第26届全州国际电影节将于今日在春日暖阳中落下帷幕。为期十天的电影节共展映了来自57个国家的225部作品，其中包括80部世界首映。作为韩国三大电影节之一，全州国际电影节始终致力于在商业大片之外，为独立与艺术电影提供持续发声的平台。
笔者在假期亲赴全州参与本届电影节。电影之街的巷弄间人潮涌动，志愿者们活力四射，剧场内外随处可见讨论剧情的观众。与其说这是一场电影放映的盛会，不如说是一场围绕影像展开的公共节日。相比釜山电影节愈加浓厚的产业氛围，全州更像是一座拒绝迎合的“文化孤岛”，在小众与实验之间持续探索艺术与社会的边界。
值得关注的是，在整体预算趋紧、韩国影视产业面临资本退潮的当下，全州电影节不仅未缩减规模，反而强化了对创作源头的支持。今年，电影节继续保留以“首部长片”为核心的国际竞赛单元，并设立“韩国竞赛”“韩国短片竞赛”等本土创作者平台。在入围韩国竞赛单元的10部作品中，既有演员跨界执导的首次尝试，也有聚焦移民、女性、阶级等社会议题的作品，呈现出当代韩国艺术电影愈加多元而锐利的面貌。
在“可能的电影”特别单元中，策展人将一系列“脱离资本逻辑、回归创作者视角”的作品纳入放映名单，并直面提出“艺术是否还能生存”的问题。笔者在放映现场看到座无虚席的观众，也感受到一种来自影像现场的集体共鸣——即便在人工智能（AI）与流媒体席卷的当下，仍有人愿意在黑暗中凝视一部未知的电影，与它沉默、共鸣、思考。
笔者认为，在电影工业愈发保守、院线体系趋向公式化押注的当下，全州国际电影节所坚持的“非主流”立场愈发显得可贵。对于观众而言，这不仅是一场观影活动，更是一种重拾电影信仰的过程；而对创作者来说，或许它仅是一束微光，却足以在动荡不安的产业现实中，照亮通往下一部作品的方向。
第26届全州国际电影节海报【图片来源 全州国际电影节】
