青岛总领事馆（总领事刘昌洙）与青岛市文化和旅游局于20日在中国青岛大剧院举办了“2026 中韩交响乐团联合演出”。此次演出吸引了1100余名中韩观众，共同欣赏两国音乐家带来的和谐旋律。 刘昌洙总领事在欢迎辞中表示：“音乐是跨越国界和语言的最温暖的桥梁”，并期待此次演出成为中韩两国通过音乐分享彼此心声的特别时刻。 青岛市政协副主席李树满指出，韩国与青岛之间建立了坚实的经济贸易合作基础，并保持着活跃的文化交流。他希望此次演出能促进双方在各领域的合作，推动共同繁荣。 演出中，青岛交响乐团在指挥张国勇的带领下，与男高音金世佑、女中音刘诗玉、男低音萨缪尔·尹、女大提琴手金世内等中韩音乐家共同演出。演出曲目包括韩国歌曲《不能忘记》和《想去的地方》，中国歌曲《伊梦的女儿》和《在水一方》，以及莫扎特和多尼采蒂的歌剧咏叹调等多首经典名曲。 观众们表示，通过韩国歌唱家演唱中国歌曲和中国歌唱家演唱韩国歌曲的舞台，感受到了两国心灵的共鸣。 青岛总领事馆自2022年起与山东省、青岛市政府合作举办中韩交响乐团联合演出，未来还将继续举办多种活动，以促进两国人民通过文化和艺术相互理解与亲近。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

初创公司MPAG正在利用人工智能(AI)进军全球数字乐谱市场。基于数十万份乐谱和实际演奏数据，MPAG开发了音乐专用的AI技术，并将其应用于数字乐谱平台，改变音乐创作和演奏体验。 MPAG是一家全球音乐科技公司，支持音乐创作者、作曲家和音乐家制作和销售各种类型的乐谱，帮助全球的乐器学习者和业余演奏者轻松便捷地学习和演奏音乐。为创作者提供新的收益来源，为用户提供便捷的演奏和学习体验是其业务的核心。 MPAG特别以音乐数据和AI技术作为竞争优势。公司积累了数十万份乐谱数据，并利用这些数据研究音乐专用的AI技术。其中一项核心技术是声音AI，能够精确分析包括钢琴在内的乐器声音。通过学习数万份实际演奏数据，提取演奏者的强弱、节奏和演奏模式，并与乐谱信息进行对比，从而准确解读演奏。 MPAG还拥有自主开发的巨大语言模型(LLM)‘乐谱LLM(SheetMusicLLM)’。该模型能够分析演奏音源，自动生成乐谱，并帮助用户通过与AI的问答互动，解读复杂乐谱或可视化和声关系。 该公司的主要服务是音乐教育和乐谱交易平台‘我的音乐五’。该平台是一个开放市场，创作者可以直接上传和交易乐谱。目前提供超过60万份乐谱。通过实时自动音名显示、黑键引导、乐谱自动翻页等AI基础教育功能，提升了用户的便利性。 最近还推出了针对钢琴初学者的新学习功能。提供基于50首热门歌曲的简易编曲乐谱，让初学者也能感受到演奏的乐趣。AI根据演奏实时提供语音反馈，营造出一对一个人指导的学习环境。 MPAG的代表正仁书表示：“我们设计功能时考虑到了初学者的需求，希望他们的第一次钢琴学习能够成为愉快的体验。我们将持续扩大一个让每个人都能以自己喜欢的曲目开始音乐学习和成长的实战型AI音乐教育生态。” MPAG不仅在国内，还在北美、亚洲和欧洲等地推出了‘我的音乐五’。基于全球超过1万名艺术家和400万名用户，北美、亚洲和欧洲等海外市场的销售占比约为70%，显示出在全球市场的快速增长。 最近，MPAG与日本最大规模的音源平台‘多巴新隆’的运营商TrackS签署了合作协议，进一步增强了在日本市场的竞争力。 MPAG还致力于利用AI技术提高音乐的可接触性，特别是在研究如何利用AI制作盲文乐谱。计划将乐谱中的音乐符号自动转换为盲文，以减少盲文翻译人员和视觉障碍者在制作盲文乐谱时所需的时间和成本。通过乐谱的数字化转型，MPAG也在推动减少碳排放。 MPAG相关人士表示：“我们的目标是让全球每个人都能通过技术更轻松地学习和享受音乐，在日常生活中体验音乐带来的乐趣。”

三星文化基金会于8月24日宣布，将于8月29日至9月20日在汉南洞李宇美术馆和复合文化空间Sounds S举办共8场“韩国传统音乐项目”。 此次项目旨在为观众提供一个重新体验传统音乐的机会，使其成为当代活生生的音乐。 艺术总监为张英奎。他是引发国乐热潮的乐队“日月”的领队，同时也是电视剧《定年伊》的音乐总监，曾获得白尚艺术大奖艺术奖。他在2022年于李宇美术馆展示了以传统唱腔传授过程音源为基础的声音装置作品《张英奎：追随者》。他基于对传统音乐方法论的长期探索，策划了一个能够超越专用剧场，以更轻松和新颖的方式呈现的舞台。 演出分为“权威”系列和“签名”系列。“权威”系列聚焦于韩国传统音乐的标杆艺术家，包括佛教音乐大师动喜法师、传统唱腔名人郑会石、歌曲名人金英基，以及女性国剧演员赵英淑的音乐，重温当今传统音乐的标准。动喜法师是指在佛教仪式音乐中具有最高权威的佛教术语。 此外，在复合文化空间Sounds S举行的“签名”系列则展示了正在开创自己音乐世界的音乐家，包括声音艺术家李子岚、女性国剧演员朴秀彬、女声歌手李炫雅，以及佛教音乐家正觉法师。 音乐的聆听环境也将焕然一新。现代艺术家尹香璐的作品将作为舞台美术，照明设计师徐佳英的合作将营造出新鲜而沉浸的环境，让观众能够充分享受音乐。 此外，张英奎艺术总监与电子音乐制作人黄辉将为传统音乐增添新的质感。视觉艺术家郑恩英和音乐评论家成惠仁将受邀帮助观众理解节目内容。 刘文亨三星文化基金会董事长表示：“自1990年代以来，三星文化基金会一直支持‘首尔国乐大竞演’、‘国乐童谣大赛’、‘正农乐会’、‘世界盘索里协会’等活动，为韩国传统音乐的发展、人才培养和国乐的普及做出了系统性的努力。”他还表示：“通过此次项目，我们希望展示反映当代性的国乐演出，提升对我们传统文化的自豪感，并为传统的传承与新创作提供基础。” 每场演出将于8月25日下午5点在李宇美术馆官网开放申请。

新世界百货通过将韩国节日文化、店铺空间和食品内容融入设计，获得了全球设计奖项的三项本奖。 新世界百货于27日宣布，在2026年红点设计大奖品牌·传播设计类别中，其节日活动、旗舰店重塑项目以及House of 新世界青潭的健康市场“十二”分别获得了本奖。 红点设计大奖是由德国北莱茵-威斯特法伦设计中心主办的国际设计奖项，评估产品设计、设计概念和品牌·传播设计等三个类别的创新性、完整性和品牌传达力。 节日活动是以春节和中秋节为主题，现代化重构了民画和马上才等韩国元素的项目。通过在实体店、印刷品和数字内容中应用相同的设计体系，统一传达了节日的情感和故事。 旗舰店重塑项目则可视化了位于首尔明洞的旗舰店的变化和空间的身份。设计旨在让顾客直观理解“更高档”和“更具传统”的品牌体系，并通过视觉内容展现每个建筑空间所蕴含的故事。 位于House of 新世界青潭的“十二”则是将食品重新诠释为基于健康的生活内容的案例。为约6000种商品建立了统一的视觉系统和品牌身份，使商品、包装和店铺空间形成一个整体形象。 新世界百货表示，能够获得此次奖项的原因在于其打破了商品和店内装修各自设计的方式，将空间、内容和客户接触点连接为一个品牌体验。 新世界百货去年也因圣诞活动“快乐无处不在”、旗舰店外墙媒体艺术“永恒时刻”、以及“顺从者的中区朝圣”、“音乐家的手提箱”等项目获得了四项红点设计大奖。本次“永恒时刻”项目将旗舰店外墙作为媒体艺术空间，而非广告牌，通过母贝的灵感连接传统与现代。 新世界百货相关人士表示：“未来将继续通过设计和内容提供差异化的客户体验，创造零售的新标准。” ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

比利时作为古典音乐的中心，选择了韩国作为其伊扎伊国际音乐比赛首次海外决赛的举办地。 担任评委的乔尔·斯米尔诺夫在7日于首尔瑞草区罗德艺术中心举行的新闻发布会上表示：“现在是西方向东方学习的时候了”，并指出“通过许多学生和教育者，我确认了韩国演奏者的热情和勤奋”。 曾任克利夫兰音乐学院院长的他表示：“在世界古典音乐中心逐渐崛起的韩国举办决赛意义重大”，并补充道：“韩国是一个培养优秀教育者和演奏者的国家”。 伊扎伊国际音乐比赛于2018年成立，旨在传承比利时小提琴家及作曲家外杰·伊扎伊（1858-1931）的音乐精神。该比赛不仅仅是技术的较量，更重视音乐的诠释和文化的交流。今年首次在韩国举办海外决赛，标志着亚洲成为新的重心。 比赛总监兼创始人埃琳娜·拉布雷诺夫表示：“希望此次决赛能成为连接比利时和韩国的文化桥梁”。他提到：“去年第一次见到南卡拉校长时，随着交流的深入，我发现我们对教育和音乐的看法惊人地相似”，并表示“在韩国，我们梦想中的教育已经在实现”。 因此，伊扎伊国际音乐比赛计划在2026年和2027年在韩国举办决赛，2028年起将与比利时共同每两年举办一次决赛。主办方希望通过在欧洲和亚洲之间举办决赛，扩大年轻音乐家的文化交流，奠定韩国和比利时在古典音乐领域共同发展的基础。 比赛在评审方式上也尝试与其他国际比赛的差异化。今年起，老年组首次引入与乐团合作的决赛。通过与实际乐团的合作演出，而非仅仅是钢琴伴奏，来共同评估参赛者的音乐性和合作能力。 南卡拉校长兼韩国国际艺术学校校长指出，推动韩国举办伊扎伊比赛的原因在于其哲学。他表示：“去年在比利时担任评委时，给我印象最深的是，评委们更重视音乐的深度诠释，而不是手指的速度和技巧”。 他接着说：“评委们在讨论中达成共识的过程也让我印象深刻”，并表示：“我认为拥有这种哲学的伊扎伊非常特别，因此推动了韩国的举办”。 此外，决赛将于7月10日至11日在伊川艺术中心举行。通过比利时的预赛和半决赛选拔出的8名青少年和12名成年选手，共20名决赛选手将争夺最终的冠军。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

拥有蔚蓝东海的“韩国圣托里尼”Sol Beach三陲今年迎来了开业十周年。索诺国际为了回馈客户的支持，准备了丰富多彩的文化表演和美食活动，正式迎接夏季游客的到来。 Sol Beach三陲于2016年开业，是以希腊圣托里尼的风景为主题打造的度假村。该度假村拥有709间客房，以及四季皆可使用的水上乐园“海洋乐园”和位于海岸悬崖上的咖啡馆“玛玛提拉”等配套设施，已成为三陲的代表性度假胜地。 为庆祝开业十周年，Sol Beach三陲在6月期间将举办多项活动。每周六下午7点，在户外舞台圣托里尼广场将举行现场表演。多位音乐家将参与演出，涵盖爵士、流行和大众音乐等多种风格，为夜海增添浪漫气息。每周六和周日，同一地点还将举办跳蚤市场，十余位卖家将展示手工艺品和当地特色商品。 特别的美食活动也引人注目。自助餐厅“厨师厨房”在晚餐自助期间推出了过去十年中最受欢迎的10种菜品的“最佳10”特别专区。在面包店和咖啡馆，顾客可以限时品尝到海洋蓝色的“芒果椰子招牌蛋糕”和特别的葡萄酒促销。 十周年纪念的客房套餐也备受关注。“葡萄酒套餐”包括一晚客房、十周年纪念葡萄酒、餐饮场所及海洋乐园的折扣券，以及免收开瓶费的优惠。“扩香器套餐”则包括一晚客房、两人早餐自助、招牌海盐扩香器和折扣券。 为提供更好的休息体验，Sol Beach三陲进行了外观的全面粉刷工作，进一步强化了圣托里尼特有的形象。提供优质牛肉烧烤的高端餐厅“食客”也进行了全新改造，增添了美食的乐趣。 索诺国际的相关人士表示：“为了回馈过去十年中客户对Sol Beach三陲的热爱与支持，我们策划了此次活动，希望大家能在蔚蓝的东海背景下，体验异国风情的完美夏日休闲。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

“《冬之旅》的主人公是极其普遍的人，任何人都能对此作品产生共鸣。” 世界顶级男高音马蒂亚斯·格尔内在18日的记者见面会上表示：“通过舒伯特的《冬之旅》，观众能够获得‘我并不孤单’的积极能量。” 汉世YES24文化基金会将于6月21日在首尔乐天音乐厅举办《夏日里的冬之旅》演出。此次舞台上，马蒂亚斯·格尔内与世界著名钢琴家孙宇权将共同演绎舒伯特的代表歌曲《冬之旅》。 这部杰作《冬之旅》是根据德国诗人威廉·穆勒的24首诗创作的24首艺术歌曲，描绘了一位在爱情失落后独自踏上冬季旅途的流浪者的内心旅程，展现了孤独、失落与绝望。格尔内强调：“过去我曾在北极与来自世界各地的科学家们演出，尽管语言和文化不同，但大家都被作品所感动。”他指出，这部作品具有超越国界、文化和语言的力量。 他特别提到，舒伯特并不是以冷嘲热讽的态度看待生活，而是努力寻找希望，这一点在现代人中能够带来安慰。他认为，在沟通日益减少的当今时代，这一主题尤为重要。 格尔内指出：“我到达韩国后去餐厅，看到一对父母和三个孩子在吃饭，但他们只盯着手机或平板电脑。”他强调：“如果不沟通，结果就是孤独。”他进一步表示：“在人工智能的威胁下，如果我们不进行交流，可能会面临严重危机。”他认为，这次演出在“让人类存在感显现的《冬之旅》”这一点上具有重要意义。 在舞台上活跃了37年的格尔内表示，岁月和经验影响了他对作品的解读。他说：“随着年龄的增长和世界的变化，我积累了各种各样的经验，这些经验、情感和能量都融入了演出中。”他补充道：“演出方向本身没有改变，但（生活的元素增加后）多样性也随之增加。” 首次与格尔内合作的孙宇权表示：“我很开心。”他表达了期待：“格尔内老师是我长期以来非常尊敬的音乐家。艺术歌曲给人一种亲密对话的感觉。在独奏舞台上，我完全是独自引导节奏，但在合作中，心灵上的共鸣更多。” 汉世YES24文化基金会理事长白秀美表示：“《冬之旅》是由24首歌曲构成的庞大叙事作品，演奏者的生活和经历可以使其成为完全不同的作品，这正是它的魅力所在。”她补充道：“我们首次呈现的《冬之旅》演出展示了年轻艺术家的激烈流浪，而这次我们希望展现成熟而深邃的世界。” 此外，此次演出将以全席免费入场的形式进行，以提高公众的文化接触性，并传播基金会的社会价值。 ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

当地时间10日，陪同韩国总统李在明对比利时进行访问的金惠景女士出席在韩国驻比利时大使馆举行的“与韩国古典音乐家对话”活动，同活动出席人员合影。

金惠京女士于10日在比利时鼓励了正在活动的古典音乐新秀。 金女士随李在明总统的欧洲访问行程，参加了在布鲁塞尔韩国大使馆举行的“与下一代K-古典音乐家的对话”活动，聆听了年轻音乐家的演奏并进行了茶话会。 根据青瓦台副发言人安贵玲的书面简报，比利时每年举办世界三大古典音乐比赛之一的伊丽莎白女王比赛。 金女士观看了在比利时举行的“伊丽莎白女王比赛”亚军金泰妍大提琴演奏的表演，表示：“忍住泪水真的很困难，作为一名主修钢琴的音乐人和韩国国民，我感到无比自豪。” 她还提到：“最近年轻的古典音乐人似乎正在形成粉丝群体，这让我感到非常高兴。”并表示：“每次出国访问时，大家总是提到K-POP、K-电视剧和K-化妆品，问‘你们的力量来自哪里’，今天见到你们，我觉得就是从这里来的。” 金女士对帮助在当地留学的“寄宿家庭”表示感谢，称：“在欢迎不同国籍音乐人的传统中，感受到了热爱音乐的人们之间的人际联系和友谊。” 她还鼓励留学生，表示：“你们一定很孤独。我以前也学习过一点，知道这是一场与自我的斗争。在异国他乡学习是多么艰难啊。” 金女士表示：“通过音乐建立的联系将成为两国之间宝贵的资产，希望未来通过文化艺术的交流与友谊更加深化。”

欧洲浪漫之都捷克布拉格正被经典旋律深深浸染。历史与艺术在每个角落生机勃勃，世界级文化盛事“布拉格之春国际音乐节”于12日拉开帷幕。尤其是今年，十几岁的韩国钢琴家获奖的消息传来，为前来布拉格的韩国游客带来了更加特别的文化旅行体验。 第81届“布拉格之春国际音乐节”将持续至6月4日，是捷克最具权威的文化活动。今年，世界著名指挥家西蒙·拉特尔和今年的驻场艺术家芭芭拉·哈尼根等顶级音乐家将登台演出，吸引全球音乐爱好者前往布拉格。 布拉格最近被重新关注为一个可以同时享受经典音乐、表演艺术、美食、设计和生活方式的文化旅行目的地。在此次音乐节中，整个布拉格将成为一个巨大的艺术舞台。坐落于伏尔塔瓦河畔的宏伟的鲁道夫音乐厅和展示新艺术风格的市民会馆等历史名胜将举办多样的演出。尤其在春季和初夏，户外咖啡馆与伏尔塔瓦河畔的各种文化活动自然融合，更加深刻地感受到布拉格独特的浪漫氛围。 此次音乐节更令人期待的是韩国音乐家的卓越表现。作为节日的一部分，每年举办的第77届布拉格之春国际音乐比赛钢琴组中，18岁的韩国钢琴家孙世赫获得了冠军。布拉格之春国际音乐比赛被视为全球年轻音乐家的重要平台。 根据金浩文化基金会的消息，孙世赫于14日在布拉格举行的决赛中，与布拉格交响乐团合作演奏了布拉姆斯的第一钢琴协奏曲，最终获得第一名。他获得了25万捷克克朗（约合179万元人民币）的奖金，并获得了2027年布拉格之春国际音乐节的特别演出机会。 此外，世界著名作曲家陈恩淑也作为节日现代音乐平台“布拉格后代”的驻场作曲家参与其中，展现了韩国创作音乐的独特性。13日，指挥家彼得·波佩尔卡带领布拉格广播交响乐团演奏的斯美塔那交响诗《我的祖国》开幕演出通过驻韩捷克文化中心的社交媒体直播，激发了国内游客对欧洲旅行的怀念。 捷克旅游局韩国办事处主任米哈伊尔·普罗哈斯卡表示：“布拉格之春国际音乐节通过经典音乐生动展示了布拉格这座城市的历史和艺术性，是捷克的代表文化活动。尤其是今年，韩国音乐家的表现格外突出，进一步加深了韩国与捷克之间的文化交流意义。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。