表示：“公众和文化艺术界对张汉娜新任社长寄予厚望，希望她能为2028年艺术殿堂40周年提出新的愿景，并通过她的经验和领导力为管理注入活力。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

国立现代美术馆（MMCA）宣布，果川馆的常设展‘韩国近现代美术I’和‘韩国近现代美术II’将于4月22日重新开放。 ‘韩国近现代美术I’（5,6展厅）中，原有的吴之湖和李仲燮的展区将分别替换为‘李仁星’和‘朴寿根’。‘韩国近现代美术II’（3,4展厅）中，‘金焕基’和‘尹亨根’的展区保持不变，但部分展品将更新。总共260件展品中约25%将进行调整（第一部分56件，第二部分13件，共69件），以更丰富的视角展示韩国美术史。‘李仁星’展区将介绍被誉为天才画家的李仁星（1912-1950），展示其11件代表作，包括色彩丰富的水彩画《桂山洞圣堂》（1930年代）、《凯尤》（1932）、《有水壶的静物》（1930年代）和《女人肖像》（1940年代初）。 ‘朴寿根’展区将展出韩国现代美术代表画家朴寿根（1914-1965）的43件作品，包括20幅油画和23幅素描，描绘了1950年代至1960年代韩国战争后的风景和人物群像。作品如《春日》（1950年代）、《游童》（1963）、《路上》（1960年代）和《老人们》（1960年代），以及《草屋》（1963）和《农村风景》（1960年代）。此外，李仲燮和吴之湖的作品将通过‘MMCA地区同行’和‘李健熙收藏海外巡回展’在国内地区美术馆和英国大英博物馆等地巡展。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

国立现代美术馆（MMCA）宣布，将于4月17日起在首尔馆教育楼二层的MMCA儿童空间举办“仍然尝试的日子”展览。“MMCA儿童空间”是一个专为儿童和家庭观众设计的现代艺术参与展览和教育空间，首次于2025年在首尔馆推出。展览“仍然尝试的日子”与2024年年度艺术家奖得主杨正旭合作，展示了他探索日常关系和情感的新作。展览包括三件新作和参与式工作坊，旨在让儿童通过作品体验创作过程中的各种尝试和实验，并从失败中看到新的可能性。杨正旭的新作包括《临时地图》（2026）、《小人与更小的人》（2026）、《看着你》（2026），这些作品强调过程的重要性，鼓励儿童观察和探索作品的运动和结构。展览期间将举办三个常设工作坊，儿童可以通过不同材料和活动亲身体验创作过程，培养积极的生活态度和对失败的正面看法。此外，还将提供定期教育项目，如面向幼儿和小学团体的“美术馆儿童对话”和家庭周末项目“美术馆家庭对话”。详情可在国立现代美术馆官网查询。国立现代美术馆将从2026年起试行每年在6月、9月和12月的第一个周二（6月2日、9月1日、12月1日）闭馆，以应对参观人数增加带来的安全检查需求。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。