过去，中韩文化内容产业合作主要集中在影视、音乐、综艺及明星经纪等领域，进入对方市场的也多是已经具备一定知名度的艺人和成熟内容产品。如今，随着短视频、直播和社交平台快速发展，两国内容产业的合作方式正在发生变化。 从明星和成熟作品，到网红、主播、新人演员甚至普通创作者；从版权交易和广告代言，到账号孵化、短视频运营、直播、电商和短剧，中韩内容产业合作正在向产业链更多环节延伸。 这一变化背后，是两国产业优势的重新组合。韩国拥有较为成熟的娱乐工业，在人才选拔、艺人培养、形象管理和内容制作等方面积累了丰富经验；中国则依托庞大的互联网用户市场，在短视频、直播、达人孵化、平台运营及商业变现方面形成了成熟的产业体系。 随着个人社交账号逐渐成为积累粉丝和商业价值的重要载体，“韩国培养人才、中国运营流量”，开始成为业内关注的一种新合作模式。 近年来，包括无忧传媒在内的中国MCN机构开始进入韩国市场，与当地经纪公司和创作者展开接触，寻找短视频、直播、短剧等领域的合作机会。对于韩国经纪公司而言，中国MCN带来的不仅是进入中国市场的渠道，还有针对抖音、小红书等平台的内容策划和账号运营能力；对于中国MCN而言，韩国成熟的娱乐产业则提供了丰富的人才和内容资源。 传统经纪公司与MCN也存在一定互补空间。前者擅长艺人培养、形象管理和内容制作，后者更加熟悉平台流量、用户运营和商业转化。两者结合后，艺人的成长路径也可能从过去的“先成名、再出海”，逐渐转向从新人阶段就开始面向海外平台积累用户。 与此同时，韩国创作者进入中国市场的入口正在拓宽。过去，新人想获得中国市场曝光，往往需要依赖大型经纪公司、影视作品或品牌活动。如今，一个尚未拥有大量粉丝的新人演员或普通创作者，也可以通过中国社交平台从零开始运营账号，直接接触当地用户。 无忧传媒韩国团队介绍，目前接触的韩国创作者中，除了传统艺人和网红，一些新人和普通创作者也表现出进入中国市场的兴趣。这意味着，中韩跨境内容市场正在从过去少数明星主导，逐渐向中腰部和新人创作者扩展。 这一变化对于韩国娱乐产业同样具有吸引力。韩国拥有大量新人演员、模特和内容创作者，但真正能够获得大型影视或商业项目机会的只是其中一部分。短视频平台则提供了另一种可能，即使尚未在韩国市场建立较高知名度，也可能率先通过海外平台获得曝光。 不过，中韩主流社交平台在用户结构、推荐机制、内容节奏和热点形成方式上存在差异。在韩国受欢迎的内容，简单翻译后搬到中国平台，并不一定能够取得同样效果。因此，跨境MCN的竞争力进一步转向账号定位、内容策划、数据分析和本地化运营。 社交平台降低的是进入海外市场的入口门槛，而非成功门槛。能否理解当地用户和平台逻辑，并找到适合创作者自身特点的内容定位，才是跨境账号能否持续发展的关键。 在商业模式上，中韩MCN合作也开始从明星输出转向账号孵化。部分机构选择先通过短视频和直播积累粉丝，再根据账号成长情况拓展广告、电商、品牌合作等业务，相当于从零培养一个具有商业价值的跨境账号。 与一次性的明星代言或版权交易相比，这种模式周期更长，也更考验运营能力。内容策划、拍摄和账号运营都需要持续投入，而真正能够形成稳定流量和收入的账号只是其中一部分。因此，如何提高人才筛选和账号孵化效率，将直接影响这一模式能否实现规模化。 除了短视频和直播，短剧也正在成为新的合作方向。相比传统影视作品，短剧制作周期较短、投入相对可控，同时高度依赖互联网平台传播。韩国拥有大量接受过专业表演训练的新人演员，中国则拥有较成熟的短剧市场和平台运营经验，双方由此出现新的合作空间。 跨境MCN的商业边界还在向品牌营销延伸。韩国美妆、时尚、食品等品牌可以借助创作者在中国平台测试市场反应，再逐步进入广告、直播和电商环节；中国品牌进入韩国时，也可以通过当地创作者和运营团队提高品牌认知度。 对于希望开拓海外市场的中小品牌而言，这也提供了一种相对灵活的试水方式。相比直接进行大规模市场投入，先借助创作者内容观察消费者反馈，可以在一定程度上降低市场试错成本。 由此来看，中韩MCN合作争夺的已不只是网红经纪市场，而是一条连接创作者、平台、品牌和消费者的跨境内容营销链条。 目前，这一模式仍处于探索阶段。平台规则、文化差异、孵化成本以及商业转化能力，都将影响跨境账号的长期发展。特别是在流量竞争日益激烈的情况下，如何把短期曝光转化为稳定用户和持续收入，仍是行业需要解决的问题。 但中韩内容产业合作的边界已经明显扩大。过去，两国合作更多是把一部作品或一名已经成名的艺人推向另一个市场；如今，合作开始进入人才发现、内容生产、账号运营、流量增长和商业变现等更多环节。 如果韩国成熟的人才培养和内容生产体系能够与中国短视频、直播和数字营销能力进一步结合，中韩内容产业未来或形成一条“人才培养—内容生产—账号运营—流量积累—商业变现”的新链条。 从“输出明星和内容”到“共同培养创作者、运营流量”，中韩内容产业正在寻找新的合作模式。而跨境流量最终能否转化为持续的商业价值，也将决定这一模式能走多远。

歌手金范龙近日透露了自己在不知情的情况下成为已婚人士的故事。 在12日播出的MBN脱口秀节目《解忧秀 冬至米》中，金范龙出席了节目。 他表示：“我在查看户籍登记时才发现自己被登记为已婚人士。”并补充道：“一位经常来找我的粉丝因为太过激动，竟然单方面进行了结婚登记。” 他还提到：“在实际结婚时，我的妻子在文件上被列为第二任妻子。”并表示：“后来经过审判，我获得了婚姻无效的判决，过去的记录也被彻底清除。” 金范龙于1985年以《风 风 风》出道，随后推出了《咖啡与女人》、《冬雨纷飞》等多首热门歌曲。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

歌手金勇必在釜山成功举办了第二场独唱音乐会。观众们对这场结合了歌曲、舞蹈、趣味与感动的“六角形音乐会”给予了高度评价。 金勇必于12日至13日在釜山海云台区的善音剧院举办了“2026金勇必音乐会-美丽人生”。超过1000个座位的观众热烈欢迎这位来到釜山的艺术家，现场响起了热烈的欢呼和长时间的掌声。 金勇必以《浪漫的事》开场，随后演唱了自己的歌曲《请和我一起变老》，展现了比四月在首尔演出时更加丰富的音量。在演唱《你我朋友时》，他将难以接近的佩蒂金的深情重新诠释为金勇必的情歌。 从《葡萄园里》开始，接着是《夜曲》、《你》和《归属本能》的演出，仿佛让人连续欣赏到金勇必的首张专辑《四季》。他在舞台上展现了出色的表达能力和卓越的曲目诠释能力。 为釜山的粉丝特别选曲的《请回到釜山港》和《釜山海鸥》让观众们兴奋不已。金勇必回应观众，演唱了《我想谈一场恋爱》，并走下舞台与观众握手，彼此间的情感在握手中流露无遗。在《干杯》和《一杯的回忆》的表演中，展现了如老朋友般的亲切感。 金勇必精彩地演绎了前辈的歌曲，尤其在演唱《请回到釜山港》时，感受到赵容弼的情感，而在演唱《干杯》时，仿佛看到了那勾人的微笑。可以感受到他为独唱音乐会付出的努力。 金勇必的独唱音乐会结合了大学路热销话剧《美丽人生》，以“音乐剧”的形式由他独立策划。首尔的演出给人一种五五开的感觉，而釜山的演出则以金勇必的舞台为主，话剧为辅，极大提高了粉丝的满意度。从舞台的完成度来看，金勇必主导的形式被证明是合适的解决方案。 12日观看演出的41岁观众公保京表示：“演出真的很丰富。我没想到在歌手的音乐会上还能看到话剧。比在电视上看到的演唱更为出色，长得也很帅，让我感到惊讶（笑）。他的舞蹈技巧也有了很大进步，努力用釜山方言演技的样子非常可爱。舞台的每个角落都能感受到用心，作为观众感到受到了重视。如果他在其他地方再演出，我一定会想再来看。” “2026金勇必音乐会-美丽人生”的音乐导演火花男（김진용）巧妙地将可能显得不协调的音乐会与话剧结合，使其被视为一部音乐剧。剧中角色春植与玉顺的生活四季中，金勇必的《浪漫的季节》、《白色的风》、《幼稚的爱》、《某位60岁老夫妇的故事》和《浪漫歌谣》自然融入其中。 随着舞台的接近尾声，轻快而充满爱的改编曲《爱的心情》让粉丝们站了起来。观众们拒绝再次坐下，也不愿意结束演出。 金勇必通过为粉丝量身定制的舞蹈串烧，点燃了观众的热情。他通过《唯一的你》、《周六的夜晚》和《哦，我的朱莉亚》展现了自己也能跳舞的热情，观众们忘却了年龄，尽情享受。金勇必的安可舞台让人期待。 金勇必不仅外表帅气，歌唱出色，风格好，品德更佳，始终努力不懈，所有的目标都是为了“给辛苦生活的粉丝带来一丝安慰”，展现了他作为“六角形帅哥”的独唱音乐会。在釜山之后，他将在何处再次与观众相见，令人期待。 金勇必在舞台上表示：“在准备首张专辑时，看到各个年龄层的粉丝，我深刻体会到我们的人生四季。每个季节都有其美丽，青春不仅有快乐，老年生活中也有各自不同的幸福。我将你们的人生通过每一首歌融入《四季》中。” 他接着说：“将我的歌曲与话剧结合的原因，是因为我认为这是最能表达我希望我的歌曲能从你们的生活中走出来，与大家的日常生活相伴的心情。希望我的歌曲能在你们的人生四季中渗透，时而带来快乐，时而给予安慰。” 在欣赏金勇必的独唱音乐会《美丽人生》之前，必须记住的是“安可舞台”也不容错过的事实。不要对新鲜事物感到惊讶，尽情享受这场精心制作的舞台，便能回顾自己的人生，感受到巨大的安慰与快乐。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

半导体的寿命以性能指标来衡量，而文化的寿命则以人们的记忆来衡量。今天，最快的芯片在几年后将让位于下一代。然而，几千年前荷马的故事通过克里斯托弗·诺兰的电影《奥德赛》再次与观众见面。虽然旧技术会被替代，但人类对爱、失落和归属的渴望是永恒的。在人工智能时代，韩国需要问的问题也在于此。我们将创造什么？又将给世界留下什么？ 半导体是韩国取得的伟大成就。它支撑着经济和安全，并成为人工智能竞争的基础。然而，如果说半导体使韩国成为一个必需的国家，那么文化则使韩国成为一个受人喜爱和信任的国家。韩国的下一个成功战略应从技术与文化的双重支柱开始。 李在明总统与法国总统埃马纽埃尔·马克龙于9月7日在圣保尔德邦斯共同主持的“鲁米埃尔峰会”展示了这一可能性。两国宣布将在2027年起的五年内，各自投资5亿欧元，共计160亿韩元于电影和视频产业，并通过了旨在保护作品多样性和防止非法复制的“鲁米埃尔宣言”。独立电影的支持、人工智能时代的人本创作以及地方内容的全球化也在讨论之中。将文化的未来置于外交的中心，值得肯定。现在，我们需要提出比投资金额更重要的问题：这些投资将如何激发想象力，创造出怎样的创作环境。 文化的力量不仅体现在票房收入上。观看一部作品所产生的兴趣，往往会扩展到美食、旅游、时尚和学习韩语等领域。最重要的是，它能将陌生的国家变得亲切，让人们理解那个国家人民的困惑与希望。这样积累的亲切感和信任感也为外交和经济提供了支持。因此，文化政策不应仅仅以短期的销售额和出口额来评估。 那么，世界为何倾听韩国的故事？《寄生虫》的半地下室和《鱿鱼游戏》的甜点都是极具韩国特色的。其内涵中的不平等和生存竞争是全球人们所面临的问题。防弹少年团用韩语唱出了年轻人的焦虑与自尊，跨越了国界。最具地方性的故事能够获得最普遍的共鸣，这一事实已被韩流所证明。 韩流的成功不能仅仅归因于某种国民性或某一政府的功劳。历史、传统、战争与分裂、快速发展的创伤与渴望都渗透在作品中。创作者的执着与企业的规划和投资相结合，公众选择了这些作品。海外粉丝自发地进行翻译、分享，打破了流通的界限。韩流成为了韩国创造、全球共同培育的共享文化。 促成这一增长的决定性条件是什么？那就是民主。挑战权威、揭示社会阴暗面的自由赋予了故事更深的内涵。那些不掩饰贫富差距、社会暴力和年轻人挫折的作品，反而让人们更深入地理解韩国。一个允许批评的社会也建立了信任。言论自由不是文化的装饰，而是保护创作者想象力的围墙，也是文化产业的竞争力。 金大中扩展了这种自由，并以政策支持开放。即使在外汇危机使国家动荡不安的时期，他也将文化视为21世纪的支柱产业。1999年，他制定了《文化产业振兴基本法》，并成立了电影振兴委员会。2000年，文化预算首次超过了政府总预算的1%。在国家困难时期，他认为必须超越眼前的生存，投资于下一个时代。 日本大众文化的开放很好地展示了金大中的文化自信。当时，人们担心日本文化的涌入会摧毁我们的文化。金大中相信韩国人能够在接受外来文化的同时将其转化为自己的文化。1998年10月，韩日伙伴关系共同声明后，逐步开放开始。与其锁上大门保护自己，不如在交流与竞争中变得更强。担忧最终被证明是多余的，反而是韩国大众文化拓展了日本市场。开放成为了飞跃的契机。 数字基础设施也随之扩大。虽然超高速信息通信网项目在前任政府时期就已启动，但金大中政府在1998年全面推进第二阶段项目，迅速扩大互联网普及。1999年，互联网用户超过1000万，2002年，接入超高速互联网的家庭超过1000万。在此基础上，游戏和数字内容得以发展，公众在网上创作、评价和传播作品的文化也逐渐壮大。文化政策与信息化政策的结合，为韩流的成长提供了广阔的土壤。 在这一过程中，始终遵循“支持但不干预”的原则。我在那个时期近距离辅佐金大中总统。2003年春史电影节上，电影人向他颁发功劳奖的那天，金总统眼含泪水，我就在他身边。回首往昔，他最大的功劳在于为创作者提供了自由挑战的条件，而不是选择成功的作品。韩流的主角始终是创作者和大众。政府的角色是相信他们的潜力，并为他们提供能够承受失败的基础。 人工智能使这一原则变得更加重要。人工智能可以帮助制作视频和音乐，降低翻译和编辑的成本。小型制作公司和新兴创作者也能尝试以前难以承担的表达。当语言障碍降低时，韩国的地方故事和独立作品与全球观众相遇的可能性也随之增加。如果使用得当，人工智能将成为拓宽创作之门的工具。 当然，风险也显而易见。如果未经许可就使用现有作品进行学习，并轻易模仿创作者的名字、风格和声音，那么技术的利益将集中在平台上，创作者将失去立足之地。如果推荐算法只重复熟悉的票房公式，文化的多样性也会减少。快速、廉价的制作并不一定能带来优秀的文化。如何表达生活、提出什么问题、如何对表达的结果负责，仍然是人类的责任。 李在明政府的文化政策需要设定四个条件。第一，必须通过制度保障创作自由。为了确保政府不喜欢的作品在支持中不受损害，支持机构的独立性和评审的透明性是前提。应以作品的独创性和创作者的能力为标准，而非与政权的亲近程度，公开评选过程，并且不得干预支持作品的内容。这样，创作者才能无所顾忌地质疑时代的禁忌。 第二，必须扩大独立电影、基础艺术、青年和地方创作者即使失败也能再次挑战的基础。今天看似陌生且市场性小的实验，明天可能成为新的潮流。 第三，必须建立平台、制作公司和创作者之间公平的合同和透明的结算。即使产业收入增加，如果创作者的生活枯竭，成功也不会持久。第四，必须确保能够确认人工智能使用了哪些作品进行学习和创作，并建立权利人的同意和合理补偿原则。没有理由将技术创新与版权保护对立起来。必须有可预见的规则，以便创作者和技术企业都能持续投资。 与法国的合作也应转化为共同制作、人才交流和文化多样性的成果。不仅是大型作品，独立电影、动画和地方内容也应创造彼此市场的通道。韩国的制作能力与法国的文化政策经验结合，将能拓宽全球市场的选择。 国家的文化魅力不是一朝一夕形成的。自由创作与公平回报的长期积累，才能形成世界信任的文化。 政府无法指定下一个能够打动世界的故事。然而，可以让创造这些故事的人无所畏惧地表达自己，并再次站起来。金大中所开辟的自由与开放之路，应在人工智能时代得到更大的拓展。拥有最先进的半导体和最持久的故事的国家。芯片的寿命是几年，但铭刻在人们心中的故事却能跨越千年，代代相传。这就是韩国更大的成功战略。 作者主要经历 △韩美议会交流基金会理事长（Korea Inter-Parliamentary Exchange Center, Washington DC） △前国会议员（连任，京畿道南杨州市，民主党） △2006~2007年康奈尔大学东亚中心访问研究员（美国纽约） △前总统（金大中）秘书长※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

依靠沙特阿拉伯雄厚的资金支持，曾对美国职业高尔夫（PGA）巡回赛造成冲击的LIV高尔夫，最终申请了破产保护。随着沙特主权财富基金（PIF）的支持中断，LIV陷入了财务困境，开始重组联赛。 据联合新闻社报道，LIV高尔夫于9日（韩国时间）向美国新泽西州法院申请根据美国破产法第11章进行破产保护。第11章是允许企业在法院监督下调整债务并继续经营的重组程序。 美联社报道称，LIV高尔夫的债务超过5亿美元（约7000亿韩元）。根据提交给法院的资料，资产估计在1亿至5亿美元之间，债务则在5亿至10亿美元之间。目前已有4家未收到款项的公司对LIV提起诉讼。 LIV在申请破产保护的同时，公布了通过新投资者进行重建的计划。美联社指出，英国投资公司BC Partners将参与LIV的主要资金筹集，并支持其重组。PIF也表示，在法院批准的前提下，将提供4960万美元（约690亿韩元）的运营资金性质的DIP融资。 LIV计划通过这些措施在保持联赛的同时进行转型。LIV首席执行官斯科特·奥尼尔在致粉丝的信中表示，这是为了创造“更强大、更可持续的未来”，并承诺比赛将继续举行。 未来的比赛中，参赛选手人数将从目前的57人增加到75人，并首次在54洞比赛中实施淘汰制。同时，将引入周一预选制度。尽管将继续以团队为中心的运营方式，但将重点关注澳大利亚、南非和亚洲等已验证的市场。LIV计划在2027年推出新联赛。 然而，关键在于明星选手的去留。美联社指出，约翰·拉姆、布赖森·德尚博、达斯汀·约翰逊、卡梅隆·史密斯等LIV的主要选手在破产申请中被列为主要债权人。公开的未支付债务中，拉姆的债务约为750万美元，居首位。 尤其是拉姆和德尚博是否会继续留在LIV成为最大变数。拉姆在最近接受BBC采访时表示：“我仍然与LIV 1.0签有合同，并愿意履行”，但对于未来的去向则表示“时间会告诉我们”。 成立于2022年的LIV高尔夫，向顶级选手提供巨额的合同和奖金，以吸引他们离开PGA巡回赛。美联社报道称，自成立以来，LIV已支出超过50亿美元。然而，PIF在今年决定停止支持，导致联赛迅速萎缩。 “要改变高尔夫界的格局”的LIV，如今却面临生存压力，正在缩减规模，破产保护后将以何种姿态与PGA巡回赛竞争或共存，备受关注。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

崔京周在美国职业高尔夫巡回赛中获得8个冠军，在韩国职业高尔夫巡回赛中获得17个冠军。在他以自己名字命名的赛事即将到来之际，崔京周将与高尔夫粉丝进行特别的交流。 现代海上于9月8日宣布，将在10月1日开幕的'现代海上崔京周邀请赛'前一天，即9月30日在京畿道驿州的佩伦CC VIP休息室举办'心灵脱口秀'活动。 此次活动旨在感谢过去10年支持崔京周和韩国男子高尔夫发展的现代海上，并为粉丝提供特别的体验。 在脱口秀中，崔京周将真诚分享他在巡回赛生活中难忘的时刻和重要选择，以及作为高尔夫球手的经历和思考。参与者可以向崔京周提问，分享自己的高尔夫经历和困惑，进行直接交流。此外，部分参赛选手也将作为惊喜嘉宾出席，与粉丝见面。 崔京周表示：“能够与粉丝们直接见面，我感到非常感激，希望通过这次交流分享我的经验，让更多人享受高尔夫，并对韩国男子高尔夫产生更多的关注。” 现代海上相关人士表示：“过去10年，现代海上崔京周邀请赛能够持续成长，离不开前来支持和关注的高尔夫粉丝的热情与支持，希望此次心灵脱口秀能成为难忘的特别回忆。” 为参与者准备了福利。所有参与者将获得比赛当天的入场券，以及包含纪念品、健康管理功能食品等的礼品。活动结束时，参与者还可以与崔京周合影，并现场打印留念。 心灵脱口秀将选出10名参与者。任何高尔夫粉丝均可免费申请。希望参与的人可以在14日至20日之间，通过KPGA巡回赛和崔京周基金会的官方社交媒体Instagram上公开的申请链接，提交与现代海上崔京周邀请赛共同度过的回忆或特别故事。 今年的现代海上崔京周邀请赛将于10月1日至4日在佩伦CC东、西球场举行。126名代表KPGA巡回赛的选手将争夺总奖金为12亿5000万韩元的冠军。去年比赛中，全佳岚获得了冠军。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

7日上午10时，首尔龙山区爱宝乐园的PomPom Purin快闪店前排起了长队。来自仁川的34岁余胜亨和31岁林妍恩表示，由于上班高峰期的交通拥堵，他们比预期晚到了，但脸上满是期待。林女士当天请了假，她说：“我喜欢这个角色，特意来买周边商品。”并表示“购物后打算在爱宝乐园吃午餐”。 尽管身处在线时代，粉丝们依然选择前往线下。零售商通过快闪店和常设内容吸引他们，不仅限于购买周边商品，还促进了餐饮和电影等额外消费。爱宝乐园的PomPom Purin快闪店将持续到27日，正式开放时间为上午10时30分，但在开门前就有顾客聚集，从上午9时30分开始接受现场预约。日均访客约为2000人。爱宝乐园相关人士表示：“上周快闪店开业后，顾客每天早上都在排队。” 获得6号排队号码的两名女大学生表示，她们在早上6时40分到达现场。她们的目标是每天限量100套的“饺子普林餐具套装”和50个限量的“厨师PomPom Purin中型玩偶及围裙”，她们在购买周边商品上花费了28万元。 排队的“开门跑”现象并非快闪店独有。尽管爱宝乐园的口袋妖怪卡店是常设店，自4月以来每天早上也有排队现象。快闪店吸引新顾客，而常设知识产权（IP）店则通过新产品和限量商品促使顾客重复光顾。汇集了角色、模型、游戏、定制键盘等爱好者内容的“多巴胺站”自去年6月开业以来，至上周末累计访客已达1260万。 随着体验型内容吸引顾客，今年1至8月爱宝乐园的销售额同比增长37%。热门快闪店运营期间，餐饮和咖啡店的销售额同比增长约40%，部分商店的销售额甚至增长了120%。同期，龙山区的快闪店数量约为560个，比去年增加了20多个，而多巴胺站的大型快闪店数量达到60个，并计划持续到明年5月。 在百货商店中，利用快闪店吸引顾客的趋势也十分明显。今年上半年，乐天世界购物中心举办了约450个快闪店，新世界百货江南店约400个，现代首尔约330个。新世界江南店在上半年就已超过去年全年的数量。在线购物凭借价格和配送便利竞争，而线下零售商则通过“只有在这里才能体验的活动”吸引顾客，改变了竞争方式。 尚胜浩，崇实大学商学院教授表示：“快闪店吸引了希望优先体验新商品的早期采用者，同时也为前来购物的顾客提供了不同的视觉体验，从而引导他们产生兴趣和购买欲。”他还表示：“多个快闪店汇聚在一起，可以提升购物空间本身的吸引力。”

李在明总统表示，政府将全力支持美国电影协会（MPA）会员公司在韩国制作作品和开发素材。他强调：“我们的韩国在文化内容产业方面正重新起步，过去与现在大不相同。”他指出，韩国独特的故事和创作者的细腻性是能够引起全球观众共鸣的竞争力。 李总统于7日（当地时间）在法国圣保尔德旺斯的马格基金会专用场所会见了MPA会员公司代表，表示：“希望能创造出韩国的新机会。” 此次接见中，出席的有MPA主席兼首席执行官查尔斯·利夫金、Netflix联合首席执行官特德·萨兰多斯、索尼影业电影事业部主席兼首席执行官汤姆·罗斯曼、NBC环球娱乐主席多娜·朗格利、华特迪士尼公司总裁兼首席运营官达娜·沃尔登等。韩国方面则有文化体育观光部部长崔辉永和CJ集团副会长李美京等人出席。 李总统指出，韩国文化内容产业的成长背景包括经济增长、民主发展以及在悠久历史中积累的故事和共鸣。他表示，1945年解放后，经历战争的短短时间内，韩国实现了经济增长和政治民主化，这为文化内容的发展奠定了基础。 李总统强调：“在全球范围内，能够在如此短的时间内实现民主化和经济增长的情况是非常罕见的。”他认为，韩国的发展经验与文化产业的成长密切相关。 他还指出，朝鲜半岛长期以来维持的共同体所积累的叙事也是内容的重要资源。 李总统表示：“在这狭小的区域内，同样的人们生活了数千年，产生了许多故事和共鸣。”他补充道：“在内容素材方面，越是深入，资源就越是丰富。” 他还提到，韩国创作者的教育水平、热情、手艺和细腻性也是其优势。 李总统表示：“即使不通过巨额投资制作大作，韩国也能打动人心，获得共鸣。” 他重申了政府的支持意愿，承诺：“在韩国制作作品和开发素材等领域，政府将积极出面，全力支持。” 关于制作费用的问题，他开玩笑地说：“由于巨额制作费用而难以制作的情况在韩国是不存在的，大家无需担心。” 查尔斯·利夫金通过翻译向李总统和崔部长表达了对活动安排和热情款待的感谢。他称赞与会者：“在总统面前的这些人是地球上最强大的叙事创意商业领袖。” 他还表示，MPA会员公司对韩国文化产业和创作共同体充满信心。他指出：“我们相信韩国文化产业，并投资于韩国创作共同体的伙伴关系，同时努力将美国故事传递给韩国观众，并向全球粉丝介绍韩国内容。” 利夫金还提到，MPA会员公司对韩国内容产业的成长背景表现出浓厚兴趣。他表示，在过去20年中，他在娱乐行业工作，走访世界各国时，常常被问到：“韩国到底是怎么做到的？” 此次接见是为了借助鲁米埃尔峰会，扩大韩国与美国在电影和视频产业的合作，加强全球工作室和平台在韩国内容制作、投资和发行方面的合作。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

李在明总统指出，随着K内容在全球取得的成就，独立与艺术电影以及新创作者的生存空间正在缩小，商业电影与独立电影之间的“梯子”已经断裂。他表示，政府应全面支持制作、流通、需求和投资基础，以填补这一空白。他还介绍了明年预算中为青少年文化艺术券安排的约8000亿韩元，并预告将推出能够让创作者切实感受到的政策。 李总统于7日（当地时间）在法国圣保尔德旺斯的“下一幕，谈论K内容的明天”主题下与韩国电影人举行了座谈会。此次活动有李昌东、郑周理导演，全道妍、设景九、金道妍演员，以及金敏英Netflix亚太内容副总裁等出席。 李总统强调，文化对国家形象、企业海外拓展和商品竞争力都有影响。 李总统还介绍了韩国与法国各出资5亿欧元共同设立投资基金的合作构想，旨在投资两国的电影与视频产业，并为必要时的共同制作和进一步合作奠定基础。 座谈会上，首先介绍了韩国创作者在国际舞台上取得的成就以及海外观众的反应。李昌东导演提到，前一天在威尼斯国际电影节上首次公开的电影《可能的爱》受到了热烈反响，韩国演员也感受到海外粉丝的关注。 设景九演员在威尼斯电影节的官方外媒记者会上结束后，介绍了约100名记者涌向讲台请求演员和导演签名的罕见场景。全道妍演员也表示，随着《可能的爱》在全球备受关注，李昌东导演的地位得到了再次确认。 郑周理导演解释说，法国观众在观看她的前作后，法国制作人主动提出共同制作的建议。电影《多拉》在法国阿尔特和电影振兴委员会的制作支持下开始拍摄，法国摄制组也来到韩国进行工作，后期制作的很大一部分在法国和卢森堡进行。 郑导演表示，尽管在多国制作环境中遇到了语言和气候的困难，但不同国家的制作团队共同完成一部电影的经历是非常宝贵的。 金敏英副总裁指出，韩国内容在全球受欢迎的原因在于创作者能够真实地处理韩国故事和生活。最具韩国特色的故事反而能够更远地传递给全球观众，创作者、民间企业和政府之间的平衡合作创造了一个能够实现新挑战和叙事的生态系统。 李总统在被问及对独立艺术电影的看法时表示，尽管韩国电影产业在外表上取得了巨大成就，但内部生态却在脆弱化。他指出，部分大型作品和知名创作者的成就集中，而独立电影和新创作者的成长基础正在削弱。 李总统表示，将会实施“超出想象的切实政策”来支持独立与艺术电影及纯文化艺术领域。他强调，电影与视频产业不仅提升了韩国的国家形象和国民自豪感，同时也具有很高的公益效益，因此财政投资的效率也很大。 李昌东导演认为，韩国电影产业正面临“结构性危机”。他提到自己执导的《可能的爱》未能找到国内投资者，最终通过Netflix的投资得以制作，说明国内电影投资生态的困难。 他指出，尽管Netflix是电影产业的重要支柱，但在与院线电影形成互补关系方面仍存在局限。郑周理导演的《多拉》在法国获得好评，正面临共同制作提案和即将上映的情况，但国内上映的时间尚未确定。 郑导演表示，尽管两部作品都获得了制作支持，但这也意味着如果没有制作支持，就很难制作电影。 李总统在谈及明年预算时表示：“明年预算中为青少年文化艺术券安排了约8000亿韩元。”他指出，增加青少年参与电影等文化活动的需求，将扩大创作者和艺术家的活动机会。 他还表示，政府将把现场意见反映到政策中。李总统指出：“政府当局并不清楚现场具体需要什么，确实是因为不知道而无法做到。”他呼吁文化艺术工作者积极提出现场所需的政策和预算。 李昌东导演建议在韩国引入法国正在实施的民间电影投资税收支持制度。他介绍的法国电影产业的先进制度是“索菲卡（SOFICA）”政策，旨在通过税收优惠引导个人和民间企业投资电影，使资金流向独立电影和新导演作品等大型商业电影以外的作品。 李导演向韩国经济人协会会长柳珍解释了这一构想，并表示如果政府表现出意愿，企业也会积极参与。李总统回应道：“我会回去后立即开始实施，结果会在以后告知。” 郑周理导演表示，AI时代的电影产业创作者感受到生存危机，并请求召开后续座谈会进行相关讨论。 李总统在结束座谈会时表示：“我觉得韩国的机会终于来了。全世界都在关注韩国。”他强调：“最具韩国特色的东西才是最具竞争力的。” 在座谈会之前，现场还出现了让人联想到电影拍摄现场的场景。李总统对李昌东导演说：“我们导演说的都要听。”然后喊出“开始”，拍打了拍板。李导演回应道：“工作人员第一次做时会做得不好。”李总统则反驳道：“我得到了表扬。” 活动结束时，李总统拿出手机与李昌东导演合影。设景九演员也拿出手机，但因无法开机，便借用了李总统的手机，由李昌东导演为两人拍照。李总统还与全道妍、金道妍演员合影，并笑着说：“稍微满足一下私心，我妻子让我一定要拍。”引发现场一阵笑声。 座谈会后，李总统出席了与法国总统埃马纽埃尔·马克龙夫妇及各国文化部长、国际组织人士、电影与视频企业及团体代表、导演和演员等200余人参加的吕米埃峰会正式午宴。李总统强调，通过不同文化背景的与会者的合作，共同提升文化多样性的价值，携手开创视频产业的未来。

在第83届威尼斯国际电影节（Venice International Film Festival）竞争单元中，Netflix电影《可能的爱》进行了全球首映，获得了6分钟的热烈掌声和外媒的高度赞誉。 6日（当地时间），意大利威尼斯利多岛的萨拉·格兰德（Sala Grande）影院举行了《可能的爱》的正式放映。164分钟的影片结束后，随着片尾字幕的升起，观众席上响起了约6分钟的热烈掌声和欢呼声。 根据美国娱乐媒体《综艺》等外媒的报道，导演李昌东和演员们在感动中相拥，分享着余韵。特别是演员设景求和赵寅成，眼中含泪，无法掩饰红肿的眼眶，而全道妍和赵如晶则以灿烂的微笑回应，留下了深刻的印象。掌声在主办方的退场提示6分钟后才结束。 在放映前举行的红毯活动中，作品的高关注度得到了证明。导演和四位主演身着黑白搭配的服装出现在电影节主会场帕拉佐·德尔·西内马（Palazzo del Cinema）前，吸引了全球媒体的闪光灯。演员们面带微笑，亲切地与粉丝互动，签名送上粉丝服务。 《可能的爱》是李昌东导演自2018年《燃烧》以来，时隔8年推出的新作。影片讲述了因大规模裁员而失业的工人浩石及其妻子美玉，以及试图通过纪录片展现工人现实的艺智与其富裕丈夫尚宇的生活交织的故事。 李导演在之前的记者会上表示：“在新冠疫情后，人际关系本质上发生了变化，电影是否仍然能够连接人与人之间的关系是我想探讨的问题。” 在全球首映后，海外媒体纷纷给予高度评价，并将其视为金狮奖的有力竞争者。美国媒体《捕猎者》以“今年威尼斯电影节的最佳电影吗？”为题，称其为“探索阶级、欲望和自由这一复杂领域的超越时代之作”。 英国《卫报》也给予了4颗星的评价，称其为“精致的平衡和美丽的表演，展现出智慧的丰盈的小说式电影”，而《时代》则评价其为“关于不安时代的爱情与思念的细腻戏剧”。《截止日期》称赞四位主演充分发挥了各自的才能，完美实现了导演的愿景，称赞其完美的选角和表演组合。 作为Netflix首部进入全球三大电影节竞争单元的韩国电影，《可能的爱》在威尼斯首映后，接连受邀参加加拿大多伦多、美国纽约、英国伦敦等国际电影节。此外，该片还被选为明年举行的第99届美国奥斯卡颁奖典礼（奥斯卡奖）国际长片类别的韩国代表作品，为奥斯卡之路点亮了希望。 《可能的爱》将于本月23日在国内部分影院提前上映，10月23日在美国影院上映，并于11月6日通过Netflix向全球观众公开。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。