曾经主要流行于固定爱好者群体的中国电视剧，正在韩国流媒体市场吸引越来越多观众关注。近期，多部中国电视剧接连进入Netflix、TVING等韩国主要在线视频平台热门榜单。随着传播渠道不断拓宽，中国电视剧正逐步突破原有的小众圈层，在韩国影视内容市场展现出更强的存在感。 这一变化在近期的流媒体榜单上表现得尤为明显。Netflix日前上线的中国电视剧《早春晴朗》，截至9月11日在“今日韩国十大剧集”榜单中升至第6位。此前，该剧已在8月31日至9月6日的韩国周榜中排名第9，首次跻身前十。 《早春晴朗》改编自同名网络小说，以北京为背景，讲述职场爱情故事，由井柏然、孙千主演。在韩国市场获得关注的同时，该剧同期还升至Netflix全球非英语剧集榜第2位，反映出中国电视剧借助全球流媒体平台拓展海外市场的潜力。 中国电视剧进入韩国热门榜单已非个别现象。今年3月上线Netflix的中国古装爱情剧《逐玉》，曾连续4周进入韩国热门剧集前十。韩国本土流媒体平台TVING上，中国电视剧的表现同样受到关注。截至9月11日，《折腰》《家业》《佳偶天成》《灼骨》等6部中国作品进入平台实时热门电视剧前20名，其中《折腰》还跻身9月第一周周榜前十。 事实上，中国电视剧在韩国市场的受众基础近年来持续积累。2023年，《偷偷藏不住》受到韩国年轻观众关注，成为部分观众接触中国电视剧的代表性作品。此后，《墨雨云间》《双轨》等爱情、古装题材作品陆续获得关注。随着热门作品不断出现，中国电视剧在韩国主流流媒体平台的曝光度逐步提高。 这一变化不仅与中国电视剧自身的内容竞争力提升有关，也受到流媒体传播渠道拓宽及韩国影视内容消费需求变化等因素推动。 过去，中国电视剧在韩国主要依赖固定爱好者群体，观众通常需要通过专门提供亚洲影视内容的平台寻找相关作品。由于部分作品在配音、表演方式、视觉呈现及叙事节奏等方面与韩国观众熟悉的电视剧存在差异，中国电视剧长期被视为具有特定受众基础的小众内容。 近年来，随着中国影视制作水平不断提高，部分电视剧在摄影、视觉效果、演员表演及叙事完成度等方面有所提升，爱情、古装、奇幻等题材也逐渐形成较为丰富的作品储备，为吸引海外观众创造了条件。 与此同时，流媒体平台的内容发行模式正在改变中国电视剧进入韩国市场的方式。随着Netflix等全球平台持续扩大海外内容供应，中国电视剧不再局限于特定的亚洲影视内容平台，而是能够通过拥有大量普通用户的主流平台获得更广泛的曝光。 对于韩国观众而言，观看中国电视剧不再需要专门寻找特定渠道，而是可以在日常使用的流媒体平台上直接接触相关作品。这不仅降低了跨国影视内容的观看门槛，也为中国电视剧吸引原有爱好者群体之外的观众提供了机会。 韩国本土流媒体平台也开始顺应这一变化。TVING已在平台内设置专门的中国电视剧馆，并持续增加相关作品，Wavve、Watcha等平台也在扩充亚洲电视剧内容。中国电视剧逐渐从分散在内容库中的海外作品，发展为平台重点经营的内容类别之一。 从平台经营角度来看，这一变化同样具有市场意义。随着韩国流媒体行业竞争加剧，单纯依靠本土热门作品已难以满足不同用户群体的观看需求。通过引进题材多元的海外电视剧，平台能够进一步丰富内容储备，为不同偏好的观众提供更多选择。中国电视剧凭借较大的作品储备，以及爱情、古装、奇幻等类型优势，成为韩国平台拓展内容供应的选择之一。 值得注意的是，韩国电视剧自身的内容供给结构变化，也为中国电视剧扩大受众创造了一定空间。 近年来，韩国流媒体原创电视剧逐渐倾向于采用8至12集左右的较短篇幅，悬疑、犯罪等类型作品受到重视。相比之下，中国电视剧通常拥有20至50集的篇幅，爱情、古装等题材作品数量较多，在内容长度和类型供给上形成差异。 对于偏好长篇爱情故事、希望持续追看人物关系发展的观众而言，中国电视剧提供了不同于韩国流媒体原创剧集的观看选择。这种差异化供给，也成为部分中国电视剧在韩国获得关注的重要因素。 韩国广播通信大学媒体影像学教授李成民（音）表示，近年来中国电视剧在导演、摄影、演员表演等方面的整体水平明显提高。与此同时，韩国电视剧篇幅缩短、部分爱情题材作品供给减少，使中国电视剧凭借较长的篇幅和丰富的作品储备，能够满足部分观众的观看需求。 中国电视剧海外传播范围的扩大也并非局限于韩国。随着越来越多作品通过全球流媒体平台发行，中国电视剧在东南亚等海外市场的曝光度同样有所提升。李成民指出，部分海外市场已出现观众关注中国爱情剧的趋势，反映出相关作品的海外受众正在逐步拓展。 从更广泛的产业角度来看，中国电视剧在韩国市场获得关注，不仅意味着单部作品的海外传播取得进展，也反映出亚洲影视内容跨国流通方式正在发生变化。主流流媒体平台的内容布局，使海外电视剧能够更加直接地接触不同国家的普通观众，而观众对题材和观看体验的多元需求，也为跨国影视内容创造了新的市场空间。 不过，热门榜单上的阶段性表现能否转化为持续稳定的观看需求，仍有待进一步观察。对于中国影视产业而言，如何在扩大海外发行规模的同时，持续推出具有市场吸引力的作品，并将单部作品的热度转化为稳定的海外观众基础，将成为进一步拓展韩国流媒体市场的重要课题。

为了维持新游戏的初期热度，游戏公司的“更新竞争”愈发激烈。Com2us在《宙斯：傲慢之神》中每周增加内容，而Kakao Games在《妖怪的世界》上线一天后就收集用户反馈，并于次日进行了改进。 据游戏行业消息，《宙斯：傲慢之神》（以下简称《宙斯》）、《妖怪的世界》和《Lineage M》等韩国游戏公司的多角色在线角色扮演游戏（MMORPG）正在谷歌Play游戏收入榜上争夺高位。自8月上线以来，《宙斯》已近两个月保持在收入榜的前列，而10月初开始服务的《妖怪的世界》也在13日跃升至收入第一位。 游戏的初期运营被认为是将热度转化为长期成功的关键因素。尤其是MMORPG，角色成长和玩家间的竞争会持续很长时间，用户对内容供应、成长结构和资源获取的反应也会迅速显现。因此，初期表现良好的游戏在后续运营中更需重视用户留存。 《宙斯》在上线后成功登顶收入榜，Com2us也在后续运营上投入了大量精力。Com2us在《召唤师战争》和棒球游戏系列等长期热销作品之外，亟需新的主力标题，因此将《宙斯》视为未来的增长动力。 为此，Com2us在上线前就已预告《宙斯》将持续提供内容。在8月的发布会上，公开了分阶段的更新路线图，实际上线后每周进行重要更新。 《宙斯》在上线一周后进行了首次定期更新，并陆续增加了新玩家对战（PvP）内容“竞技场”、成长系统“占星术”、地下城“乐园”、公会竞争内容“占领战”等。 更新计划也提前了。原定于10月28日的“阿卡迪亚祭典”提前至9月30日推出。同时，持续改进技能、排名系统和便利性等内容。 14日，为了调整大规模战斗中玩家间的差距，调整了属性提供数值和内部战斗公式。之后计划在10月底和11月继续进行后续更新。 Kakao Games也在为《妖怪的世界》的初期热度进行后续运营。由于现有游戏的收入下滑稳定以及新作空白导致业绩不佳，亟需新的收入来源。《妖怪的世界》在上线后迅速跻身谷歌Play收入第二位，Kakao Games正加速用户响应，以确保其成为带动业绩反弹的新作。 Kakao Games在《妖怪的世界》上线次日的9日，通过开发团队的直播确认了关于成长资源获取和奖励的用户意见，并在10日将其反映到实际更新中。提高了成长资源“定期团”的获取概率，扩大了战场奖励，并降低了部分Boss的难度。 同时也进行了服务稳定化工作。新增服务器，并对1905个异常账户进行了永久封禁，及时应对上线初期出现的问题。上线一天后就直接确认用户意见，并于次日进行改进。《妖怪的世界》在持续的初期更新中，于13日登顶谷歌Play收入榜。 后续更新计划也迅速推出。Kakao Games和Supercat将在13日举行第二次直播，公开未来三个月的更新计划。在上线初期，关于成长资源和奖励的用户意见不断，Kakao Games正集中精力迅速将其反映到游戏中。 此外，2017年上线的NC的《Lineage M》也在9月通过“黄金时代”更新进行了职业改编和新服务器的增加。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

中小企业部宣布，从明年起将‘Jump-up计划’升级为三阶段定制支持体系。该计划旨在到2030年培养1500家国家代表性跃升企业。 中小企业部于15日在忠南天安的半导体材料企业‘LK化学’召开了李素英部长主持的现场座谈会，发布了‘2027年Jump-up计划改编方案’。 明年的Jump-up支持规模将从595亿韩元增加至1642亿韩元，几乎增长三倍，新增选拔企业数量也将从100家增加至220家。对非首都圈企业的补助也扩大，最高可增加30%的补助。 特别是，原有的单一轨道将被改为三个阶段：△Jump-up100（年销售额超过100亿韩元，强化经营基础） △Jump-up500（年销售额超过500亿韩元，进军新业务和新市场） △Jump-up1000（年销售额超过1000亿韩元，全球扩展）。 此外，为解决企业成长过程中遇到的障碍，将联动研究开发（R&D）、人工智能转型（AX）、优秀人才获取、金融支持、法规改善等五大核心领域的支持政策。 ‘Jump-up计划’的一个重要优势是可以与波士顿咨询集团（BCG）、三井住友KPMG、安永韩英、普华永道等全球咨询公司合作。 曾作为第一期和第二期的‘战略支持者’参与的申基镇三井住友KPMG执行董事在座谈会上表示：“我们与三家Jump-up企业参加了新加坡展会，世界顶级投资公司对所有100家公司都表现出兴趣。我们需要积极宣传。”他提出了扩大海外投资的建议。 李素英部长表示：“中小企业作为地区增长引擎的中坚力量，必须加强成长的阶梯，帮助参与Jump-up的企业在全球舞台上证明技术实力，并将现场提出的研究开发、海外拓展、法规等问题与相关部门紧密合作，迅速解决。”

为了向地方政府介绍今年改编的地区活性化投资基金并发掘新项目，政府将在13个地方政府中举办说明会。 计划预算处于15日在全北科技园举行了“2026年度地区活性化投资基金路演”。 地区活性化投资基金是利用民间的能力和资本，推动地方所需的可持续项目的一种新型地方投资方式。政府财政、地方消亡应对基金、产业银行等出资成立母基金，地方政府与民间共同成立子基金，设立项目特别目的公司（SPC），以母基金投资额的至少10倍规模开展多样的地区活性化项目。 此次举办的“2026年度地区活性化投资基金路演”将以上门教育和现场咨询的形式进行。从15日开始，到下月5日为止，将针对13个地方政府分区域进行。 路演包括教育环节和定制咨询环节。教育环节将介绍今年基金的主要改编内容、义务投资母基金的介绍以及项目案例分析。教育结束后，咨询环节将支持地方政府检查项目的基金申请条件和程序，进行商业性审查和清单编写等。 此次路演吸引了约60名来自全北特别自治道的地方政府公务员及相关机构人员参加，大家对地区活性化投资基金表现出高度关注。 全北省相关人士表示：“通过路演，大家对改编后的地区活性化投资基金有了更深的理解，并通过现场咨询具体化了项目的商业化可能性。未来将积极发掘具有地方特色的项目。” 财政部相关人士表示：“地区活性化投资基金将成为应对人口减少和产业基础薄弱地区的有力支持，未来将继续扩大以现场为中心的教育和咨询，确保其有效运作。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

因操控与准确性争议，曾被提及是否废除的周度公寓价格动态统计，韩国房地产院强调了统计的有效性。由于专家与公众对统计改编必要性的意见不一，国土交通部计划进一步征求意见，以确定最终方向。 在15日的国会国土交通委员会国政审查中，李汉旭院长在回应共同民主党议员李庸善关于周度公寓价格动态统计的可靠性提问时表示：“从长期趋势来看，与实际交易价格指数相比，统计上是有意义的。” 不过，他也承认周度统计编制过程中调查者的判断不可避免地会介入。 李院长解释道：“尽管周度内的住房交易并不充分，但由于需要确定周度价格，调查者在专业能力上必然会发挥作用。” 他进一步表示：“我们正在持续改进并加强外部验证，努力提升内部统计技术，并提供人工智能（AI）市场价格以便进行比较。” 周度公寓价格动态是韩国房地产院每周四发布的国家批准统计，调查全国公寓的买卖和租赁价格变动率。 去年4月，审计院在文在寅政府时期发布了关于统计操控的审计结果，导致统计编制的独立性和可靠性问题再次引发关注。 随后，国土部在去年的国政审查中表示，尽管维持周度统计调查，但正在考虑暂停发布或将调查周期调整为双周等方案。 国土研究院也被委托进行相关研究。目前讨论的改编方案包括维持周度调查但暂停对外发布、转为双周调查、制定替代指标等。然而，具体的改编方向尚未确定。 国土部住房土地室室长金英国在当天的国政审查中表示：“专家们普遍认为由于统计的局限性，应对周度统计进行调整，而民众和房地产中介则希望统计能够发布。” 他补充道：“我们将对国土研究院的研究结果进行进一步的意见征求，意见征求完成后将发布改编方案。” 由于周度统计的使用频率较高，改编过程中需同时考虑调查的准确性和公众的信息获取便利性。如果调整发布周期，还需评估对市场信息提供的影响。 此外，李院长在被问及首尔公寓价格连续87周上涨的情况下对首都圈住房市场前景的看法时选择了不作回应。 李院长表示：“房地产院是负责编制国家批准的周度统计和月度统计的机构，我认为对外发布该前景是非常不适当的。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

在14日国会农林畜产食品海洋水产委员会的国政审查中，农地全面调查问题和巴西鸡蛋进口等议题引发了讨论。文化体育观光委员会则因证人选拔问题，执政党与在野党发生了冲突。 国民力量的议员金善桥指出，政府在农地全面调查后的后续对策中，农地银行的购买和委托需求可能会增加，但缺乏相应的预算来应对。他表示，截至8月底，农地银行待购的农地已达到3320公顷。对此，韩国农乡公社社长金仁中回应称：“我们将努力使市场混乱和农民的不便降到最低。” 共同民主党的议员朱哲贤指出，农地全面调查可能导致租赁合同解除，从而使承租农民失去农业基础，或在实际亏损继承等方面出现问题。金社长解释说：“在租赁委托时，我们已将现有交易关系予以承认，并在农地银行项目中优先支持因全面调查而解除租赁的情况。” 国民力量的议员金勇泰批评称，以每个1464韩元的价格将巴西鸡蛋以十分之一的价格在国内流通是错误的。对此，韩国农水产食品流通公社代理社长金昌国表示：“我们从丹麦和巴西进口鸡蛋是为了多元化进口来源，并且根据试点引入了少量的货物。” 在文化体育观光委员会上，围绕1974年李泳秀女士遇刺事件改编的电影《刺客》导演等证人选拔问题，执政党与在野党发生了冲突。保守派阵营强烈反对该电影歪曲历史，主张应将导演等人召至国政审查现场。 然而，执政党干事李正文反对证人选拔，称：“如果在国会形成证人选拔的先例，谁还敢自由创作艺术作品呢？”最终，经过表决的证人和参考人出席要求中，所有与《刺客》相关的人物均被排除在外。国民力量的议员对此表示抗议，并在表决前退场。 此外，文化体育观光委员会当天还表决通过了对李永洙韩国足球协会代理会长、李任生前韩国足球协会技术总监等13名证人出席的要求。预计将讨论足球协会运营中的问题以及国家足球队主教练的选拔问题。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

一部作品中存在着无数的视角。虽然在同一空间、同一时间，但导演和演员们在各自的位置上感受到的感受可能完全不同。《最松熙的B-Cut》关注的是屏幕上呈现的'A-Cut'背后生动现场的记录。通过交叉采访导演和演员，重构比完成的画面更热烈的'B-Cut'瞬间。티빙系列《乐透一等奖也上班》讲述了每天都在忍受压力的团队长孔恩泰（李俊赫饰）在中得乐透一等奖后，怀着不同的心态上班的K-职场办公室剧。该剧改编自同名网络小说，由尹英彬导演编剧并执导。"乐透这个巨大的幸运降临，但仍然保持生活价值的人物形象是最有趣的。所以我一直在看。起初我在想‘中乐透的人故事对没有中乐透的人会有趣吗’。但我相信如果把这部分改编得好，就能成为一部不错的剧。"（尹英彬导演）"我喜欢电影《哈德逊河的奇迹》。我认为这是一个关于当每个人都做正确的事情时，世界会发生什么奇迹的问题。这部作品也是如此。我认为虽然揭露社会不公的作品是必要的，但当时我希望看到展示正确生活的人物榜样或愿景的作品。正好这部作品来了。"（李俊赫）尹导演还谈到了将原作小说转化为‘影像语言’的过程。他解释说，由于无法直接解释小说中人物的想法和情感，因此试图通过关系让其‘可见’。尹导演为孔恩泰创造了一个可以倾诉对乐透中奖的烦恼的对象，并减少或合并了多个角色的功能。"小说可以通过指纹解读个人的情感或心理，但影像无法做到，旁白也有限。因此我创造了一个可以实际讨论乐透故事的人物——咖啡店老板。总体上减少和合并了角色的过程。我们更注重让角色能够持续发挥作用，而不是一次性使用后消失的角色。"（尹英彬导演）在改编过程中，周围角色的比重增大，因此在中心位置的孔恩泰也显得尤为重要。尹导演认为李俊赫是能够支持周围演员自由发挥的演员，而不是站在前面的人。"在我看来，李俊赫在所有作品中总是表现出准确的演技。我认为他是一个准确表达而不突出的人。这部作品是李俊赫要把中心稳住，让周围演员能够飞翔。我认为他做得非常好，并且非常照顾周围演员，让他们更好地展现自己。"（尹英彬导演）展示孔恩泰的方式也是基于同样的想法。尹导演选择从第一场戏就展示李俊赫的脸，而不是隐藏或拖延主角的出现。"通常重要角色是从脚或背影开始展示的。相反，孔恩泰从一开始就以脸开始。我想故意从脸开始主角，最重要的是我认为李俊赫的脸是一个优势。"（尹英彬导演）原作小说的作家西仁河在演员李俊赫被选为孔恩泰时，透露了意想不到的幕后故事，引起了热议。原来他在小说封面插图中要求以李俊赫为参考。这个消息在选角阶段并未告知尹英彬导演和李俊赫，直到后来才传达给他们。"我也是后来才知道的。原作作者并不是从一开始就考虑选角，而是把插图封面的模特设定为李俊赫。我看到后也很惊讶。"（尹英彬导演）"这让我很开心。哈哈。原作作者是创造这个世界的人。在我们的作品中几乎是‘神’。这样的人说出这样的话，真是让人无比自豪。我在创作时参考了很多网络漫画的发型和形象。我希望在原作粉丝观看时，不会有太大的不满，能够贴近现实，原作作者说好，我非常感激。"（李俊赫）在确定了剧中的中心角色孔恩泰后，接下来需要填补与他相辅相成的同事。尹导演通过激烈的试镜，构建出能够给观众带来陌生感和新鲜感的人物，期望呈现出‘在真实办公室中可能遇到的面孔’。"我进行了很多次试镜。根据我的记忆，大约看了300人。基本上最重要的是演技，为了考察基本功，我准备了一些发音困难和一次性说不清的句子进行测试。此外，我认为必须有一些陌生的面孔，才能让人感觉像真实的公司。因为已经熟悉的演员会受到前作形象或历史的影响。"（尹英彬导演）尹导演希望营业五组的角色看起来像一个‘运动队’。希望他们在各自不同的角色中和谐地融合。"我认为营业五组就像一支运动队。就像篮球中，有人是中锋，有人是前锋、后卫，各自角色不同但同属一个团队。我希望他们看起来像穿着同一制服、各自执行不同角色的运动队，而不是像游戏中的战士和治疗者那样完全不同种族的组合。"（尹英彬导演）"营业五组有某种‘传感器’开启。只要看一眼就能明白。现宇（杨俊浩饰）兄弟只要我在画面中稍微移动，就知道该往哪个方向填补。现均（张京哲饰）兄弟也是如此。当大家都打开这种感知时，我接收并再次传递的过程真的很有趣。"（李俊赫）剧末出现的马尔蒂娜是提升剧情紧张感的关键人物之一。在原作中，孔恩泰前往意大利进行交易，但在剧中由于国内拍摄的需要，场景进行了调整，创造了新的人物。"原作中有一个重要场景是孔恩泰前往意大利进行交易。但我们无法去意大利，也不希望用英语或意大利语进行长时间的重要对话。起初设定是对方来韩国，但李俊赫建议加入另一个韩国角色。这个想法促成了尹世雅的选角，李俊赫在塑造马尔蒂娜这个角色的情感上贡献良多。"（尹英彬导演）"考虑到智慧角色的发展方向，我认为与马尔蒂娜这个角色的相遇比与原有对手的相遇更好。智慧的成长中，东星的刺激也可能存在，而新角色的出现本身就能为场景带来紧张感。导演迅速接受了这个意见并反映在剧本中，尹世雅姐姐的参与让这一切更加完美。"（李俊赫）※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

德国钢琴家尤斯图斯·艾希霍恩（16岁）在社交网络服务（SNS）上拥有约80万名粉丝，其中Instagram有31万，Facebook有39万，TikTok有8万，YouTube有4万。自三年前开始在家中弹钢琴并拍摄视频以来，他迅速崛起为“古典音乐界的SNS明星”。最近，他发布了首张专辑《源泉（The Source）》，粉丝数量也随之激增。 艾希霍恩于2009年出生在德国拜马尔，三岁时开始即兴演奏钢琴，十岁时便演奏海顿的钢琴协奏曲，展现出非凡的才华。在最近与记者的在线视频采访中，他表示：“我的粉丝中有相当一部分是来自韩国，包括首尔的朋友们”，并估计大约占总数的15%至20%。 他不仅分享音乐会和交响乐团合作的演奏视频，还在仓库、田野、火车等场所演奏钢琴，并将这些视频上传到SNS上。他表示：“我希望能让更多人感受到音乐的魅力，拉近与他们的距离。” 他的一段视频引起了广泛关注，视频中他对车尔尼的《练习曲 Op.740 No.14》进行了改编，将原本快速激昂的曲调转变为冥想般的氛围。在练习这首曲子时，他即兴改变了节奏。对艾希霍恩来说，车尔尼不仅是一个作曲家，更是他音乐成长过程中的重要影响者。“车尔尼是贝多芬的学生，也是李斯特的老师”，他表示。 他于上个月11日发布的首张专辑《源泉》中，收录了与故乡拜马尔有深厚渊源的作曲家如巴赫、欣德米特、门德尔松、李斯特和理查德·施特劳斯的作品，同时也包含了三首自作曲。专辑的名称象征着他的音乐根源，他表示：“我希望向观众介绍我的音乐起源。” 他的音乐创作往往是即兴而成，灵感来自于自然风景，并将其转化为旋律。在创作自作曲《静谧的田野（Silent Fields）》时，他想到了随风摇曳的玉米田。他会在钢琴前偶然想到和声或旋律，并用手机录音，待时完善曲子。 在音乐活动中，他最看重的价值是“诚实”。他坚信在镜头前后不应有不同的自己。他的目标也非常明确：“我希望让那些不听古典音乐的人也能接触到古典音乐，扩大其受众。” ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

中国仙侠题材内容正逐步进入韩国网络小说、网络漫画和电视剧市场，相关题材也开始被本土创作者借鉴。不过，业内人士指出，尽管仙侠作品在韩国多个内容平台上线，但这一类型对韩国大众而言仍相对陌生，距离真正进入主流市场还有一定距离。 据韩国文化内容界日前消息，中国仙侠作品目前已通过网络文学、网络漫画及在线视频平台等多种渠道进入韩国市场。 在网络文学领域，中国网络小说《凡人修仙传》和《仙逆》已在KakaoPage、Naver Series等平台上线。其中，《凡人修仙传》还被改编为漫画，在韩国市场发行。 业内人士认为，近年来中国电视剧和短剧在韩国受到更多关注，为仙侠题材的引入创造了有利条件。一名内容产业界人士表示，中国仙侠作品在韩国平台上的出现，与近期韩国市场对中国电视剧和短剧的关注度上升可能存在关联。 韩国短剧应用市场的发展也从侧面反映出中国内容平台在当地的影响力。根据韩国应用程序及支付数据分析机构Wiseapp·Retail的统计，今年8月，韩国主要短剧应用的月活跃用户总数达到298万人，较去年同期的90万人增长约2.3倍，约为去年同期的3.3倍。 从具体平台来看，DramaBox的月活跃用户数为126万人，DramaWave为121万人，NetShort为108万人，ReelShort为33万人。短剧应用用户规模的扩大，也为中国影视内容在韩国的传播提供了新的渠道。 从流媒体平台（OTT）来看，中国仙侠作品同样开始获得更多曝光。今年7月，奈飞在韩国上线了根据中国网络小说《凡人修仙传》改编的电视剧《凡人修仙传》。韩国本土OTT平台TVING则上线了将仙侠奇幻与爱情元素相结合的中国电视剧《苍兰诀》等作品。 《凡人修仙传》和《苍兰诀》虽然故事设定各不相同，但都以神仙世界及法术体系为重要背景。仙侠题材通常围绕凡人修炼、寻求长生和突破修为境界展开，常见元素包括灵药、法术、仙魔纷争，以及历经数百年乃至数千年修炼后实现境界提升等。 仙侠所塑造的神仙形象，在中国古典文化中也有相应的历史渊源。诚信女子大学教授金正燮（音）在有关中国《神仙传》中超人型神仙形象的研究中指出，神仙通常被描绘为能够施展法术、通过服用丹药等方式追求长生不老乃至不死的存在。 在当代中国影视创作中，仙侠世界观也被广泛应用于爱情故事。建国大学教授李武京在研究中国电视仙侠爱情奇幻剧与“国风”品牌民族主义时指出，以《三生三世十里桃花》等作品为代表的仙侠爱情剧融入了中国传统文化元素和儒家价值观，这也反映出近年来强调中国传统文化特色的“国风”潮流，正在影视内容中得到体现。 与此同时，仙侠题材也开始影响韩国本土创作。Naver Webtoon平台的《回归修仙传》、KakaoPage平台的《浪仙奇幻谈》等作品，均由网络小说改编为网络漫画，显示韩国创作者也在尝试运用仙侠世界观进行内容开发。 不过，相关作品进入韩国平台，并不意味着这一类型已经在当地形成广泛的受众基础。一名韩国制作公司相关人士表示，韩国市场确实存在对仙侠作品的需求，但对韩国大众而言，仙侠仍不是一种熟悉的内容类型。随着中国网络文学、电视剧及短剧通过不同平台进入韩国市场，仙侠题材能否进一步突破核心受众圈层、吸引更多当地观众，将成为这一类型在韩国发展的重要观察点。

“每当挑战一部新电影，就像打开一扇新的窗户，我总能透过这扇窗发现新的乐趣和可能性。” 7日，中国演员范冰冰在第31届釜山国际电影节记者会上表示，作为中国演员，长期以来与不同国家的电影人合作。不同国家在电影语言、创作方式和艺术风格上各具特色，而这些跨文化的合作经历，对于演员而言十分珍贵。 此次是范冰冰继2023年携电影《绿夜》出席釜山国际电影节后，时隔3年再次到访釜山。谈及近年来与韩国电影人的合作，她表示，对韩国电影产业的多元化和韩国演员在表演上的自由度印象深刻。 范冰冰提及韩国导演李沧东新片《可能的爱情》，她表示，自己曾在多伦多国际电影节观看这部作品，非常喜欢。片中演员能够自由地在电影世界中游弋，这种表演状态令她十分羡慕。 范冰冰表示：“我已经出道30年了，但看到这部电影时还是对演员们的演技感到震撼。导演和演员之间建立起深厚的理解与信任，才有可能呈现出如此自然的演技，而影片对于人与人之间的关系以及人生困境的描写，也给我留下了深刻印象。” 面对近年来迅速发展的人工智能（AI）技术，范冰冰也谈到了AI对影视行业以及未来演员职业可能带来的影响。 她表示，自己偶尔会观看AI短剧，但其中的人物形象往往比较相似，很难让人真正记住角色的面孔。演员表演时所呈现出来的情感，以及在生活中不断积累形成的阅历、经验和表达方式，是AI无法替代的。 今年釜山国际电影节期间，范冰冰参演的两部作品《疯癫老人日记》和《她说》均入选展映单元。《疯癫老人日记》改编自谷崎润一郎创作于1962年的同名短篇小说，讲述的是中风老人与儿媳妇之间的不伦之恋，是一部具有黑色幽默色彩的作品。 谈及出演这部电影的感受，范冰冰表示，影片涉及年龄、疾病、死亡和欲望等具有深度的话题。“我们通常会认为，人年纪大了以后欲望会逐渐减少，但这部作品让我重新思考，我们是不是一直忽视了老年人作为一个真实的人，同样拥有自己的需求和欲望。” 范冰冰表示，角色和剧本固然重要，但能否在作品中“快乐地玩耍”是决定自己是否出演作品的标准。接触新的角色、与新的导演合作，并在这个过程中享受创作。只有保持这样的状态，演员才能找到更好的工作状态，同时也能够减少压力。 在本届釜山电影节上，范冰冰参加特别单元“电影人特别企划”，从各自的电影视野出发，选出曾对自身创作产生影响的作品。范冰冰此次选择由朴赞郁执导，金敏喜及金泰梨联袂主演的《小姐》。谈及选择这部作品的原因，她表示，朴赞郁导演镜头下的女性形象“危险而又自由”，作品中展现出的清晰、勇敢以及旺盛的生命力，让自己深深沉浸其中。