金美祖导演凭借处女作《海鸥》在国内外电影节上引起关注，现推出首部商业电影《庆州之行》。该片将私人复仇这一沉重主题与惊悚、黑色喜剧和家庭剧等多种类型紧密结合，展现了导演独特的风格。影片中，资深演员们的精湛表演和生动的角色塑造，以及在笑与泪、惊悚与轻松之间的巧妙调控，展现了影片的高水平完成度，这一切都源于金美祖导演扎实的导演功力。“这部电影是家庭剧。我希望这个家庭像军队一样穿着统一的服装。希望他们看起来像一个团结的集体，虽然在外人看来，他们是为了复仇而团结在一起，但随着剧情的发展，家庭内部的伤痛逐渐显露，家庭关系也在崩溃。我认为这是一个从集体到个体解体的故事。”影片的背景庆州不仅仅是一个拍摄地点，它承载着更深的意义。生者与死者奇妙共存的景象，紧张与日常交织的异质感，源于导演在2014年偶然遇到的景象。“2014年我开始拍电影时，曾和家人一起去庆州旅行。小时候只把庆州当作一个数学旅行的地方，但长大后去看时感觉完全不同。墓旁晾着衣服，还有家庭住宅。我常常想到‘生者与死者共存的城市’。这种讽刺的感觉很吸引我。那时我和家人穿着蓝色雨衣走在大陵园旁，突然想到‘这画面像是杀了一个人下来’。我拍了一张照片，这个形象就是《庆州之行》的起点。”在众多角色交织的叙事中，金导演没有浪费任何一个角色。作为导演，确保每位资深演员能够充分发挥自己的作用是他的重要责任。“由于角色众多，我常常担心某些角色可能会被工具化。因此我在角色构建上花了很多心思，希望每个角色都有一个‘关键场景’。演员们的阵容非常强大，我不想听到‘我就是这样写的’的说法。因此，我认为必须制作一部让演员的合奏尽显光彩的作品，并在每个重要场景上都下了功夫。”电影《庆州之行》并不单纯地将悲惨的悲剧视为‘悲伤’。它在悲剧与喜剧之间游走，巩固了《庆州之行》的独特色彩。这种态度也反映了导演日常生活和视角的自然渗透。“我父亲非常幽默。我从父亲那里继承的最大遗产就是不把悲剧仅仅视为悲剧的幽默感。家庭氛围本身就是如此。我认为《庆州之行》就是我。我看待世界的方式自然地融入其中。我知道他们要复仇，但在复仇的过程中，他们真的只想复仇吗？他们不会饿吗？他们也需要上厕所吗？这些想法自然地融入其中，形成了黑色喜剧。”整部电影流露出失去家庭的幸存者的痛苦和社会悲剧的记忆。与金美祖导演同一时代的观众也对此感同身受。“我看到和听到的许多事件似乎自然地融入了电影中。比如世越号事件、三丰百货大楼倒塌事故、世兰德事件、大邱地铁事故、梨泰院惨案、911恐怖袭击等。我一直在想，为什么人们无法回来，为什么这样的事情会反复发生，之后幸存者又是如何生活的。”笑与悲剧、类型与现实的碰撞需要严谨的计算与调和。金导演表示：“最大的困扰是电影的基调调整”，并通过多次拍摄和后期制作精心打磨作品。“从短片开始我就做黑色喜剧或戏剧，但这样类型的扩展还是第一次。在写剧本时是凭想象，但与演员的表演相遇时，感觉就会不同。因此我和前辈们进行了很多次拍摄，拍摄了夸张版本和现实版本。电影是分场拍摄的，但观众是连续观看的。如果情感线不一致，就无法处理，所以不得不这样做。在后期制作中，我也担心‘这部电影是什么，像是拼盘吗？’与音乐导演沟通时，甚至讨论过‘这里是悲剧70%，喜剧30%’。剪切和粘贴的过程中需要不断调整。”玉实的选择和结局并不单纯追求善恶的宣泄。它直面“只能背负心中火焰的人类”，希望给观众带来深刻的共鸣。“我们常说‘要原谅’，但原谅就能解决一切吗？不原谅就能解决吗？我一直在想这个问题。玉实失去了丈夫和女儿。她认为，单凭一句‘要原谅’的话无法安慰给予她巨大伤害的人。我想知道，走到最后的人是什么样的，他们处于什么状态。玉实心中的火焰，或许只有这样才能熄灭。我认为她对白相贤说的‘我害怕会原谅你’是关键。对玉实来说，不原谅可能是对庆州和丈夫的心意的回报。”在复仇的过程中，女儿们离开，玉实最终独自面对白相贤，这一核心设定从初稿开始就没有动摇过。“从初稿开始，玉实独自进行犯罪的结构从未改变。当我把剧本给很多人看时，听到最多的反馈是‘妈妈会带着自己的孩子选择成为罪犯吗？’我认为这一点可能会让人觉得困难。我想表达的并不是家庭一起做某事，而是一个人坚持自己信念的过程。女儿们在倾诉自己的心声时逐渐分开，玉实不得不独自留下。最终，我认为玉实与白相贤面对面相遇是必要的。”电影结尾玉实的审判场景采用渐隐处理，体现了金导演的同情心。他坦言希望给予“玉实”一个温暖的视角和希望。“因为我无法得出结论，所以采用了渐隐处理。我的希望是，讽刺的是，玉实也希望得到‘法律的宽恕’。但我认为我所希望的与电影中表达的不同。严惩与宽恕之间是一个难以简单表述的问题。有人在哭泣，受伤的家庭存在，他们如何继续生活更值得关注。”金美祖导演在这部作品中同时承载了沉重的社会问题和类型的趣味，他的视野也因此更加开阔。从内心的好奇出发，扩展到与他人的共鸣，这段旅程也成为他迈向下一个阶段的重要里程碑。“我过去制作电影更多是出于想向他人展示的想法，而是因为我想看到我感兴趣的故事。但《庆州之行》是我第一次在创作时考虑到不仅是我，还有其他人也会感兴趣的故事。在《海鸥》时，我想看到一个在系统中反抗的人发声的过程，而《庆州之行》则是想讲述一个家庭的故事。在悲剧的旅程中，虽然彼此崩溃，但同时也发现彼此。随着时间的推移，兴趣会变化，话题也会不断转移。在讲述故事时，常常会感到释然。完成《庆州之行》后，我觉得可以顺利过渡到下一个话题。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

一部作品中存在着无数的视角。虽然在同一空间、同一时间，但导演和演员们在各自的位置上所感受到的感受可能完全不同。《崔松熙的B-cut》关注的是屏幕上《A-cut》之外，生动现场的另一面记录。通过交叉采访导演和演员，重构了比完成的画面更为热烈的《B-cut》瞬间。<编辑者注>电影《경주기행》（导演金美祖）讲述了四位母女为了未能归来的小女儿庆珠，经过八年的等待，踏上了一场“致命”的旅行。为了庆珠的生日，母亲玉实和三个女儿张珠、英珠、东珠穿上统一的T恤，在名胜古迹拍摄认证照。表面上看似和睦的家庭旅行，但她们的旅程却是经过精心策划的借口。《경주기행》虽然披上了复仇剧的外衣，但最终是四位母女面对长期埋藏的伤痛的故事。在绑架和复仇的戏剧性设定中，母亲与女儿之间的关系被细腻地展现出来。在剧中饰演母亲玉实的李正恩表示，正是得益于三位女儿公效真（饰张珠）、朴素谈（饰英珠）、李妍（饰东珠）的帮助，才使得这种关系和心理表达得以细致呈现。“效真演员在饰演张珠时，知道该如何接近角色。她是一位非常聪明的演员，完全不浪费能量，准确地在需要的时刻进入角色。我在拍摄过程中一直说，效真的脸太好看了，希望能在银幕上看到更多。”“李妍和素谈演员的热情和干劲超出了我们的想象。作为观众，看到她们的成长也会感到满意。场景开始时，大家的专注度很高，几乎没有人走神。这对完成导演想要的场景非常重要。”（李正恩）公效真与李正恩曾在2019年的电视剧《东白花开时》合作过。公效真提到与李正恩的第二次合作时表示：“能够更深入地合作很高兴。”“在电视剧现场，我有一种母亲（李正恩饰）来来去去的感觉，没能有太多的对话。这次母女关系很重要，情感戏也很多。而且因为在庆州长时间拍摄，关系变得更加亲密。”（公效真）朴素谈也表示，能够在电影《寄生虫》之后再次与李正恩相遇感到高兴。她表示从第一次朗读时就感到很放松。“我一直问李正恩姐姐‘我的妈妈什么时候能给我演？’她是我一直想见的演员。看到李妍时，我立刻相信她会很好地演绎东珠，而公效真姐姐从朗读时就真的像张珠一样。朗读时我就有这样的感觉，‘这样就可以直接拍摄了’。”（朴素谈）与之前合作过的李正恩、公效真、朴素谈不同，金美祖导演与李妍是首次合作。李正恩称金美祖导演是“玉实的化身”，并表示她在现场坚定地引导着大家，而李妍则透露自己在现场充当了导演与演员之间的桥梁。“金美祖导演并不是像女儿那样的角色。哈哈，确实是‘玉实’。李妍在拍摄间隙总是主动联系导演，喝咖啡，增进感情。”（李正恩）“作为最小的，我感到非常幸福。前辈们总是关心我，确保我有没有吃饱，休息得好，睡得好，给了我很多爱。我们之间的默契让我觉得这是一次福气。我在2019年全州国际电影节第一次认识金美祖导演，感觉那时建立的情谊延续到了这部作品。李正恩前辈非常宽容，只要跟着她就好，而与公效真前辈的生活模式相似，我们一起散步、玩游戏。与素谈前辈年龄差距最小，所以我们很轻松地开玩笑，聊得很亲近。”（李妍）如前所述，《경주기행》是四位母女面对心中埋藏的伤痛的故事。电影中后段，张珠、英珠、东珠等人爆发出埋藏已久的真心，增强了观众的沉浸感。公效真与李正恩提到情感爆发的“那一幕”，并亲自透露了幕后故事。“那一幕大概拍了两三次。那时需要在外景拍摄的场景很多，所以按顺序拍摄了多个场景，几乎是最后才拍的。因为是母女的情感戏，所以有些压力，我一直依赖于妈妈会给我很好的情感。果然，妈妈给了我很大的情感，我也受到了她的力量。”（公效真）公效真表示，她努力让观众能够共鸣张珠的情感。“我思考了很多。是要激烈地问‘妈妈，你不记得那样吗？’还是情感上诉。我认为最终在说出那句台词时，观众能够共鸣的情感对场景的目的最有帮助。个人而言，我觉得自己可能还能做得更好，但我认为演员总是要感到一些遗憾，才能不断进步。整体流程上，我觉得是好的。”（公效真）在众多场景中，打动演员们的场景是度假屋的那一幕。张珠的丈夫突然到访，为了哄女儿入睡而交谈的场景，通过影子表达了过去的回忆。“在度假屋躺着看天花板，讲述去海边的那段时光的场景是我最喜欢的。树的影子映在上面，伴随着夏威夷音乐，连接到过去的海边记忆。实际上是拍摄的童年场景，但没有直接展示，而是像影子一样呈现的方式非常美丽而感人。看到那一幕，我再次确认导演确实有自己的风格。”（公效真）“想到通过影子呈现的家庭场景，我的心就会感到一阵酸楚。这样的家庭没有真正的旅行记忆，家庭成员也缺失。虽然看似是小时候去海边玩的场景，但实际上可能是某人工作途中短暂停留的回忆。”（李正恩）金美祖导演也表示，演员们对那一幕的反应给了她力量。特别是公效真在最后时刻对每一镜头的关注让她感到感激。“效真前辈在最后时刻对每一镜头的关注让我感受到。她说度假屋躺着转变到过去的那一幕特别好，这让我感到很有力量。”（金美祖导演）※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

家庭旅行通常不会按计划进行。走错路、有人饿肚子、因为一句小话而争吵。即使目标是“复仇”，情况也不会有所不同。电影《경주기행》同样如此。它偏离了典型复仇剧的轨道，在生活的琐碎变数面前不断颠簸和错位。这种偏离正是电影所带来的陌生而意外的乐趣。八年前，最小的女儿“경주”在一次数学旅行中失踪，至今未归。母亲玉实（李正恩饰）和三个女儿长珠（孔晓振饰）、英珠（朴素丹饰）、东珠（李妍饰）为了家庭的“新开始”，踏上了前往庆州的温馨家庭旅行。穿着统一的团体T恤，在天文台和东宫前漫步，频频按下快门的和谐场景，实际上是经过精心策划的借口。颠簸的面包车后备厢里，装着她们等待了八年的猎物，夺走最小女儿的罪犯白相贤（边侑韩饰）被绑着。《경주기행》虽然披着复仇剧的外衣，但并不是一部急于追求血腥报复的作品。四个普通母女在决心杀人之前的绝望心情，以及必须照顾日常琐事和争吵的冲突，通过黑色幽默编织在一起。这场精心策划的“犯罪旅行”越深入，越显露出不同的面貌。看似团结一心的家庭，随着旅行的深入，内心压抑的创伤和伤痛被毫无保留地揭示出来。在一个目标下，彼此确认底线的过程，展现了真正的重量。值得注意的是，电影中没有任何角色被草率消费。所有人物有机地交织在一起，推动叙事的发展，没有为了复仇剧的配角而功能性地添加角色。每个角色的作用鲜明，内心的伤痛真实地描绘，赋予叙事情感上的深度。同时，四个背负负担的人在旅行中完全哀悼的过程，增强了说服力。无论观众站在哪个角色一边，都必然会理解和共鸣。电影的节奏感也不容小觑。生动的画面切换和演员之间的默契带来了视觉上的乐趣，穿插着悲喜剧的音乐和在悲剧中不失幽默的金美祖导演的视角和谐地结合在一起，让人期待下一部作品。演员们确实展现了“名字的价值”。他们以生动的表现让角色栩栩如生，彼此之间的互动紧张而有力。李正恩将压抑的失落与愤怒化为爆发，塑造了立体的母亲玉实，稳住了剧作的中心。总是以家庭为重的长女长珠由孔晓振饰演，她的生活感演技为整部剧增添了真实感。严格计算的次女英珠由朴素丹饰演，为角色注入了说服力。毫不犹豫地冲动的第三女东珠由李妍饰演，是本片的发现。她以机灵的表现带来笑声，却在意想不到的时刻深深打动观众的情感。杀人犯白相贤由边侑韩饰演，他的出现便引发了观众的愤怒，为叙事增添了紧张感。虽然是为了杀戮而踏上的旅行，但随着目的地的接近，四个母女面对的不是后备厢里的罪犯，而是自己内心深处被遗忘的伤痕。《경주기행》并没有展示宣泄的快感，而是默默见证了留下的人们如何完全面对失去，并重新走向生活的过程。计划未能如愿，最终到达的地方留下了深刻的余韵。这是一部久违的高水准韩国电影。将于26日上映，片长111分钟，观影等级为15岁以上。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

好莱坞大片《蜘蛛侠》和大师克里斯托弗·诺兰的新作《奥德赛》等大制作在影院中争相亮相，而一部精良的韩国电影《경주기행》也自信地登场。曾因电影《海鸥》而受到广泛关注的金美祖导演，以其细腻的导演风格和李正恩、公效珍、朴素淡、李妍等实力派演员的完美配合，呈现出前所未有的血色欢快复仇剧。8月13日下午，在首尔松坡区的乐天影院世界塔店举行了电影《경주기행》的媒体试映会。当天，金美祖导演及演员李正恩、公效珍、朴素淡、李妍、边曜汉出席了记者见面会。电影《경주기행》讲述了为了失踪的幼女“경주”，四位母女在经历了八年的等待后，踏上了一场“致命”的旅行，展开家庭复仇的故事。金美祖导演表示：“在观看传统复仇剧时，我曾思考‘要下定决心去杀人，真的容易吗？’杀人绝非易事。虽然这部电影呈现了一个家庭一起复仇的低效形式，但本质上是探讨如何克服家庭的失落，以及作为母亲在常识之外做出何种选择。”关于选择四位母女作为主角，金导演提到：“我自己在一个只有女儿的家庭中长大，因此我最了解并能够自信地描绘这种情感和故事。”这引发了对母女之间复杂关系的期待。金导演还谈到了商业电影应有的类型观赏性和导演的思考。他表示：“我总是试图将我能做到的制作环境与故事形式相匹配。这部作品是一个悲喜交加的家庭故事，因此我在导演方向上进行了相应的调整。”他补充道：“在武术指导的专业性和前辈们的动作表现力等工作人员的帮助下，像汽车追逐这样的动作场景也能顺利拍摄。”李正恩饰演失去幼女后只想着复仇的母亲“玉实”，公效珍饰演家庭为重的长女“长珠”，朴素淡饰演精打细算的二女儿“英珠”，李妍饰演以拳头为主的三女儿“东珠”。李正恩表示：“从第一次看到剧本时就觉得非常好。我们的‘女儿们’先选择了角色并耐心等待，这才促成了这样的幸运选角。”公效珍则分享了在角色构建过程中的激烈思考。他说：“实际上我与长珠的契合度并不高。‘如果这种情况是真实的，劝阻母亲不是更合适吗？’这样的复杂想法不断涌现。”他还表示：“每次和演员们吃饭时，我们都在讨论‘如果是普通的受害者家庭，他们会如何行动，怎样才能显得真实’。”他接着说：“长珠不是一个惶惶不安的女儿，而是一个想要变得冷静的女儿。她希望成为母亲的坚实依靠，确保大家的安全。”他还提到：“在与母亲一起在浴室做蓝色眉毛纹身的细节上，导演完美地呈现了出来。”因与制作公司代表的缘分，边曜汉以无片酬的方式参与了此次作品，他对强大的演员阵容表示了坚定的信任。他表示：“每次见到李正恩前辈都能获得灵感，而我一直是公效珍前辈的粉丝。学校同学朴素淡的出色演技和李妍的天生活力，看到这四位演员的阵容，我没有理由不参与。”他还对现场四位母女的完美配合给予了赞赏。他说：“虽然我不是女儿，但在观看电影时深切感受到家庭的爱。公效珍前辈在李正恩前辈动摇时，总能营造出舒适的氛围，完美地扮演了长女的角色。朴素淡则在不显山露水的情况下展现了有棱有角的二女儿形象，而李妍则成功表现出看似强硬但内心最柔弱的幼女。四人的配合真是令人惊叹。”在失去幼女的悲痛中，姐妹们的默契也闪耀着光芒。朴素淡表示：“从读剧本的那一刻起，我就深深想要做好这部作品。拍摄过程中没有一次感到困惑，这都要感谢导演和前辈们。”她希望：“从寒冷的日子到炎热的日子，我们一起经历的现场能量能够完全传递给走进影院的观众。”李妍则表示：“作为演员，我认为成长非常重要。在与优秀的前辈们共度美好时光中，我在人格和演技上都学到了很多。”她补充道：“我实际上是独生女，但通过这次拍摄，真的有了像家人一样的姐姐和哥哥，感到非常幸福。”对现场指挥的金美祖导演的热情和领导力也得到了高度赞扬。与多位女性导演合作过的公效珍评价金导演：“她的热情和动力特别强。”并表示：“作为她自己编剧的作品，角色中反映了导演的形象，因此在演绎过程中感到必须做到无懈可击的压力和责任。”她接着说：“金导演在计划中毫无延误地顺利完成了拍摄，展现了卓越的领导力，我认为她真的是一位聪明的导演。在后期配音时，她也会一丝不苟，绝不放过任何一个细节。对电影的热情和爱是这部作品闪耀的真正原因。”对此，金美祖导演回应：“我很有野心，在动作场景等方面进行了多次拍摄，让演员们受苦，但在剪辑时感到非常踏实。作为一名新导演，我感到非常幸运。”最后，演员们呼吁观众走进影院。边曜汉表示：“希望观众能感同身受，看看四位母女的旅程会留下怎样的记忆。”公效珍则表示：“我觉得比文字更好的电影已经制作出来。希望大家能感受到我们所体验的深刻情感。如果时间合适，请不要犹豫，投资1小时40分钟。绝对不会后悔。”另外，电影《경주기행》将于28日上映。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。