电影《狂野之事》通过Netflix与全球观众见面。 Netflix于7月31日公开了电影《狂野之事》。该片讲述了曾经风靡乐坛但因意外事件而解散的三人混合舞蹈组合“三角”，在20年后为了抓住重生的机会而展开的冒险喜剧故事。 《狂野之事》于6月在影院上映，凭借2000年代混合舞蹈组合的设定、Y2K风格的音乐以及演员们的喜剧表演吸引了观众。 姜东元、严泰九、朴志贤在片中饰演混合舞蹈组合“三角”的成员，吴政世则饰演不幸的情歌歌手成坤。他们各自展现不同个性的角色，共同推动了影片的喜剧效果。 电影中的音乐和表演也是观众关注的重点。三角的出道曲《爱就是（Love is）》和成坤的告白曲《我喜欢你》均由K-pop专业制作团队参与制作。 《狂野之事》是由电影《极限职业》的制作公司About Film与执导《不伤害你》的导演孙在权共同制作的作品。今天在Netflix上线。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

孙在权导演的喜剧作品始于对熟悉日常生活的想象。《甜蜜、残酷的恋人》中混合了浪漫与惊悚，《二层的恶棍》在有限空间中注入紧张与幽默，而《不伤害你》则提出了一个没有动物的动物园的奇特设定。 新作《野生事物》讲述了一个三人混合舞蹈团在20年后重聚的复出挑战。这部结合音乐、表演和世纪末情感的电影，观众人数已突破100万，口碑票房持续走高。在荒诞的设定中，孙在权导演并没有将角色仅仅视为搞笑的对象。 “我已经很久没有把喜剧作为第一类型了。我更倾向于先选择动作、犯罪、浪漫或惊悚，然后再加入喜剧和幽默。《野生事物》是我很久以来首次将纯粹的喜剧放在首位的作品。当我把剧本交给演员时，他们的反应给了我勇气。我选择的演员并不是以喜剧表演著称的人，但看到他们愿意参与角色时，我感到‘我仍然可以掌控这个领域’的自信。” 孙导演认为，单靠台词搞笑的喜剧与在影院观看的电影的幽默感是不同的。他早就想在喜剧中加入动作电影的元素，而在《野生事物》中，音乐和舞蹈也成为了制造笑点的重要因素。 “看喜剧节目时，台词能在5分钟内多次引发笑声。我也曾想，‘他们那么搞笑，我在做什么呢？’我认为在影院观看电影时，应该提供与电视不同的喜剧乐趣。因此，我一直认为喜剧中需要加入动作电影的元素。这次音乐、舞蹈也为以台词为主的喜剧带来了很大的协同效应。” 在笑声中，最重要的是台词的情境和时机。孙导演在剧本、拍摄现场以及后期制作中，甚至在剪辑和音乐、音效的调整中，都计算了笑声爆发的时刻。剧中“特斯拉”的台词也是在后期制作中新创作的场景。 “最终，在哪种情况下说出什么台词是重要的。如果情境设置得当，即使是对喜剧表演不擅长的演员，在认真演绎角色时也能引发笑声。我在后期制作中重新创作了‘特斯拉’的台词。我请演员录音，并考虑在方向盘可见的程度时，台词应该何时出现。那时正是动作场景，音乐音量也很高，我在剪辑阶段计算了在哪降低音乐，应该加入什么表情。最终是否搞笑，还是要到影院才能知道。” 在制作电影的主要插曲时，原则也是一样。希望演员们在认真唱歌和跳舞时，自然地引发笑声，而不是让音乐本身变得滑稽。 “我们决定不要用三角形的主曲去搞笑。我们希望在认真制作和演员认真表演时，自然引发笑声，但不能为了制作搞笑歌曲而去做。此外，在影院中，观众应该在第一次听到歌曲时就能产生反应。即使是喜欢的歌手的新歌，第一次听时也常常会想‘这是什么？’所以我要求音乐团队制作能够让观众一听就喜欢的歌曲。” 《野生事物》所再现的时代并不局限于特定年份。最初的剧本中明确写着千禧年，但在制作过程中，资料的范围扩大到了1990年代。为了将观众对那个时代的感受融入电影中。 “最初的剧本中明确写着千禧年。但美术、化妆和服装团队认为，仅靠1999年和2000年可能难以区分，因此我们决定扩大范围。于是以2000年代为中心，向1990年代回溯。参考资料变得更广泛，我们也通过直接为演员进行造型来决定是否合适。与其直接借用某位歌手，不如让观众根据各自的经历发现多种记忆。” 姜栋元作为亲身经历那个时代文化的演员，积极参与了整个三角形的造型设计。这也是孙导演与姜栋元经过长时间等待后达成的合作。 “我给姜栋元发过最多的剧本。他可能只读了其中一部分，但公司也有反馈。之前也给他发过喜剧剧本，姜栋元非常喜欢喜剧。我认为在《全州奇谈》中，姜栋元的喜剧表演和魅力得到了很好的展现。我几乎已经给姜栋元发了20年的剧本，这次终于得到了回应。” 对严泰九的选角源于希望看到意想不到的表现。虽然对演员来说，这是一种未曾展现过的演技，因此压力也很大。在讨论作品的过程中，孙导演发现了与公众认知略有不同的严泰九。 “我只是简单地想，严泰九演这个角色会很有趣。虽然演员也想尝试未曾展现过的东西，但如果出错会怎样的压力非常大。在交流中，我发现他被认为是非常内向的演员，但在讨论作品时却非常健谈和积极，沟通没有问题。但转身后又会重置，变得困难。我也有些困惑，但他似乎在尝试未曾做过的事情中找到了乐趣。” 孙导演在电影中后期最用心的部分是让观众一直支持三角形。希望避免那些失去昔日辉煌的人再次成为明星的成功故事，以及最终未能登上舞台的失败故事。 “随着故事的发展，我花了很多精力让观众想要支持角色。只要喜剧不断涌现，情感上也能引发观众的强烈反应，我认为在高潮时效果会非常显著。虽然制作这样的情感很困难，但从剧本阶段到后期制作，我都努力去引导这种情感。” 他认为快乐结局的条件并不是角色一定要再次成为明星。成功与失败无关，他们通过这次挑战获得了一些东西，这一点必须保留。 “我认为观众并不一定期待无条件的快乐结局。他们希望‘即使是快乐结局，也要新鲜’。如果他们再次成为明星，那就不新鲜；如果他们无法演出，全部失败，那也不是观众期待的结局。角色的支持感必须在最后得到释放，但也要以新鲜的方式呈现。成功也好，失败也好，但即使失败，我认为也要展示这些角色获得了一些东西。” 随着观众人数突破100万，电影的口碑逐渐传播，孙导演表示，观众给予的简短感想比想象中更为重要。尽管表达平淡，但影院中传来的笑声和“有趣”的一句话，成为他继续创作的动力。 “当观众说喜欢时，我的快乐比想象中要大。观众在影院中再次笑出声，试映时如果没有笑声，我会感到非常沮丧和羞愧。虽然我通常说话比较平淡，但实际上感受到的情绪非常强烈。如果有人说‘很好’、‘有趣’、‘这一部分很好’，我会感到比想象中更开心。” 在采访结束时，孙导演也透露了关于“下一个作品”的消息。他表示自己每天都在打磨新的故事，随时准备再次回到银幕。 “想做的事情并不意味着马上就能成型，但我每天都在打磨新的故事。只要有时间，我就会坐在电脑前开始一天的工作。我一直在准备和打磨。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

虚拟歌手崔成坤（吴政世饰）从电影《狂野之声》中走出银幕，凭借代表作《你喜欢》在网络和社交媒体上引发热议，吸引了观众的关注。观众们不仅仅停留在观看电影，还开始听角色的歌曲，参与挑战，并以虚拟粉丝名自称，延续作品的世界观。《狂野之声》是一部喜剧电影，讲述了曾经风靡乐坛但因意外事件解散的三人混合舞蹈组合“三角形”在20年后重新崛起的故事。吴政世在片中饰演的“情歌王子”崔成坤演唱了代表作《你喜欢》。虽然在电影中是“三角形”的对手，但在现实中却成为了最受观众欢迎的角色。反响从数据中可见一斑。6月2日下午6点发布的《你喜欢》音乐视频，截至6月15日上午10点已获得229万次观看。该曲的舞台剪辑达到了160万次观看，而1小时循环播放的视频也超过了24万次。这一反应超越了简单的原声带消费，观众们以真实歌手的方式享受电影中的角色。社交媒体上，《你喜欢》挑战活动正在进行。演员柳承龙以“崔成军”的形象开启了活动，随后李成民、金武烈、珍基周、P.O、柳承秀、金善浩等同事演员也纷纷参与。包括aespa的冬季、MONSTA X的基贤、Boynextdoor的泰山、STAYC的秀敏等K-pop偶像，以及歌手、舞蹈家、主持人、厨师、棒球运动员等各领域的参与者络绎不绝。在这一过程中，“崔成坤”不仅是一个简单的角色，而是成为了一个粉丝文化的象征。电影中的粉丝名“坤队”在社交媒体上如游戏般传播，吴政世也以“崔成坤”的形象积极参与。他不仅参加了“无物时间”的采访，还与Risen Jenna一起展示了“Boompala”挑战，增强了角色的现实感。观众们似乎不仅仅在看演员吴政世，而是在体验真实的情歌王子“崔成坤”的活动，这种构成引发了观众的沉浸感。乐天娱乐的相关人士在接受采访时表示：“《狂野之声》不仅仅是一部电影，而是希望观众能够在影院之外持续享受和消费角色及其世界观，因此我们设立了多种接触点。”他还表示：“在崔成坤的线下粉丝见面会上，观众们如同与真实艺术家见面一样，跨越了电影与现实的界限，令我们感到非常欣慰。”在音乐排行榜上也出现了有趣的结果。根据Melon HOT100排行榜（截至6月9日下午2点），崔成坤的《你喜欢》排名第34位。特别是与电影中设定的连续39周保持第2位的情节相呼应，崔成坤的排名高于对手“三角形”的《Love is》（第62位），这为观众带来了另一种乐趣。曾在电影中“屡屡第二”的崔成坤在现实排行榜上超越了对手。线下的世界观扩展也在继续。6月13日，为庆祝崔成坤的生日而举行的“成坤诞辰日”特别放映会和舞台问候活动全场售罄。吴政世身着崔成坤的发型和服装出现在影院，并演唱《你喜欢》，引发观众的热烈欢呼。身穿粉色物品的观众们也齐声合唱，并准备了应援横幅，反应几乎如同真实的粉丝见面会。这一趋势展示了电影角色在作品之外的再消费方式。过去，电影中的歌曲往往局限于原声带或宣传内容，而《狂野之声》则通过角色、音乐、挑战和粉丝名的结合，为观众参与世界观提供了通道。观众们不再仅仅将崔成坤视为电影中的角色，而是像真实活动的歌手一样进行消费。电影中的音乐活动也在实际权利认知上得到了体现。根据韩国音乐表演者联合会的消息，《狂野之声》的主演演员姜东元、严泰九、朴志贤、吴政世等最近已加入音实联。演员的歌曲和表演超越了作品中的演出元素，逐渐被消费为音源和视频内容，音乐表演者的权利保护需求也随之增加。最终，崔成坤的热潮展示了电影角色在作品之外如何被重新消费。电影中的设定通过音源和挑战转化为现实的娱乐活动，舞台问候和特别放映会将观众的沉浸感延续到线下。在银幕内外的界限逐渐模糊的情况下，电影的消费方式将扩展到何种程度，值得我们关注。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

一部作品中存在着无数的视角。虽然在同一空间、同一时间，但导演和演员们在各自的位置上所感受到的感受可能完全不同。《最松熙的B-Cut》关注的是屏幕上呈现的“A-Cut”背后生动现场的记录。通过交叉采访导演和演员，重构了比完成的画面更为热烈的“B-Cut”瞬间。<编辑者注>电影《野生事物》讲述了一支曾经风靡乐坛但因意外事件解散的三人混合舞蹈组合“三角形”在20年后重新登上舞台的故事。强东昊、严泰九、朴志贤分别饰演三角形的队长贤宇、说唱歌手尚九和中心多美。在《野生事物》中，舞台不仅仅是背景。三位演员不仅需要演技，还需要表演。仅仅记住舞蹈和配合动作是不够的。他们需要一边唱歌一边跳舞，同时还要注意观众的反应。演员们在镜头前面对的不是“曾经是歌手的人”，而是必须在舞台上站立的时刻。“看到我跳舞的感觉，首先是非常满意的。尤其是在最后的舞台上，我真的觉得自己跳得很好。真的很努力。拍摄结束后还继续练习，晚上去练习。随着舞台拍摄的不断进行，舞台经验逐渐积累。到最后的时候，我的舞台经验变得丰富。刚开始的时候因为不想错过舞蹈而忙得不可开交，但现在舞蹈已经成为基本功，所以我更关注舞蹈的线条。刚开始的时候要一边唱歌一边跳舞，还要引导观众的反应，注意镜头，忙得不可开交，但渐渐熟悉后，舞姿变得很好。”（强东昊）担任三角形中心多美的朴志贤认为，舞台上最需要的感觉是自信。对于舞台经验不多的演员来说，中心这个位置既陌生又有压力。“我觉得作为中心需要自信。也有些担心。因为没有舞台经验，而且身边有很多外貌出众的人，不知道自己能否胜任中心的角色，但我想要清新地去面对，带着自信去面对。看了很多站在舞台上的艺术家的视频，试图消除自我意识，放下所有，享受这个过程。刚开始的时候为了不出错而努力配合动作，但后来我觉得自己也应该沉浸其中。”（朴志贤）担任暴风说唱歌手尚九的严泰九对舞台有着另一种陌生感。尚九更接近于一个努力追求梦想的说唱者，而不是一个成熟的说唱歌手。严泰九在JYP娱乐公司以练习生的身份学习说唱和舞蹈，逐渐掌握发声、节奏和手势。“在说唱方面，我完全依赖老师。老师让我怎么做我就怎么做。无论如何，角色并不是一个擅长说唱的人。在五个月的时间里，我真的很努力，虽然可能做得不好，但我觉得这样也能契合。发声练习到节奏把握，都是和老师一起做的，随着时间的推移，和老师交流时不知不觉中也会模仿他们的手势和语气。当这种自然流露出来时，我感到很高兴。因为没有尽头，所以没有‘只做到这里就好’的感觉，所以我就拼命努力。”（严泰九）三位演员接近舞台的方式各不相同，但在练习室里彼此的目光却汇聚成一个方向。尤其是强东昊的练习量给同伴们留下了深刻的印象。朴志贤回忆起强东昊在练习室练习霹雳舞和头旋的情景，称其“令人惊叹”。“东昊前辈在舞蹈方面真的很了不起。在练习室看到他练习霹雳舞和头旋，短时间内完成的样子让我感到不可思议。真的很神奇。为了在这么短的时间内做到这一点，他付出了多少努力啊，真是令人惊叹。每次去练习室，他都会比我们早3到4个小时到达，浑身是汗。个人练习之后，还和我们一起练习3到4个小时，感觉他每天练习了6到7个小时。光有努力是不够的，他的身体协调性真好，看到他跳舞也让我觉得如果他走舞蹈这条路也一定会很出色。”（朴志贤）强东昊的目标并不是简单的模仿。《野生事物》是一部喜剧电影，但他对待舞台的态度却并不轻松。“第一张专辑的舞台，我真的希望能做到很好，目标是让大家觉得好笑。希望能把舞姿展现得很好，让当时的舞者和歌手们不觉得丢脸。希望他们看到时会想‘对啊，我当时也是这样’。希望观众看到时会觉得有些不可思议，‘为什么会这么好，为什么会好到让人发笑’。”（强东昊）为了让三角形的舞台看起来真实，每个人的参考资料也很重要。强东昊回忆起高中时在电视上看到的第一代偶像的魅力和认真，朴志贤则参考了Fin.K.L和李孝利，试图同时表达多美所具备的清新和强烈。“我想要把我高中时在电视上看到的那种样子完全呈现出来。小时候看到的时候真的很帅。我想尝试一下。虽然我从来没有想过要做舞蹈歌手，但我还是想要把小时候看到的那种感觉呈现出来。剧本也符合那个感觉，那个情感也对。我想要把第一代偶像前辈的感觉融入其中。希望他们看到时能说‘我们也是那样’。”（强东昊）“我以前也喜欢god和Fin.K.L，尤其是李孝利前辈。她在电影中的多美这个角色，不仅是三角形第一张专辑的清新和纯真形象，第二张专辑则转变为强烈和华丽的表演形象。李孝利前辈在Fin.K.L活动时的形象与第一张专辑相似，但她的个人活动时则是性感和强烈的概念，因此我觉得多美这个角色可以同时具备这两种特质。”（朴志贤）在积累了参考资料和练习后，真正的变数出现在舞台上。严泰九在排练时并没有展现出太多，但当镜头开始运转、舞台开始时，他却展现出了完全不同的面貌。朴志贤形容那一刻“就像被打了个措手不及”。“泰九前辈在排练时并没有展现出太多，但一上舞台就变成了另一个人。东昊前辈说我有舞台气质，但我觉得泰九前辈才是真正的舞台气质。让我觉得被打了个措手不及。我们在分配部分时，我想着我只需要在这里眨眼，但在说唱部分却眨了无数次眼。我觉得‘我的部分被抢走了’。他在舞台上飞翔，真的是可爱得不亚于现役偶像。”（朴志贤）“那部分是现场突然变化的。和老师讨论时觉得如果能更可爱就好了，但我没有准备好任何手势，所以很纠结。我心里想着‘如果不可爱就死定了’，因为那太可怕了。一个从未做过那种表情的人突然去做，那是很奇怪的。但我想我还是做了。我觉得我做了所有我知道的、能做到的可爱的动作。那种动作本身没有准备。”（严泰九）强东昊以第一代偶像的记忆为基础，创造了一个“好笑”的舞台；朴志贤展现了中心多美的自信；严泰九则以各自的方式填补了尚九的尴尬和意外的可爱。三位演员所积累的歌唱、舞蹈、表情和手势，将虚构的组合三角形呈现在了真实的舞台上。《野生事物》的笑声正是在这种认真准备的基础上完成的。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

电影《军体》和《野生事物》在周末票房中表现出色，彰显了韩国电影的存在感。全智贤的银幕回归之作《军体》票房持续走高，正朝着500万观众迈进，而姜栋元、严泰九、朴志贤主演的喜剧电影《野生事物》也在上映初期吸引了观众。 根据7日电影票房综合统计系统的数据，6日《军体》吸引了281926名观众，继续保持票房第一。累计观众人数达到了45233309人。自上月21日上映以来，《军体》始终保持在票房前列，500万观众的突破指日可待。 《军体》讲述了一场神秘感染事件导致封闭大楼内的幸存者与不断进化的感染者之间的对抗。该片是导演延尚昊的新作，他曾通过《釜山行》和《半岛》扩展了丧尸题材，演员包括全智贤、具教焕、池昌旭、申贤彬、金信禄和高洙等。 特别值得一提的是，《军体》是全智贤时隔11年重返银幕的作品，备受关注。该片在第79届戛纳国际电影节的午夜放映单元获邀后，迅速吸引了国内观众，展现了延尚昊导演的K-丧尸电影的实力。 《野生事物》位居第二。该片于3日上映，6日一天吸引了149040名观众，累计观众人数达431987人。首映日便吸引了超过16万观众，且在周末前观众人数持续增加。 《野生事物》是一部喜剧电影，讲述了曾在音乐界风靡一时的三人混合舞蹈组合“三角形”因意外事件解散后，20年后重获机会，勇敢迎接挑战的故事。姜栋元、严泰九和朴志贤变身为“三角形”成员，吴政世和申河均等也参与其中。 姜栋元的喜剧转型、严泰九和朴志贤的表演，以及2000年代音乐界的情感交织，吸引了观众的反响。《野生事物》在上映初期的观众评分也很高，令人期待口碑的发酵。 在外语片中，《百屋》吸引了93073名观众，位居第三，累计观众人数为731840人。《迈克尔》吸引了28968名观众，累计观众人数为1516641人。 在6月的第一个周末，韩国电影的两部作品双双占据票房前两名，推动了市场的走势。《军体》进入长期票房，而《野生事物》在上映初期扩大观众群体，值得关注韩国电影在6月的市场恢复情况。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

电影《野生事物》充满了可爱与幽默，融合了2000年代音乐界的怀旧与K-pop表演。这部作品讲述了曾经风靡一时的三人混合舞蹈组合“三角形”在经历意外事件后，20年后重新寻求复出的搞笑故事。演员们的默契配合、音乐与舞台的结合，能否在6月的影院中引发观众的笑声，备受关注。18日下午，电影《野生事物》的媒体与发行试映会在首尔松坡区蚕室洞乐天世界塔举行。现场出席的有导演孙在坤及演员姜栋元、严泰九、朴志贤等，共同分享了作品的故事。《野生事物》讲述了曾经风靡一时但因意外事件而解散的三人混合舞蹈组合“‘三角形’”在20年后重新寻求复出的搞笑故事。姜栋元饰演组合的队长贤宇，严泰九饰演说唱歌手尚九，朴志贤饰演中心成员多美。孙在坤导演表示，他的重点是让观众能够支持主角。他说：“让观众能够支持主角是我重要的目标。我希望通过剧本传达信息和情感，但让观众产生支持主角的情感，这在我之前的作品中从未尝试过。”他进一步解释道：“在这部电影中，主角们的最后选择最初看似无谓，但随着视觉动作和音乐的结合，这种情感得以获得。单靠理论和剧本是无法实现的。”关于作品传达的信息，孙导演表示这是在故事中自然发现的，而电影的信息与剧中贤宇的台词相呼应。他补充道：“实际上，我在制作电影时并没有特别想传达主题或信息。‘这样做会有趣’是我唯一的判断标准。但当电影即将上映时，我会开始思考主题和信息。令人惊讶的是，我发现了合适的主题和信息。随着年龄的增长，我觉得一生中只有三次机会太少了。三次以上往往不顺利，如果现在就结束，那是残酷的。因此，这句台词自然成为了故事中可以传达的信息。”虽然电影的背景设定在2000年代初，但在实际准备过程中，参考范围扩展到了1990年代。服装、舞台视频和广播采访的形式等都反映了当时音乐界的多种形象。孙导演表示：“剧本上明确写的是2000年，但制作团队在研究时发现，如果只参考特定时期，似乎与当前的趋势相距甚远。因此，在准备作品时，我们将参考范围扩展到了1990年代。由于参考了多种风格，因此每个人根据自己的经历和记忆，可能会看到自己记忆中的风格。”演员们也为了展现时代氛围，思考了说话方式、态度和舞台表现。姜栋元提到：“如果查看那个时代的说话方式，发现当时的采访与现在有些不同。我想在电视画面中展现这些元素，而不是平时的对话。”他回忆道：“我记得尝试将这些元素混合起来，变得有趣。”朴志贤表示：“电影本身中，导演和工作人员很好地展现了时代的情感。仅仅身处那个情境中，就让我感觉像回到了那个时代，自然地进行表演。”严泰九则表示：“外部的部分由工作人员和导演很好地制作出来。我则专注于忠实于剧本，思考如何让角色看起来更真实。”剧中“三角形”的造型让人联想到1990年代和2000年代的偶像团体。演员们并没有完全参考某一特定团队，而是各自以自己的方式带来了他们记忆中的当时风格和舞台形象。姜栋元表示：“参考了许多偶像。因为我的一代是看着他们成长的，所以我想致敬他们的风格和氛围。”他补充道：“我也提出了一些想法。在舞蹈方面，我参考了其他人的舞蹈线条，以一种致敬的感觉进行表演。”朴志贤提到：“为了展现那个时代，我和其他演员都参考了多个偶像团体。我提到过对Fin.K.L的李孝利前辈印象深刻，因为我在那个时候非常喜欢她，留下了一个标志性的印象。我试图参考她的清新和性感，以及她的微笑。”演员们面临的最大挑战是舞台表演。电影中的“三角形”作为曾经受欢迎的组合，演员们需要同时进行唱歌、跳舞和注意镜头的舞台表演。姜栋元表示：“舞台表演对我来说是最大的挑战。剧中角色是曾经风靡的偶像，因此必须在舞台上展示实力。在电影中，通常不应看镜头，但在这里，如果不看镜头就会NG。灯光亮起时必须看着镜头，注视着镜头跳舞的每一个细节都是一种挑战。”电影中的音乐和表演在上映前就已提前公开。剧中“三角形”的代表曲《爱就是（Love is）》的音源和音乐视频已发布，并引发了类似虚拟粉丝团的反响。电影的设定在上映前扩展为内容，吸引了关注。姜栋元表示：“虽然还未上映，但反响似乎很好，我很感激。不过，我也担心观众会因为过于投入而在观看电影后感到失望。音乐视频只是电影中过去的一部分，而电影是另一个故事，我担心观众会将其视为整部电影。”严泰九提到：“音乐视频是在拍摄完成后拍摄的。经过五个月的拍摄，练习和身体记忆已经形成，因此虽然努力做到一样，但还是相对容易。”朴志贤表示：“我很好奇它会如何被利用，但没想到音乐视频会发布。我认为这是个好主意。很多人都很喜欢，我感到有些惊讶，看到各种评论反应，觉得现在的观众以新鲜的思维享受电影。希望大家也能喜欢《野生事物》。”演员们在表现穿越过去与现在的角色时也下了功夫。“三角形”经历了20年前的巅峰期，现在再次站上舞台。朴志贤表示：“我调查了那个时代使用的词汇和说话方式，努力展现20岁和40岁之间的时间差。”姜栋元则笑着说：“19岁是不可能的，但我相信科学和技术的力量。我并不是完全依赖CG，但希望能得到很多帮助。因为我也是个追逐梦想的艺人，想要保留那种能量。”另外，电影《野生事物》定于6月3日上映。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

电影《野生事物》即将上映，现已揭晓观影亮点。《野生事物》将于6月3日上映，讲述曾在音乐界风靡一时的三人混合舞蹈组合“三角”因意外事件而解散，20年后再次迎来复出的机会，展开了一场冒险的喜剧故事。首先引人注目的是演员的组合。姜东元饰演“三角”的领队贤宇，展现出幽默的喜剧表演和精彩的表演。严泰九则饰演内向但充满热情的说唱歌手尚九，预示着他将在说唱与喜剧之间的转变。朴志贤饰演团队的中心多美，展现清新的活力和反转魅力。此外，连续39周保持第二名的抒情歌手成坤的吴政世也加入，凭借其独特的存在感增添了笑料。包括申河均在内的演员们的表现也将为影片增添趣味。作为一部喜剧电影，《野生事物》的期待值也很高。该片由《极限职业》的制作公司与导演孙在坤合作，围绕20年后重新站上舞台的解散组合的复出设定，展现出难以预测的情境和人物之间的错位，带来欢笑。演员们的喜剧配合与K-pop舞台的能量相结合，旨在为观众提供一部在影院享受的娱乐电影。音乐和表演也是主要的观影亮点。参与了TWICE、SHINee、IU等作品的作曲家沈恩智与JYP制作团队、舞蹈团队共同完成了剧中组合“三角”的舞台。包括出道曲和代表曲《爱就是（Love is）》在内的《大声喊出来（Shout it out）》、《我喜欢你》等剧中音乐，复兴了1990年代末至2000年代初舞曲的情感，融入现代感。演员们也为舞台进行了长时间的排练。在制作发布会上，严泰九提到为了练习说唱，他每天往返于JYP大楼，并表示：“我尽量多练习，大约花了5个月的时间利用空闲时间进行练习。”姜东元也表示：“在准备作品时，我真的觉得偶像们很辛苦，拍摄这部作品后我更加敬佩他们。”演员们经历了接近“偶像体验”的准备过程，这也提高了观众对电影中舞台的期待。电影内外的连接方式也颇具特色。《野生事物》将剧中组合“三角”作为真实偶像般运用，通过角色账号、音乐视频、应援方式、音源发布等多种方式引导观众的沉浸感。电影中的设定扩展为影院外的内容，使观众在上映前就能享受虚构组合“三角”的乐趣。融合Y2K情感的造型和舞台构成也为作品增添了色彩。唤起世纪末音乐界氛围的视觉和表演，以及喜剧类型特有的夸张情境相结合，完成了《野生事物》的娱乐性。围绕复出、舞台、音乐与欢笑的主题，这部作品在6月的影院将引发怎样的反响，备受关注。《野生事物》将于6月3日在全国影院上映。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

7日，在首尔广津区一处影院，电影《Wild Sing》举行制作发布会。主演（左起）姜栋元、吴正世 、朴智贤、严泰九出席。

电影《狂野之物》的音乐视频《LOVE is》发布后引发热议。韩国演员姜栋元展示了炫目的舞蹈，严泰九以惊人的说唱亮相，朴智贤则在中心位置展现热情舞蹈。该片由导演孙在坤执导，姜栋元、严泰九、朴智贤和吴政世主演，预计将为今年夏季影市带来新风潮。7日上午，电影《狂野之物》在首尔广津区乐天影院举行了制作发布会。导演孙在坤与主演姜栋元、严泰九、朴智贤、吴政世出席并分享了关于影片的多样故事。《狂野之物》讲述了曾经风靡歌坛的三人组合“三角组合”因意外事件解散，20年后重聚并挑战复出的故事。影片由《极限职业》的制作公司About Film和《二层的恶党》、《不要伤害》的导演孙在坤合作完成。姜栋元饰演组合的领队兼舞蹈机器贤宇，他表示：“我最喜欢的类型是喜剧，剧本非常有趣，结局也很完整。”严泰九饰演组合的说唱担当尚九，他表示：“导演很棒，姜栋元前辈的参与是我选择的最大原因。”朴智贤饰演组合的主唱多美，她透露自己是孙在坤导演的粉丝，并表示：“剧本中的角色多美具有双重性，我很想尝试。”吴政世饰演组合的对手兼悲情歌手成坤，他表示：“姜栋元跳舞、严泰九说唱、朴智贤做偶像的设定引发了我的好奇。”音乐制作由曾与TWICE、SHINee、IU合作的作曲家沈恩智参与，导演孙在坤对音乐的完成度表示满意。演员们为此进行了长达5个月的“偶像体验”式训练。吴政世对自己的曲目《喜欢你》表示：“最初听到时觉得好笑，但后来发现很有感染力。”导演孙在坤与实际演出团队合作，打造了逼真的舞台效果。电影《狂野之物》将于6月3日上映，演员们期待观众能在影片中找到属于自己的闪光时刻。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。