国际作者和作曲者协会联合会（CISAC）14日发布的《2025全球版权收入报告》显示，韩国去年音乐版权收入为2.76亿欧元（约合人民币22.8亿元），同比增长2%，但全球排名从第9位降至第11位。 CISAC是全球规模最大的著作权集体管理组织联合体，致力于维护全球创作者的权利。该组织在116个国家和地区拥有225个会员协会，代表超过500万音乐、视听、戏剧、文学和视觉艺术创作者。此次发布的报告对包括音乐、视听、视觉艺术、文学和戏剧在内的所有作品版税收入情况进行了全面数据分析。 报告显示，去年美国音乐版权收入位居榜首，其后依次为法国、英国、德国、日本、加拿大、澳大利亚、西班牙、荷兰和意大利。韩国位列第11位，在主要非西方国家中仍保持较高水平。 韩国音乐著作权协会（KOMCA）数据显示，去年音乐版权收入占国内总版权收入的94%。KOMCA表示，尽管面临欧美市场的强势竞争，韩国依旧跻身全球前11位，体现了韩国流行音乐（K-POP）产业的深厚底蕴。 从细分领域来看，韩国音乐版权收入中，数字领域同比增长12.2%，演出领域收入同比增长3.6%。数字领域包括在线视频平台（OTT）与点播式流媒体服务。 然而，KOMCA指出，韩国虽然在全球音乐产业规模中排名第7位，但版权收入却跌出前十名，这反映出数字结算体系仍存在漏洞。KOMCA分析称：“K-POP在OTT、社交媒体、流媒体等数字领域的全球影响力不断扩大，但这些成果在版权收益上尚未得到充分体现。” 报告同时提及人工智能（AI）对创作者权益的潜在威胁。CISAC警告称，AI可能侵蚀全球创作者高达25%的收益，损失金额或达85亿欧元。 为应对AI带来的新挑战，KOMCA自今年5月起成立“AI应对工作小组”，着手制定AI音乐注册指南、版权征收与分配方案、学习数据使用补偿机制，并积极参与《著作权法》与《AI基本法》立法进程，推动建立合理的创作保护体系。

据G-STAR组织委员会12日消息，韩国游戏展“G-STAR 2025”将于13日在釜山BEXCO盛大开幕，为期四天。包括恩希软件（NCsoft）、重力社（Gravity）、网石（Netmarble）、网禅（WEBZEN）和魁匠团（Krafton）等韩国主要游戏公司，将在第一展馆设立展位，公开今年底至明年计划推出的新作信息。 恩希软件设立300个展位，公开即将于本月19日发售的大型多人在线角色扮演游戏（MMORPG）《永恒之塔2》。同时，还将展示子公司BigFire Games正在开发中的战术竞技型射击类沙盒游戏《CINDER CITY》，以及作为发行作品推出的《Time Takers》、VIC GAME STUDIOS的《Limit Zero Breakers》。 网石将设立112个展位、145台试玩机，展示包括《Project Evilbane》《我独自升级：KARMA》《七大罪：Origin》《MonGIL：Star Dive》等四款新作。其中，《Project Evilbane》和《我独自升级：KARMA》将于本届G-STAR上首次向全球公开。此外，网石还将在G-STAR现场运营未公开新作《SOL: enchant》的户外体验展位。 魁匠团则计划在本次展会上首次公开新作《Palworld Mobile》。该游戏由PUBG工作室基于日本游戏开发商Pocket Pair公司的人气作品《Palworld》IP进行开发，备受业界关注。 网禅将展示二次元新作《Gate of Gates》，并首次公开基于代表作《奇迹MU》IP自主开发的新作《Project G》预告片。重力社也将在现场展示“仙境传说”系列多款新作，包括《Ragnarok Online Project 1.5》《Ragnarok 3》《Ragnarok Abyss》等共18款作品。 此外，DevSisters将在Google Play展区展出《姜饼人大乱斗国际服》；新游游戏（Neowiz）则将公开《闪避刺客》衍生新作《闪避刺客外传：被鬼附身的那天》。 第二展馆则以“全球化”为主题，主要包括Warhorse Studios、世嘉·ATLUS、Bandai Namco Entertainment、Unity、暴雪娱乐等海外知名游戏厂商与发行商设立的展台，并为粉丝带来多种互动活动。 此外，便携式游戏平台Steam Deck开发商Valve也将通过发行商Komodo连续第二年参展，参与Indie Showcase 2.0：Galaxy展区。 G-STAR主会议G-CON以叙事为主题，探讨游戏、电影、漫画等多种大众文化内容中的故事讲述方式。届时，日本国民级游戏《勇者斗恶龙》系列之父堀井雄二、《尼尔：自动人形》导演横尾太郎，以及电影《凶降喜讯》导演卞成贤等知名创作者将出席展会，为观众带来跨界交流与灵感碰撞。

大韩佛教曹溪宗五峰山石窟庵（以下简称“石窟庵”）11日宣布，将对位于京畿道杨州市的寺内法堂进行修缮，并设立“五峰美术馆”。作为开馆纪念活动，韩中文化交流展将于15日正式启幕。 据相关人士介绍，五峰美术馆的设立旨在充分利用除盂兰盆节外几乎闲置的“地藏殿”。在保留法堂原有宗教功能的同时，该空间将兼作展览场所，增强寺院的文化公共性。 本次交流展将展出杨州石窟庵住持道一法师、以“禅墨画”闻名的画家金昌培，以及中国艺术家王玉隆的作品。 道一法师以龙题材创作广为人知，此次展出约30件作品，包括以汉字“龙”为灵感、用墨线描绘龙之神韵的《拈花微笑之龙》，其中部分作品还与螺钿名匠金孟吉合作完成。 长期以“禅”与“茶”为创作主题的金昌培，此次展出作品描绘僧侣品茶修行的场景，以及表现居士与茶在四季景致中相伴的水墨淡彩画作。 中国艺术家王玉隆则以敦煌壁画及佛教遗迹为创作题材，展出约20幅作品，再现敦煌佛教遗址中的观音壁画及莫高窟菩萨形象。 道一法师表示，希望五峰美术馆能够成为地区文化艺术的新据点和受大众喜爱的文化胜地，通过多样化的合作与交流平台汇聚智慧、推动文化发展。展览将持续至明年2月28日。

近年来，K-POP产业不断涌现“东山再起”的励志故事。曾被认为只有“一流偶像”才能脱颖而出的K-POP市场，如今正步入一个更加青睐“历经低谷、逆风翻盘”者的新时代。这一转变不仅重塑了大众审美，也在深刻影响韩国文化产业的价值观与叙事逻辑。 奈飞热门动画电影《K-POP：恶魔猎人》的主题曲《Golden》让作曲家兼歌手EJAE一举成名。她的音乐之路始于SM娱乐练习生生涯，十二年的艰苦训练却未能换来出道机会。但EJAE并未放弃梦想，转身成为作曲家与制作人，在《K-POP：恶魔猎人》中展现出惊人的创作实力，更亲自献声主打曲《Golden》，以另一种方式实现了“出道”。 她的故事成为K-POP产业“失败—突破—再定义”的新范式。越来越多艺人不再依赖传统偶像体系，而是在经历多次选秀落选、组合解散、合约纠纷后重新站上舞台。这些曲折的经历让K-POP叙事更具吸引力，也为全球观众提供了强烈的情感共鸣。 “逆风翻盘”的精神，正在超越娱乐产业范畴，成为韩国社会的时代象征。在经历政治危机、产业波动和全球竞争的重重考验后，韩国经济正以崭新姿态重返高点。近日，韩国综合股价指数（KOSPI）突破4000点大关，半导体、造船、K-POP、食品与美妆等产业在全球舞台上呈现全面崛起之势。 本周，亚太经济合作组织（APEC）峰会将在庆州举行。29日韩美首脑会谈、30日美中首脑会谈、11月1日韩中首脑会谈将陆续举行。世界目光再次聚焦韩国，这正是韩国从危机中崛起、彰显国际影响力的关键时刻。

近年来，全球电子商务与贸易环境正加速重组。在韩中两国消费结构与制造格局不断变化的背景下，众筹平台正逐渐成为连接两国创新生态的新通道。 过去，众筹多被视为创业初期的融资工具，如今已逐渐发展为兼具市场验证、品牌塑造与用户共创功能的新型商业平台。作为韩国最大众筹平台，Wadiz今年5月正式推出的“Wadiz Global”服务，正为中小企业提供从产品市场验证到海外拓展的全链条支持。 Wadiz Global内置人工智能（AI）自动翻译及全球物流支持系统，项目上线时即可生成韩英双语介绍页面，并可扩展至中文、日文等多语种版本。平台目前可向218个国家配送，大幅降低中小企业的出口门槛。截至目前，平台已上线约370个海外项目，其中约80%的项目以大中华区为主要目标市场；平台注册用户来自115个国家和地区约1.4万人，实际交易覆盖27个国家。 从项目类型来看，韩国美妆占比最高（23%），其次为时尚（18%）、科技及家电（10%）、电子书与课程（10%）。若按销售额计算，体育与户外产品位居首位（42%），韩国美妆紧随其后（33%）。此外，以韩剧及知识产权（IP）为主题的周边项目反响尤为热烈，平均关注预约人数达1500人，远高于平台整体平均指的740人，显示出内容型消费和粉丝经济在全球市场的巨大潜力。 随着韩中制造业结构调整，传统消费品增速放缓，而兼具创意、功能与故事性的产品则通过跨境电商和众筹渠道迎来新的发展机遇。众筹因此成为企业在正式投放市场前“试水”的理想途径，企业可借助项目数据观察消费者反应，优化产品与营销策略，从而以更低风险进入国际市场。 Wadiz正通过这一模式帮助韩国制造企业开拓中国市场，并将成功经验延伸至正式流通及本地合作渠道。与此同时，越来越多的中国品牌也借助Wadiz成功进入国际市场，彰显出韩中众筹合作的实际成效。 其中，科大讯飞今年5月在Wadiz上线的AI墨水屏平板“AINOTE2”，筹得资金超过14亿韩元（约合人民币697万元），吸引超过5000名支持者，成为技术类项目的典型案例。HOVERAir于去年12月推出的“AI飞行相机”项目，上线首日即完成目标筹资，最终总额突破3亿韩元，进一步印证了AI硬件的市场潜力。此外，NuPhy机械键盘“Air75”作为韩中联合项目，也筹得超过3.6亿韩元，为跨国协作型产品开辟了新路径。 这些案例显示，众筹不仅为技术型产品快速验证市场、建立粉丝群体提供了重要途径，也为中国品牌测试韩国市场反应、积累品牌认知创造了条件，展现出双向互补的潜力。 不过，业内人士也指出，韩国企业在中国市场开展众筹仍面临诸多挑战。知识产权保护依然是首要问题，物流和通关成本较高，多币种结算带来的汇率波动及手续费风险也不容忽视。此外，本地化策略与品牌认知同样关键，众筹成功并不等于长期销售稳定，企业仍需通过持续营销和完善的售后服务来巩固市场。 值得关注的是，Wadiz于本月13日至16日受邀代表韩国，参加在中国香港会议展览中心举行的“香港秋季电子产品展”，并在“亚洲电商趋势”论坛上发表了以“基于众筹的全球化战略”为主题的演讲。 Wadiz海外事业总负责人张韩彦（音）在演讲中表示：“我们以亚洲市场需求为中心，通过在韩国进行阶段性市场验证，并结合AI翻译、全球支付与物流支持，可以有效降低风险，更高效地将产品推广至亚洲各地。Wadiz将作为众筹平台的‘全球启动台’，帮助创作者更快、更精准地触达全球客户。” 未来，Wadiz还将定期举办韩中创业说明会，推动双向交流与合作。专家指出，Wadiz在中国的布局并非单纯的海外扩张，而是韩中众筹合作体系的起点。在市场验证、品牌拓展与国际协作三大层面上，众筹正逐步成为连接两国创新力量的重要纽带。

随着网络内容创作的兴起，韩国年收入超1亿韩元（约合人民币49万元）的优兔（YouTube）博主人数激增。 韩国国会企划财政委员会所属祖国革新党议员车圭根援引国税厅资料显示，截至2023年，申报收入超过1亿韩元的YouTube博主共有4011人，较2021年的2449人增加63.8%。 从性别与年龄分布来看，男性博主共有2088人，其中30多岁达1065人，其次为40多岁（513人）与30岁以下（308人）；女性博主共有1923人，其中30多岁达896人，其次为30多岁（772人）和40多岁（171人）。男女博主均以30多岁群体占比最高。 资料显示，2023年申报收入的YouTube博主总人数为2.4673万人，较2021年增加52%。同期，申报总收入从1.0782万亿韩元增至1.7778万亿韩元，增幅达64.9%。 车圭根指出：“YouTube创作领域正持续多元化，申报人数与收入额逐年上升。国税厅此前表示将对涉嫌逃税的YouTube博主进行税务调查，应防止出现新的征税盲区。”

国际人工智能伦理协会（IAAE）与人工智能融合教育研究会近日宣布，将以“人工智能（AI）凝聚东盟+中日韩，共创未来”为主题，在全球范围内首次举办“国际青少年AI内容大赛”。 本次大赛面向韩国、中国、日本及东盟十国（文莱、柬埔寨、印度尼西亚、老挝、马来西亚、缅甸、菲律宾、新加坡、泰国、越南）的青少年举办，初高中生、大学生、研究生及在韩留学生均可报名参加。 比赛设有“AI绘画”与“AI视频制作”两项赛事，参赛者需围绕“与AI共创可持续未来”这一主题，利用生成式人工智能进行创作。绘画类参赛者可使用Gemini、DALL-E 3和Midjourney等AI生成图像工具；视频类则可使用Sora、Runway等AI视频生成工具，参赛者需提交20秒以内包含本国语音与英文字幕的视频作品。 作品征集时间为本月1日至下月8日，参赛者可通过官方网站（aseanai.net）提交作品。评选结果将于下月20日在官网公布，颁奖仪式预计于下月25日在韩国国会以线上线下同步进行的方式举行。 大赛将评选出50件优秀作品，其中，大奖（首尔科技大学校长奖）获奖者可获得100万韩元（约合人民币4986元）奖金，最优秀奖奖金为50万韩元，优秀奖奖金则为20万韩元。此外，大赛还将对初高中组的20所优秀学校及指导教师进行表彰。 主办方表示，本次大赛通过东盟+中日韩国家青少年之间的合作交流，有效推动AI素养的国际传播。

在娱乐产业蓬勃发展的背景下，韩国娱乐公司BNB INDUSTRY集团凭借独特的艺人培养体系，逐渐在业内脱颖而出。近日，本报记者专访娱乐公司BNB INDUSTRY集团董事长林采弘，并围绕企业战略、人才培养以及未来全球化布局等进行深入探讨。 谈及近期最专注的工作，林采弘坦言，公司正在全力推动业务国际化转型。在长期深耕教育、娱乐及知识产权（IP）领域的基础上，目前正积极开拓全球市场。公司已与中国大陆、日本、中国台湾及美国等地合作伙伴建立紧密关系，力求借此推动艺人IP迈向国际舞台。 BNB INDUSTRY旗下共拥有14家子公司。对于公司核心竞争力，林采弘表示，公司已构建包括艺人培训、经纪管理、选拔、市场营销及全球品牌塑造等的综合发展体系，旨在为艺人提供全方位支持，助力其塑造独立而具影响力的个人IP。这一体系划分为学习与成长（Learn & Grow）、创作与构建（Create & Build）、连接与拓展（Connect & Expand）和价值与革新（Value & Innovate）四个阶段。 关于从演员转型创业的契机，林采弘直言：“在我从事艺人活动时期，深刻感受到业内缺乏完善的艺人支持体系。与其让艺人被动依赖经纪公司安排，我认为更需要一种能促使艺人自主思考并持续成长的‘自我发展体系’。然而，业内依然普遍存在艺人对经纪公司高度依赖的固化体系，这往往会导致诸多潜力人才被埋没。” 因此，林采弘以教育事业为起点，逐步拓展至经纪管理和娱乐领域，不断完善该体系。他补充道：“大学时期，我专注于学习如何成为一名出色的演员；而在创业过程中，同时通过读研弥补部分弱项知识。从开始演艺到投身娱乐产业，与持续不断的学习并行，这些综合积累让我得以运营一家涵盖多领域的公司。” 近期，子公司Bistus Entertainment旗下演员河英因出演Netflix韩国原创剧集《外伤重症中心》而备受瞩目。对此，林采弘表示，河英与公司所坚持的价值理念高度契合。谈及选角标准，林采弘强调，公司在选拔演员时，并非仅关注外貌与短期成绩，而是更看重演技成长潜力、对作品与角色的态度以及具备端正的思想与心态。 教育培训方面，在分公司BNB ART CENTER可直接接受专业演员与导师的多维度培训，来自不同领域的导师团队共同参与，开发学员艺术的多种灵感。林采弘解释说：“通过不同导师的指导，学员能获得多角度启发，并在实际作品中检验学习成果。这种训练与实践结合的体系能带来更有效的成长。” 公司艺人福利方面，除系统发展计划外，还提供健康管理、心理咨询以及内容制作，并通过与全球合作伙伴的协作推动艺人品牌化与IP资产化。林采弘表示，我们希望艺人不仅是明星，更是可持续发展的文化资产。 跨国合作方面，由Coupang Play出品，BNB INDUSTRY集团旗下Silver Lining Studio、Contents Seven共同制作的剧集《爱过之后来临的》收获大量好评。以此为基础，林采弘透露，公司正与日本、中国等多方讨论更多合作计划，未来将推动更多跨国影视项目，进一步拓宽全球市场。此外，就跨国合作，公司已经能够熟练应对语言与文化差异等多重挑战，并将此逐渐转化为核心竞争优势。 公司旗下的音乐厂牌BNB MUSIC新人歌手NINA（沈佳润）在出道后迅速引发热议，此次优异的出道成绩正是公司全球化培养理念的最好例证。林采弘分析称，成功的关键在于NINA的潜力与公司提供的系统培训发展计划。系统培训包括确立自身定位、与全球作曲家·制作人合作以及多语言培训等。除了在唱歌、跳舞等专业技能上的持续打磨，NINA也在韩语学习上下了不少功夫，以便更好地融入韩国音乐行业。 值得一提的是，BNB INDUSTRY旗下14家子公司均集中分布在同一地区，这为NINA提供极为便利的训练条件与多元化支持，使她能够在最短时间内实现全面成长与实力提升。未来，预计NINA将推出多语言音乐作品，并在中国举办粉丝见面会。 对于如何与歌手NINA结缘，林采弘表示：“在持续拓展中国业务网络的过程中，我发现了歌手沈佳润的潜力。此后向沈佳润及其父母提出了来韩培训并出道的建议，如今回顾来看，时机真是恰到好处。” 谈及未来规划，林采弘透露：“BNB正通过旗下BNB PLAY在抖音平台运营6个偶像团体项目，并持续扩大全球粉丝群体。基于在直播偶像领域的制作与运营经验，我们计划后续通过BNB MUSIC推出多国籍全球偶像组合。正如本次Nina出道过程所展现的，未来我们将进一步强化基于多元文化的艺人孵化战略。以韩国为中心，同步瞄准亚洲及全球市场，通过BNB独有的IP价值战略，持续发掘并打造全球化艺人。”

人工智能（AI）时代的核心竞争力在于“脑力资源”。仁川经济自由区（IFEZ）厅厅长尹元锡指出，在美国高端人才签证费用飙升、硅谷出现人才外流迹象的背景下，韩国正迎来一次重要机遇。 尹元锡近日在仁川市松岛国际都市31层厅舍办公室接受AJP独家采访时表示，这是一次难得的机遇，韩国必须尽快开展全球人才引进计划，抢占先机。 自2003年涵盖松岛、青罗和永宗三地以来，IFEZ已连续20多年吸引外国直接投资（FDI），累计规模超过100亿美元。生物、物流和金融一直是其增长主力，但随着可用土地趋于饱和，增势逐渐放缓。尹元锡指出，未来的发展重点必须从单纯引进资金转向吸引高端人才。 他认为，IFEZ未来需要吸引的不仅是资本，更应汇聚研究者、设计师和创作者等高端人才。他指出，虽然引进Meta韩国分公司很重要，但如果能吸引曾与扎克伯格共事的人才，其价值可能更高。 尹元锡表示，目前正值关键时刻。美国政府已将H-1B签证（特殊专业人员和临时工作签证）的新发放手续费定为10万美元，该签证是外国高端人才进入美国的主要通道。数据显示，近期获批者中约三分之二从事计算机和IT领域，其中印度籍占71%，中国籍占12%。 他分析称，随着美国加强监管，部分人才开始流出硅谷。如果能够吸引这些人才到仁川，将有助于韩国在AI竞争中占据优势。同时，IFEZ已具备国际学校、海外高校分校、研发中心以及产学研结合的创新企业，为全球高端人才提供了理想发展环境。 尹元锡总结了IFEZ的五大优势：以生物工程为基础的制造生态、国际化教育设施、企业与高校的紧密联动、以港口和机场为核心的世界级物流体系，以及兼具内容产业和生活便利的综合环境。他认为，如果资深科学家与年轻IT人才能在仁川长期开展研究、实验甚至创业，就能在投资与就业之间形成良性循环。 与此同时，他也直言，土地有限、人工成本高，使韩国在吸引新建工厂类绿地投资时面临挑战。他表示，既然土地受限，仁川必须依靠人才与技术取胜，高端岗位、尖端研发中心，以及能够将创意转化为事业的初创公司，将成为差异化优势。 目前，IFEZ的发展重心已转向“以人为核心”。松岛已发展成为全球领先的生物生产集群之一，三星生物制剂在当地运营着年产能超过60万升的生物医药生产设施。尹元锡表示，仁川下一步的发展需覆盖新药研发、AI驱动医疗以及量子研究等前沿领域，而实现这一目标的关键，在于汇聚世界级人才。 教育同样是发展关键。尹元锡指出，如果外国企业家或研究人员无法携家人一同前来，他们往往不会选择迁入。因此，IFEZ推动在松岛建设国际教育园区，并在松岛、青罗和永宗扩建国际学校。目前，该教育园区已引入石溪大学、乔治梅森大学及纽约州立大学韩国分校海外高校，开设全英文授课。 尹元锡透露，IFEZ正与佐治亚理工学院、麻省理工学院、约翰霍普金斯大学及德国弗劳恩霍夫研究所洽谈共建研发中心。他表示，企业、科研机构和高校必须紧密协作，才能真正加速创新。人才、资本与创意需要汇聚在同一空间。 IFEZ也在加强生活方式相关基础设施建设。尹元锡指出，青罗将被打造为“亚洲好莱坞”，相关法律正在修订，以为大型制片厂提供投资和拍摄便利。依托完善的机场、物流及消费基础，仁川有望在内容产业、旅游和高端服务领域形成新的增长动力。青罗地区还计划建设大型K-POP竞技场和综合娱乐设施。 尹元锡总结说，仁川的目标是成为全球科研人员、企业家和创作者愿意生活和工作的城市。他同时强调，在AI时代，掌握人才的国家将引领未来，而仁川必须站在这场全球竞争的最前沿。

以K-POP为题材的动画电影《K-POP：猎魔女团》爆火再次带动全球对韩国流行文化的关注。 自6月20日上线奈飞后，《K-POP：猎魔女团》10周内观看次数达到2.36亿次，成为奈飞史上最受欢迎的原创动画片，打破了另一部原创韩剧《鱿鱼游戏》之前保持的纪录，尤其在校园里引发儿童和青少年的模仿风潮。 韩国流行文化频频出圈，并不是偶然现象。根据2023年的数据，韩国文创内容市场规模约为791亿美元，排名全球第7位，在2026年之前将以年均4.26%的速度增长。韩国文化观光研究院的一项研究显示，K-POP男团防弹少年团每年为韩国创造约50亿美元的经济价值，这相当于美国去年国内生产总值（GDP）的0.5%。 这个人口只有5000万，面积仅相当于中国1%的“弹丸之地”已成为名副其实的“文化大国”，将自己的文化产品输出到全球。从北欧、中东，到阿拉伯等地，遍地可见K-POP的忠实拥趸。 成功的文化输出非一朝一夕，笔者认为，韩国流行文化出圈恰恰是他们成功利用了世界通用的语言讲好了韩国故事，换而言之，韩国人不是在单方面输出他们民族独特的文化，而是在努力把自己的文化融入世界。能够让各国观众都欣然接受的，是韩国作品里能够打动全球观众的属于全世界的“文化共鸣”。例如《鱿鱼游戏》里对人性的残酷描写、以及负债、贫富差距等现象，几乎是眼下各国都在普遍遭遇的发展困境。 《K-POP：猎魔女团》的导演玛姬·姜（Maggie Kang）是出生于首尔的加拿大籍韩裔。她在接受采访时坦言，片中男团Saja Boys的原型灵感正是来自于韩国元祖偶像组合H.O.T。这支出道于1996年的组合在30年后的今天依然在全新的创作中焕发着生命力，可见韩流成功的秘诀并非固守传统，而在于将本土文化元素“翻译”为全球观众都能理解并产生共鸣的通用语言。 专门研究韩国文化的日本学者山本浄邦在新书《K-POP现代史》中指出，K-POP发展至今日，已不再是它起源于哪个国家的问题，而是它能创造出怎样的文化价值？回顾韩国自1998年前总统金大中提出“文化立国”战略以来，先后出台和完善多项法律，为文化产业发展保驾护航。现任总统李在明强调“营造自由创作环境”，为文化产业创意频出、保持活力奠定基础。《K-POP：猎魔女团》的全球成功证明，当创作自由的环境与成熟的工业体系、精准的全球定位相结合时，韩国文化产品便能跨越地理与文化的边界，甚至在动画这一虚拟形态中，也能迸发出巨大的现实影响力。