阿沃亨再次来到首尔钟路区的儿童养护机构善德院，为孩子们提供秋季特别餐食和多样的体验项目。同时，针对地区儿童中心的便当分享活动也扩展到钟路区，继续支持当地儿童。 阿沃亨在10月16日表示，举办了社会贡献项目'在路上时间'。这是继5月家庭月活动后的第二次访问，也是今年进行的第四次'在路上时间'活动。 '在路上时间'是阿沃亨今年启动的社会贡献活动'在路上项目'的一部分。该项目以自家便当品牌'在路上(ONTHEGO)'命名，寓意为'增加温暖，分享烦恼的时光'。该项目利用食品企业的特点，为儿童和社区邻里提供餐食和体验机会。 此次活动结合了5月推出的露营概念与印第安主题。阿沃亨的员工志愿者与孩子们一起参与制作头饰和面部彩绘，并在服装拍照区拍摄纪念照片。同时，还举办了专业画家为孩子们绘制肖像的活动。 餐食方面，准备了利用秋季时令食材的特别餐点，包括搭配烤蔬菜的烧烤拼盘、花蟹串鱼丸汤和栗子提拉米苏等。活动现场还设置了印第安帐篷和拍照区，营造出类似户外露营的氛围。 在善德院活动之前，阿沃亨于10月15日向钟路区的两家儿童中心捐赠了约90份'在路上BOX'便当。这是将之前主要在道峰区儿童中心进行的便当支持扩展到钟路区。 便当的主题为'秋季运动会'，包含了孩子们喜爱的菜单，如紫菜包饭、配料油豆腐饭、炸猪排、炒年糕、牛肉串和自制调味鸡等。阿沃亨的厨师在现场亲自分发餐食，并与孩子们进行互动。 阿沃亨相关人士表示："正如'在路上项目'的意义所传达的，未来我们将继续围绕社区进行有意义的分享活动。"※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

山是静止的。然而，观察山的人却在不断变化。年轻时，山是征服的对象，但随着时间的推移，它成为了思考的对象，人生的深度增加后，最终成为了映照自我的镜子。虽然登山的人很多，但能真正读懂山的人却很少，尽管有画山的人，但能将山的精神融入画布的人更是稀少。金石焕是一位在过去20年几乎每周都攀登北汉山的画家，他用墨和笔记录下山的形状和气韵。在他的作品面前，我们面临一个问题：人为何要一生凝视同一座山？ 金石焕（1959年生）将于10月29日至11月8日在首尔钟路区的全北省立美术馆首尔分馆举办“金石焕北汉山实景水墨画展”。此次展览是全北省立美术馆2026年首尔馆选定的艺术家展览，展出不仅仅是再现北汉山美丽风景的画作，而是记录一个人与自然对话、构建自己艺术世界、探索历史与地理，最终找到人与自然合一的精神境界的过程。特别是从东南西北四个方向观察北汉山的4.2米大型全景作品，是此次展览的重要成就。 昨日所见的北汉山与今日的北汉山不同 金石焕的北汉山可以从三个角度来看待。首先是一个人的长期修行，其次是与兼斋正善相连的韩国真景山水的文化传统，第三是通过自然发现人类真实自我的哲学思考。在这里，韩国伟大思想家多石柳永模的精神世界也交织其中。北汉山是多石的生活和思考的基础，而对金石焕来说则是艺术和修行的场所。尽管两人所处的时代和表达方式不同，但他们都在同一座山上提出了关于人类、自然和宇宙起源的问题。 金石焕从20多年前开始画北汉山。每到周末，他便攀登山峰，展开画具，将眼前的风景记录在画布上。他曾徒步穿越白头大干，独自走过洛东山脉，还征服了日本北阿尔卑斯。尽管经历了无数座山，但他停留时间最长的地方仍是北汉山。白云台、万景台和仁水峰的巨大花岗岩山峰直冲云霄，主脊、比峰、衣裳峰和上长峰相互连接，形成了变化多端的山势。即使是同一座山，观察的位置、季节、阳光和云彩也会展现出截然不同的面貌。昨日所见的北汉山与今日的北汉山不同，青年眼中的山与老年眼中的山也不可能相同。 一次登山可能是一次旅行，十次登山可能是爱好，但20年的登山与写生已经成为一种生活方式，称之为人类的修行是合适的。自2021年北汉山实景水墨画展以来，金石焕几乎每周都在山中创作新画。他重新审视同一座山，发现了以前未曾见过的形状和气韵。艺术的完成不仅仅依赖于特殊的才能，更需要长期坚持自己选择的道路，以及不安于昨日成就的态度。孔子在《论语》中提到：“知者乐水，仁者乐山。”智慧的人喜欢水，仁爱的人喜欢山。金石焕的画作中，既有如水般变化的笔触，也有如山般坚定的修行。 尊重兼斋正善的绘画风格，融入身体体验的笔触 要理解他的画作，首先需要回想起兼斋正善观察汉阳山川的视角。朝鲜后期，兼斋在吸收中国观念性山水画传统的同时，以自己独特的笔法表达了我们山川的真实面貌，开创了真景山水的新境界。《金刚山地图》和《京郊名胜集》展示了我们土地的山河可以成为独立艺术主题的重要成就。金石焕也表示，兼斋的真景精神是他创作的重要起点。然而，他所追求的并不是简单地模仿兼斋的绘画风格，而是尊重传统，通过自己的眼睛直接观察和身体体验自然，用自己的笔触表达出来。 他的作品还有一个特点，即将首尔的山视为历史空间，而不仅仅是自然景观。在首尔市立大学研究建筑学期间，他关注首尔的历史、地理和地形结构，开始系统地描绘围绕首尔的山，考察古汉阳地图上山水、风水观念与实际地形的关系。因此，他不仅描绘北汉山的山峰，还同时描绘山脊、山谷、城墙和寺庙。山是自然，但同时也是人类历史；寺庙是宗教空间，但也是在自然中形成的文化记录。城墙是人类所建，但随着时间的推移，已成为山景的一部分。自然、文化和人类的痕迹在同一画面上交汇。 金石焕是一位建筑师、画家和诗人。建筑师观察空间的结构，诗人寻找事物背后的意义，而画家则通过线条、面、墨的浓淡和留白来表达这种结构和感动。他在自己的作品中，试图在如设计图纸般严谨的构图基础上，保持实际风景的平衡感，同时将现场感动以诗意的共鸣呈现出来。尤其是在现场创作方面，他有着独特的坚持。他迅速将观察山的瞬间感受转化为笔触，追求传统绘画所重视的气韵生动。在他的画面中，墨并不仅仅是简单的黑色。浓墨传达出花岗岩的厚重，而淡墨则让人感受到山间的空气和雾气。笔触经过的地方，岩壁的气势显现，而留白处则仿佛风和云在移动。 爱北汉山的另一位伟大思想家多石柳永模 此次展览中，特别引人注目的作品是从四面八方描绘北汉山的4.2米大型全景。东面和西面所见的山虽然是同一座北汉山，却展现出不同的世界。从南北两侧观察，山峰的排列和山脊的流动也会有所不同。观察位置的变化使山的形状发生变化，这一事实对人类的认知也提供了重要的启示。没有人能够仅凭单一视角占有整个世界，为了更接近真相，必须不断改变自己的位置。金石焕多年努力描绘北汉山的全貌，不仅仅是地形的记录，更是对一个世界尽可能完整理解的智力探索。 在这里，我们遇到了另一位热爱北汉山的伟大思想家——多石柳永模（1890-1981）。多石于1935年搬到北汉山下的九岐洞，开始了隐居的生活。他耕作土地，身体力行，阅读圣经和东方经典，思考人类的生死、上帝与宇宙的根源。对他而言，耕作不仅仅是生计手段，而是通过身体学习自然法则，通过劳动确认生命真理的修行。他在九岐洞望着北汉山，长年沉思，周围的山势和自然深深融入了他的日常生活。 连接多石与金石焕的纽带并非简单的想象或观念。2020年5月25日，《亚洲经济》刊登了金石焕描绘的北汉山比峰一带的画作。这幅作品描绘了从多石的九岐洞家中望去的风景。这一事实具有特殊意义。金石焕将多石生活的空间和他所观察的山真实地转化为画布。艺术家也意识到这种历史渊源，并以多石思想的灵魂寄托在北汉山上来审视自己的画作。两位热爱同一座山的人生在一幅水墨画中交汇。 多石在北汉山脚下耕作，探索真理，而金石焕则在攀登这座山时，用墨和笔探索自然的精神。一个人通过耕作和思考，另一个人通过登山和绘画来修身。多石的思考以哲学语言表达，而金石焕的思考则通过山的形状和墨色的变化展现。两人的生活无法完全等同，但在将自然视为生命导师这一点上却有着深刻的共通之处。 多石思想的核心之一是“얼나”。他认为，人类并非停留在肉体欲望和自我中心的执着中，而是应当超越这些，觉悟真正的精神自我。超越被身体欲望所束缚的“제나”，发现真正的“얼나”是人类的重要课题。他的“얼나”思想根植于基督教的灵性，同时深刻吸收了儒教、佛教和道家的思考。 将这种思考与金石焕的水墨画结合，可以进行有趣的解读。人们在首次攀登山时，往往希望达到山顶，计算自己爬得多高、走得多快、征服了多少座山。然而，对于那些在同一座山上攀登数十年的人来说，山顶不再是最终目的地。他们感受到步伐的节奏，观察树木的变化，接受岩石和风的存在。从征服山的心态转变为与山共存的心态，这与多石追求的超越自我中心的哲学是相通的。 多石还以“无形的上帝”这一悖论表达了超越可见形象和拥有观念的超越存在。水墨画的留白与多石的神观并不能直接等同，但在探索无形之物的意义上，这两个世界可以互为镜子。在水墨画中，留白并非空无一物，而是那些可见形象无法完全承载的气韵和共鸣的所在。在人类的生活中也是如此。生活的深度有时并不在于获得了多少，而在于能够放下多少。 建筑师、画家与诗人金石焕的绘画世界 金石焕重复描绘同一座山的行为，不仅仅是风景的积累，更是一个自我清空和再充实的过程。山始终在那儿，但人心却每次都不同。因此，同一座山的许多画作不仅是不同山的形象，同时也是不同时间里的自我肖像。如果多石强调将每一天视为一个完整的生活，金石焕则通过每一次的登山和挥笔走上了自己选择的艺术之路。哲学的语言与绘画的语言不同，但修行的价值却是相同的。 那么，金石焕究竟是怎样的人呢？他于1959年出生，获得首尔市立大学建筑学博士学位，是一位建筑师、画家和诗人。在城市建筑领域积累了实践经验后，1994年创办了“土·屋建筑”，并在首尔工业大学、光州大学、三育大学等担任兼职教授。他的建筑作品包括青风轩、木马图书馆、道峰木材文化体验馆等，同时也在建筑、绘画和文学的交汇中持续创作。他出版了建筑作品集《本然性，淡然》和《韩国传统建筑的良好感觉》，以及《现场的笔触记录的北汉山与汉阳都城》、《现场的笔触记录的北汉山》和诗集《生活与散步》等。 他的绘画活动也有着悠久的历史。1995年在首尔青华堂举办了首次绘画展，2014年在首尔图书馆举办“北汉山与汉阳都城展”，2016年在三育大学博物馆举办“北汉山展”，2020年举办“北汉山与汉阳都城展”，2022年举办“首尔的山河展”，2023年举办“仁王山·白岳山·北汉山展”，并于2026年在兼斋美术大展中获奖。作为建筑师，他设计空间，作为诗人，他打磨语言，作为画家，他记录自然的形态，这种生活无法仅用某一领域的成就来解释。不同的三个领域在他的内心交汇，形成了独特的艺术世界。 我们在这位艺术家的生活中发现了当今社会容易失去的重要价值，那就是长久热爱一件事的能力。如今的世界要求快速的成果。人工智能瞬间生成无数图像，数字技术精确再现自然的面貌。然而，无论技术多么出色，都无法替代一个人20年来在同一座山上经历的季节变化、身体疲惫、感动与孤独、等待的时光。技术可以生成图像，但赋予这些图像生命意义的仍然是人类的责任。这正是金石焕的现场水墨画在人工智能时代反而具有新意义的原因。 我们生活在一个将自然视为资源的时代。山成为开发的对象，河流成为利用的对象，森林被评估为经济价值。然而，自然并非人类可以随意占有的物品。它是人类出生、生活，最终归还的生命之地。文化也并非与自然分离而存在。我们的山水画、诗歌、寺庙和花园、村庄和城市中，积累着祖先理解自然并在其中生活的经验。北汉山的岩石和山脊是自然，而歌颂这座山的诗和画则是文化，而在这座山上反思自我的存在则是人类。 在墨色的深处遇见文化，最终遇见人类 人类、文化与自然并不是三个分离的世界。它们相互影响，构成一个生命的整体。我想称之为人文者的精神。金石焕的水墨画正是连接这三个世界的艺术通道。他的山中有自然的形状，承载着朝鲜的真景山水文化的记忆，以及数十年来自我修炼的时间。在这里，多石在北汉山脚下毕生追求的真正人道之路、얼나的精神与之交融，形成了一种哲学的共鸣。 在全北省立美术馆首尔分馆举办的此次展览，是将这种艺术成就与更广泛的社会分享的机会。地方的文化艺术基础与首尔的观众相遇，一位艺术家对自然的热爱经过多年积累转化为新的共鸣。艺术家希望通过此次展览，与观众分享北汉山的壮丽实景、鲜活的现场感，以及笔尖所蕴含的气韵生动的感动。他希望让他所看到和感受到的自然之美也能让他人共同感受。 优秀的艺术不会让人远离自然。相反，它会让我们重新发现被遗忘的自然存在。优秀的艺术家不会将世界禁锢在自己的作品中，而是帮助人们更广泛地看待世界。 北汉山今天依然矗立在首尔的北方。无数人攀登这座山，四季更替，森林的色彩变化，花岗岩山峰在晨昏的光影中展现不同的面貌。曾几何时，多石柳永模在这座山下耕作，思考天空与人类的关系，而今天的金石焕则在攀登这座山，磨墨执笔。 在他的画作中，我们应看到的并不仅仅是北汉山的山峰。还有一个人长久热爱同一座山的诚实、用自己的眼睛描绘我们山川的文化精神，以及在自然面前自我清空、向更大世界迈进的灵魂之动。 山是无言的。然而，长久凝视它的人却能教会我们许多。金石焕的北汉山，正逐渐成为一个人一生所书写的墨色自传。 在那墨色的深处，我们遇见山，遇见文化，最终遇见人类自己。 这就是人文者的北汉山水墨画故事。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

前来韩国的外国游客将能够在观看表演后，与演员一起创作艺术作品或学习跆拳道。韩国旅游公社将推出结合表演观赏与体验项目的旅游产品，以吸引外国游客。 文化体育观光部与韩国旅游公社于15日宣布，将与韩国表演旅游协会共同于16日至11月30日开展针对外国游客的“韩国在行动”（Korea In Motion）宣传活动。 此次活动将针对中国、日本、台湾、美国、香港、新加坡等主要入境市场，通过在线旅行社（OTA）和表演旅游策划展进行推广。活动中，游客可以以折扣价观看从无语言表演到音乐剧、话剧等多种形式的作品。同时，为了帮助难以理解韩语对话的外国观众，活动还包括利用人工智能（AI）智能字幕眼镜的表演。 此次活动首次推出结合表演观赏与体验的产品。观看艺术表演《画家》的观众将在演出结束后，与演员一起学习大理石纹技法，并亲手创作纪念作品。《乱打》则提供与演出相关的纪念品制作体验，而《跳跃》则安排跆拳道体验。此外，还为观看《英才韩音会》的观众准备了国乐器体验项目。 在首尔市中心，还将举行预览活动。17日至18日和24日至25日，位于首尔中区的海客广场户外场地将举行展示活动，呈现参与活动作品的主要场景，如《无政府主义者》和《寻找金钟旭》。 在29日前，海客广场及大学路一带将设立快闪展位，提供表演信息咨询、在线旅行社策划展相关活动以及AI智能字幕眼镜体验等服务。 公社表示，此次活动旨在降低外国观众的语言障碍，结合表演观赏与体验项目，推广表演作为韩国旅行中的选择性旅游产品，同时使观赏表演本身成为访韩的目的。 韩国旅游公社韩流内容团队负责人白万成表示：“我们计划改善观赏环境，让外国游客无语言限制地享受韩国表演，并推广体验产品。我们将加强宣传，使表演本身成为游客访问韩国的理由。”

乐天世界冒险推出了以“伊藤润二系列”角色为主题的饮食菜单和商品。这些商品与秋季节日“奇妙世界的邀请”相结合，融入了托米耶、索伊奇等原作角色的特点。 值得关注的菜单包括“托米耶的分裂注射饮料”。顾客可以将注射器形状的容器中的糖浆直接挤入饮料中饮用，体现了托米耶不断分裂的设定。 索伊奇口中叼着的钉子在“索伊奇圣代”中以巧克力的形式再现，巧克力糖浆淋在冰淇淋上，顶部放置了钉子形状的巧克力。 饼干套装限量发售，包含了伊藤润二亲自绘制的关键视觉，包装和每一块饼干上都刻有角色，提升了收藏价值。 商品中还有一种随机角色的扭蛋商品“伊藤润二系列随机音效键帽挂件”。其中可能出现托米耶、索伊奇、十字路口的美少年和大刀四种角色，按下键帽会发出音效。 托米耶在商品中也占有一席之地，是在国内拥有广泛粉丝基础的角色。准备了将托米耶可爱化的“托米耶玩偶挂件”和在黑色包包上挂着托米耶玩偶的“托米耶真校园包”。 托米耶和索伊奇从进入魔法岛的路口开始就出现。通往魔法岛的自动扶梯装饰有索伊奇的脸和奇妙的图案，营造出被索伊奇的幻术戏弄的氛围。 主桥的主角是被玫瑰藤包围的托米耶。这里还搬来了描绘像玩偶一样生活的家庭的“玩偶之家”和迷惑少女的美少年出现在的“十字路口的美少年”的场景。 魔法城堡三层分为不同的主题空间，设置了沉浸式的拍照区。追求理想美的画家被疯狂所困扰的“画家”、传播诅咒的少年为主角的“索伊奇的诅咒日记”、变成蜗牛的少女的“蜗牛少女”等场景都在这里。拍照区每天上午11:30至下午8:30开放。 在魔法城堡的后面，有将托米耶、索伊奇、后知等原作角色拼贴在一起的“伊藤润二照片街”。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

郑志英、李明世导演等电影人对围绕电影《刺客（们）》的历史扭曲争议和全面施压表示强烈谴责，呼吁“不要将电影作为政治斗争的工具”。参加第31届釜山国际电影节（BIFF）的20多位电影人于8日上午在海云台海水浴场前召开紧急记者会，表达了这一立场。出席会议的有郑志英、李明世导演、韩在德（萨那影业代表）、金东贤（首尔独立电影节执行委员会主席）、金洪俊（前韩国影像资料馆馆长）等人，强调了事态的严重性。他们在联合声明中指出：“最近围绕《刺客（们）》的争论已经超出了对作品的批评，扩展到了政治界、公共机构、投资机构、电影院和电影节的放映问题”，对此感到非常痛心。他们接着表示：“在没有充分观看作品或确认事实的情况下，急于界定电影的政治意图和性质，以及导演、演员、制作公司等不断被扩大为新的责任对象的方式，值得重新思考。”这直接指责了围绕作品的争论演变为对主演演员和制作团队的盲目指责的现状。电影人们担忧此次事件可能会侵犯未来文化艺术界的创作自由。韩国电影制作人协会副会长郑常敏表示：“电影争论已经发展到动用公共资源进行制裁的阶段，这让人非常担忧。如果这种情况反复发生，未来的创作活动可能会更加萎缩。”郑志英导演也批评道：“电影不能代替历史，但对历史留下的问题和谜题提出质疑是电影导演、画家、诗人、小说家等艺术家的义务之一。用这些去政治化是非常可笑的。”在记者会上，还批评了近期政治界试图干预新加坡国际电影节《刺客（们）》的开幕作品选择的情况。此前，执政党在6日向新加坡国际电影节执行委员会主席杰里米·蔡发出信函，要求撤回该作品的开幕作品选择，但电影节方面表示经过独立的选择程序，决定继续放映。对此，电影人们强调：“将国内的政治争论扩展到海外电影节的独立作品选择和放映决定上也应谨慎。选择放映什么作品是电影节的独立判断领域，观众如何接受则是观众的决定。”此外，他们对制作团队和演员面临的严重人身威胁表示关注。他们指出：“电影相关人员的个人信息被公开，居住地和日常生活受到侵扰，甚至出现威胁和人身攻击。这显然与对电影的批评或政治意见表达是不同的问题。”最后，他们重申：“我们并不是要求支持或反对特定电影的真实性和完整性，而是呼吁无论支持还是反对，政治不要代替作品的意义和观众的判断。”另外，由于围绕《刺客（们）》的强大外部压力和安全事故的担忧，今年的釜山国际电影节取消了包括演员李敏镐的《演员之家》在内的开幕式红毯、户外见面会等观众活动。对此，前韩国影像资料馆馆长金洪俊表示：“在釜山电影节上，电影因政治背景而引发争议并非第一次。如果电影节后，电影人之间经过充分讨论整理立场，将能形成建设性和民主的案例。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

在尹锡悦政府期间，因涉嫌收受高价贵金属而被起诉的金建熙在二审中获得减刑。 首尔高等法院刑事15-3部（成彦周、元益善、李熙俊法官）于22日撤销了对金建熙的七年监禁判决，改判为五年监禁。 同时，法院还没收了李宇焕画家的真迹画作、梵克雅宝项链、蒂芙尼胸针等贵金属，并命令追缴2440万韩元。 与一审不同，二审法院对金建熙收受价值3990万韩元的巴塞尔手表的指控作出无罪判决。 法院表示：“被告方主张只是由徐成彬代为购买手表，这一说法不能完全排除，即使徐成彬是自费购买手表，也未能证明金建熙在收受时意识到这是商业中介的回报。” 法院还指出：“在收受手表前后，未能找到徐成彬与总统警卫处之间有业务往来的迹象，特别检察官团队关于私人关系的主张只是推测。” 此外，关于从前国家教育委员会委员李培勇处收受价值50万韩元的世汉图复制品的指控，法院也判决无罪，认为未能证明其为人事请托目的。法院认为李委员在担任韩纸拯救基金会理事长时，可能是为了基金会宣传而赠送。 然而，金建熙从西喜建设会长李奉官处收受的梵克雅宝项链、蒂芙尼胸针和格拉夫耳环（总价值1亿380万韩元）的指控，依然被认定为有罪，与一审结果一致。 与崔在荣牧师收受的价值540万韩元的迪奥包、李委员赠送的金龟子（价值215万韩元）、以及前检察官金相敏以公职任命和人事请托为名收受的李宇焕画作（价值1亿4000万韩元）相关的指控，均维持有罪。 法院批评道：“本案是总统配偶的影响力沦为私交易的权力型中介受贿案件，严重损害了公众对国家政策和公职人事的信任。被告人忘记了自己的地位，毫无顾忌地多次收受金钱。” 不过，考虑到部分指控被改判无罪，以及被告人对不当行为的反省，法院在量刑时给予了适当考虑。 宣判后，金建熙的辩护团队表示对有罪部分难以认同，预告将向最高法院上诉。 辩护团队在声明中表示：“在刑事审判中，被告人的行为的社会评价与刑事责任应当区分，受贿罪的各项构成要件也不应仅凭推测或情境来认定。对于维持有罪判断的部分，将仔细分析判决书，审查法律误解及量刑判断的不当，并在上诉审中继续争辩。” 金建熙特别检察官团队（特别检察官闵重基）在宣判后也对媒体表示：“作为第一夫人收受数千万韩元的名牌手表，是否真的没有罪，普通民众能否接受这一判断，令人遗憾。我们将通过判决书确认具体内容，并在最高法院纠正。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩国作家、画家等传统创作领域从业者的收入状况持续恶化。最新数据显示，2024年韩国作家、画家及相关艺术家人均年收入仅约920万韩元（约合人民币4.7万元），较2020年减少逾两成。 韩国国会文化体育观光委员会所属、共同民主党议员陈善美17日公布的国税厅《2020年至2024年营业收入申报情况》显示，2024年以作家、画家及相关艺术家身份申报收入的共有5.7871万人，营业收入总额为5326.72亿韩元（约合人民币25.8亿元）。 以此计算，人均年收入约为920万韩元，月均仅约77万韩元。与2020年人均1174万韩元相比，4年间下降21.6%，也是近5年来最低水平。 低收入艺术家的处境尤为严峻。2024年收入位于后10%的5788名作家、画家及相关艺术家营业收入合计仅为9500万韩元，人均年收入约1.64万韩元。相比之下，收入排名前1%的578人营业收入合计达到1605.52亿韩元，人均约2.78亿韩元，收入两极分化明显。 与此同时，YouTuber、网络主播等个人媒体创作者市场快速扩张。其营业收入总额从2020年的1797.04亿韩元增至2024年的6478.1亿韩元，4年间增至约3.6倍；申报人数也从9449人增至3.4806万人。相比之下，同期作家、画家及相关艺术家的营业收入总额仅增长23.6%。 陈善美指出，随着个人媒体迅速崛起，整体内容市场规模不断扩大，但除少数高收入者外，以文字和绘画为主的传统艺术创作者正面临严重的收入两极分化。 她表示，如果纯艺术、网漫等基本创作生态持续弱化，可能影响整个韩国内容产业的发展基础。为帮助中低收入作家和艺术家持续开展稳定的创作活动，有必要扩大基础创作补贴，并改善不公平合同结构等问题。

金海市为吸引入港于釜山港和马山港的邮轮游客，开始开发停靠地旅游产品。不过，目前尚未与旅行社签订合同或确定产品发布，目标是明年实现商品化，正在进行可能性的前期评估。金海市于9月7日表示，市政府于9月3日至4日参加了由庆尚南道和庆尚南道旅游基金会主办的“邮轮停靠地旅游专业旅行社考察团”。此次考察团由邮轮停靠地旅游专业旅行社阿珠邮轮的代表及员工参加。阿珠邮轮与Costa Cruises、MSC邮轮、皇家加勒比等公司有业务往来，去年实现了约3万名的停靠地旅游业绩。金海市旅游科的相关负责人表示：“阿珠邮轮正在考察以扩大以釜山港为中心的停靠地旅游产品至庆尚南道地区的旅游景点。”并表示：“虽然尚未签订合同，但希望明年金海的旅游产品能够真正落地。”考察团成员于4日下午参观了金海伽倻主题公园，观看了艺术表演《画家伽倻王国》，并游览了包括极限活动在内的主要设施。随后，他们依次访问了韩屋体验馆、首露王陵、联合国教科文组织世界遗产大成洞古墓群和国立金海博物馆，考察了金海的历史和文化旅游资源。金海市为考察团安排了专业的文化旅游讲解员，并支持了金海伽倻主题公园的入场、表演观赏、旅游纪念品和宣传材料等。在与旅行社的协商中，讨论了考虑邮轮游客的年龄、兴趣和旅行倾向的体验型产品构成方案。还提出了将将军车试饮、传统结绳制作、伽倻琴演奏欣赏与体验等活动与现有旅游路线结合的方案。市政府还介绍了自今年起在韩屋体验馆实施的邮轮游客吸引激励制度。根据考察团中旅行社的反馈，明年将继续提供激励支持，并补充具体的支持条件。相关负责人表示：“是否能实际签订合同还需观察，旅行社需要实地考察旅游资源后，才能进行后续的产品开发。”此次考察团并非金海市单独邀请旅行社的活动。庆尚南道和庆尚南道旅游基金会邀请了阿珠邮轮，未来还将逐步推进针对其他专业旅行社的考察团活动。宋斗顺金海市旅游科长表示：“这是向入港于釜山港和马山港的邮轮游客介绍公元2000年伽倻历史和多样体验内容的契机。”并表示：“将与相关机构合作，努力使金海成为实际的邮轮停靠地旅游路线。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

“当棺材盖钉上钉子时，一切都结束了。那个时刻正逐渐逼近我们。为了不留下迟来的悔恨，我会在明天和后天继续为我的艺术而努力。” <不知疲倦的伟大劳动者——朴书保的生活与艺术> 346页中。 “如果不改变就会堕落，但如果改变也会堕落。”朴书保（1931~2023）表示，既不改变的艺术家和盲目追求变化的艺术家都会堕落。他通过自己的生活证明，想要将变化变为己用，必须经历刻骨铭心的“修身”。 在朴书保去世三周年之际，国际画廊通过回顾展《变与不变》展示了他50年的艺术变迁。从1967年的“铅笔法”到“锯齿法”、“黑白法”、“色彩法”、“铅笔色彩法”，最后到“报纸法”，展出了40件作品。 变化的起点是1967年。那一年，他在《大韩日报》的评论中写道，创作是“自己所成就的事物的自我毁灭的连续”。他从过去的束缚中走出，开始了“法”的探索。像文人磨墨一样，他用铅笔不断地勾勒线条。绘画的行为是自我净化和修身的过程。 1980年代，他开始接受韩纸。韩纸易撕的特性没有被违背，而是将顺应自然的韩国风土融入画面。1992年，他在英国利物浦的泰特美术馆举办的韩国单色画艺术家群展中，以“与自然共创作”为主题，正是出于这个原因。 进入2000年代，色彩开始显现。2001年，他被日本万代山的火红秋叶所震撼，鲜艳的红色随之出现。他将家中看到的汉江夜景、西江大桥以及济州海的地平线等世界风景融入自己的风格。 朴胜浩 朴书保基金会理事长表示：“父亲去世已经三年，世界变化得非常快。”他补充道：“如今能够举办关于不再变化的朴书保的展览，感慨万千。” 展览将持续到10月18日。 ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

LG电子通过在智能电视上展示美国纽约大都会艺术博物馆的藏品，增强了其艺术内容的竞争力。LG电子于25日宣布，最近与大都会艺术博物馆签署了合作协议，在艺术内容服务“LG画廊Plus”中提供该博物馆收藏的100余件名画。LG画廊Plus是LG电子基于其独立智能电视平台“webOS”开发的艺术内容服务。用户可以在电视屏幕上展示艺术作品或照片，像数字相框一样使用。大都会艺术博物馆是纽约最大的博物馆，每年约有700万人次参观，馆内收藏了包括文森特·梵高、克劳德·莫奈、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿、爱德加·德加等著名画家的约200万件作品。在LG画廊Plus中，用户可以欣赏到爱德华·马奈的《阿尔让特伊花园的莫奈一家》、威廉·梅里特·蔡斯的《海滩上》、塞布林·罗森的《花与水果静物》等大都会艺术博物馆的主要作品。LG电子还在扩大与全球博物馆及艺术平台的合作。与英国国家美术馆、伦敦和国立现代美术馆等主要博物馆建立了合作关系，提供作品，并与艺术平台Saatchi Art合作，推出现代艺术内容。内容领域也已扩展到纯艺术以外，包括游戏和电影。目前，LG画廊Plus中可使用超过5000件艺术内容，包括经典艺术作品、游戏插图、电影海报、自然风光照片等。LG电子还在扩大其强调艺术体验的电视系列，包括“LG OLED Evo AI G6”、下一代壁纸电视“LG Signature OLED W”和专注于艺术作品欣赏的“LG画廊电视AI”。购买该艺术电视系列的客户将获得LG画廊Plus三个月的免费使用权。LG电子MS事业本部webOS平台事业中心副总裁赵炳河表示：“我们将持续增强艺术内容，让客户能够将LG电视作为数字相框，欣赏艺术、游戏等喜爱的内容，完成个人空间的装饰。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。