一部作品中存在着无数的视角。虽然在同一空间、同一时间，但导演和演员们在各自的位置上所感受到的感受可能完全不同。《最松熙的B-Cut》关注的是屏幕上呈现的“A-Cut”背后生动现场的记录。通过交叉采访导演和演员，重构了比完成的画面更为热烈的“B-Cut”瞬间。<编辑者注>电影《野生事物》讲述了一支曾经风靡乐坛但因意外事件解散的三人混合舞蹈组合“三角形”在20年后重新登上舞台的故事。强东昊、严泰九、朴志贤分别饰演三角形的队长贤宇、说唱歌手尚九和中心多美。在《野生事物》中，舞台不仅仅是背景。三位演员不仅需要演技，还需要表演。仅仅记住舞蹈和配合动作是不够的。他们需要一边唱歌一边跳舞，同时还要注意观众的反应。演员们在镜头前面对的不是“曾经是歌手的人”，而是必须在舞台上站立的时刻。“看到我跳舞的感觉，首先是非常满意的。尤其是在最后的舞台上，我真的觉得自己跳得很好。真的很努力。拍摄结束后还继续练习，晚上去练习。随着舞台拍摄的不断进行，舞台经验逐渐积累。到最后的时候，我的舞台经验变得丰富。刚开始的时候因为不想错过舞蹈而忙得不可开交，但现在舞蹈已经成为基本功，所以我更关注舞蹈的线条。刚开始的时候要一边唱歌一边跳舞，还要引导观众的反应，注意镜头，忙得不可开交，但渐渐熟悉后，舞姿变得很好。”（强东昊）担任三角形中心多美的朴志贤认为，舞台上最需要的感觉是自信。对于舞台经验不多的演员来说，中心这个位置既陌生又有压力。“我觉得作为中心需要自信。也有些担心。因为没有舞台经验，而且身边有很多外貌出众的人，不知道自己能否胜任中心的角色，但我想要清新地去面对，带着自信去面对。看了很多站在舞台上的艺术家的视频，试图消除自我意识，放下所有，享受这个过程。刚开始的时候为了不出错而努力配合动作，但后来我觉得自己也应该沉浸其中。”（朴志贤）担任暴风说唱歌手尚九的严泰九对舞台有着另一种陌生感。尚九更接近于一个努力追求梦想的说唱者，而不是一个成熟的说唱歌手。严泰九在JYP娱乐公司以练习生的身份学习说唱和舞蹈，逐渐掌握发声、节奏和手势。“在说唱方面，我完全依赖老师。老师让我怎么做我就怎么做。无论如何，角色并不是一个擅长说唱的人。在五个月的时间里，我真的很努力，虽然可能做得不好，但我觉得这样也能契合。发声练习到节奏把握，都是和老师一起做的，随着时间的推移，和老师交流时不知不觉中也会模仿他们的手势和语气。当这种自然流露出来时，我感到很高兴。因为没有尽头，所以没有‘只做到这里就好’的感觉，所以我就拼命努力。”（严泰九）三位演员接近舞台的方式各不相同，但在练习室里彼此的目光却汇聚成一个方向。尤其是强东昊的练习量给同伴们留下了深刻的印象。朴志贤回忆起强东昊在练习室练习霹雳舞和头旋的情景，称其“令人惊叹”。“东昊前辈在舞蹈方面真的很了不起。在练习室看到他练习霹雳舞和头旋，短时间内完成的样子让我感到不可思议。真的很神奇。为了在这么短的时间内做到这一点，他付出了多少努力啊，真是令人惊叹。每次去练习室，他都会比我们早3到4个小时到达，浑身是汗。个人练习之后，还和我们一起练习3到4个小时，感觉他每天练习了6到7个小时。光有努力是不够的，他的身体协调性真好，看到他跳舞也让我觉得如果他走舞蹈这条路也一定会很出色。”（朴志贤）强东昊的目标并不是简单的模仿。《野生事物》是一部喜剧电影，但他对待舞台的态度却并不轻松。“第一张专辑的舞台，我真的希望能做到很好，目标是让大家觉得好笑。希望能把舞姿展现得很好，让当时的舞者和歌手们不觉得丢脸。希望他们看到时会想‘对啊，我当时也是这样’。希望观众看到时会觉得有些不可思议，‘为什么会这么好，为什么会好到让人发笑’。”（强东昊）为了让三角形的舞台看起来真实，每个人的参考资料也很重要。强东昊回忆起高中时在电视上看到的第一代偶像的魅力和认真，朴志贤则参考了Fin.K.L和李孝利，试图同时表达多美所具备的清新和强烈。“我想要把我高中时在电视上看到的那种样子完全呈现出来。小时候看到的时候真的很帅。我想尝试一下。虽然我从来没有想过要做舞蹈歌手，但我还是想要把小时候看到的那种感觉呈现出来。剧本也符合那个感觉，那个情感也对。我想要把第一代偶像前辈的感觉融入其中。希望他们看到时能说‘我们也是那样’。”（强东昊）“我以前也喜欢god和Fin.K.L，尤其是李孝利前辈。她在电影中的多美这个角色，不仅是三角形第一张专辑的清新和纯真形象，第二张专辑则转变为强烈和华丽的表演形象。李孝利前辈在Fin.K.L活动时的形象与第一张专辑相似，但她的个人活动时则是性感和强烈的概念，因此我觉得多美这个角色可以同时具备这两种特质。”（朴志贤）在积累了参考资料和练习后，真正的变数出现在舞台上。严泰九在排练时并没有展现出太多，但当镜头开始运转、舞台开始时，他却展现出了完全不同的面貌。朴志贤形容那一刻“就像被打了个措手不及”。“泰九前辈在排练时并没有展现出太多，但一上舞台就变成了另一个人。东昊前辈说我有舞台气质，但我觉得泰九前辈才是真正的舞台气质。让我觉得被打了个措手不及。我们在分配部分时，我想着我只需要在这里眨眼，但在说唱部分却眨了无数次眼。我觉得‘我的部分被抢走了’。他在舞台上飞翔，真的是可爱得不亚于现役偶像。”（朴志贤）“那部分是现场突然变化的。和老师讨论时觉得如果能更可爱就好了，但我没有准备好任何手势，所以很纠结。我心里想着‘如果不可爱就死定了’，因为那太可怕了。一个从未做过那种表情的人突然去做，那是很奇怪的。但我想我还是做了。我觉得我做了所有我知道的、能做到的可爱的动作。那种动作本身没有准备。”（严泰九）强东昊以第一代偶像的记忆为基础，创造了一个“好笑”的舞台；朴志贤展现了中心多美的自信；严泰九则以各自的方式填补了尚九的尴尬和意外的可爱。三位演员所积累的歌唱、舞蹈、表情和手势，将虚构的组合三角形呈现在了真实的舞台上。《野生事物》的笑声正是在这种认真准备的基础上完成的。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

强东昊以意想不到的形象回归。电影《野生事物》讲述了一度风靡乐坛但因意外事件解散的三人混合舞蹈组合“三角形”在20年后重返舞台的喜剧故事。强东昊饰演从街舞出身的领队现宇，努力在昔日的荣耀与现实的困境之间挣扎，展现出角色的真实感。在感人而搞笑的情境中，强东昊的新喜剧之旅由此展开。“预告片和音乐视频发布后，我的一个好兄弟联系我。他说，‘你最近没钱吗？’哈哈。我觉得这句话意味着很多。我本来就预料到会有这样的反应，心想‘这部电影一定很有趣’。在选择电影时，我认为有几部作品会让人感到惊讶，但这部可能是最让人意外的。之前在《检察官外传》和《超能力者》时也有这样的感觉，但这次更强烈，像是一种愉快的背叛。”强东昊表示，为了说服自己饰演的现宇，他学习了舞蹈。虽然他习惯于动作表演，但舞蹈却是完全不同的领域。他提到，拍摄结束后，他仍然会去练习室，直到深夜反复练习动作。“看到自己跳舞的感觉非常满意。在最后的舞台上，我觉得‘我真的跳得很好’。我真的很努力。拍摄结束后我还继续练习，晚上再去练习。随着舞台拍摄的不断进行，我的舞台经验也在积累。起初要兼顾唱歌、跳舞、看镜头和引导观众反应，忙得不可开交，但后来舞蹈动作变得基本熟练后，我开始更加关注舞蹈的线条，舞姿逐渐变得更好。”虽然动作和舞蹈在身体运用上有相似之处，但对强东昊来说，这却是完全不同的训练。动作表演中，他从小就积累的武术感知与嘻哈舞蹈所需的节奏和态度截然不同。“学习某种东西是相似的，但这感觉就像是在做一种完全没有基础的新运动。像踢腿这种动作，我小时候练过跆拳道，多少有点基础，但嘻哈舞与舞蹈又不同。最初要跟上节拍，感觉非常陌生。开始时我学习动作，后来觉得‘这不行，先从走路开始’。于是我花了大约30分钟在音乐中走路，和教我的朋友一起。”他努力理解现宇的角色，深入学习嘻哈文化。虽然强东昊平时不喜欢方法演技，但这次他觉得必须从服装开始改变。他并不是在模仿不适合自己的文化，而是为了理解那些动作和步伐的来源。“我需要做很多有‘酷’感的动作，但不听嘻哈音乐的人会觉得‘这是什么？’适应这个过程花了很长时间。后来我甚至买了很多衣服穿着。我并不是一个相信方法演技的人，但这次我觉得必须这样做。否则我无法理解这个文化。为什么这样走，为什么这样摇摆，最初我都不明白，但后来发现那就是节拍。”他还重新学习了嘻哈的历史。他坦言自己对嘻哈几乎一无所知。通过观看纪录片，跟随当时的音乐和文化潮流，他逐渐理解了现宇所接触和成长的音乐时代。“我几乎不听嘻哈。以前只听过林普·比兹基特。对图帕克的名字也不知道，后来才知道是个人名。哈哈。因为太无知，所以我从头开始学习嘻哈历史，也看了纪录片。通过这些，我开始理解现宇这个角色，‘他大概在那个时候接触了这样的音乐，过着这样的生活’。”他特别关注的是第一张专辑活动期间三角形的舞台。虽然是喜剧电影，但他并不想轻视舞台。相反，他的目标是让当时真正的舞者出身的歌手看到时不会感到羞愧。“第一张专辑的舞台目标是要做到很好，搞笑是次要的。我希望那些曾经是舞者而后成为歌手的人看到时不会感到羞愧。我想让他们觉得‘对，我当时就是那样’而不是‘我可没有那样’。希望观众看到时会想‘为什么跳得这么好？为什么能搞笑？’。”《野生事物》并不是精确还原特定时代，而是将90年代末和2000年代初的流行文化感受以电影的方式融合。强东昊表示，他希望在不嘲笑那个时代情感的情况下，真正复兴那种“酷”。“我想把我高中时在电视上看到的东西真实地呈现出来。那时候真的很酷。虽然我从来没有想过要做舞蹈歌手，但我想体验那种儿时的情感。我想融入第一代偶像的感觉。我并不想轻易地嘲笑。虽然现在看起来短发或长发的风格可能显得过于夸张，但那时是很酷的。我也曾那样打扮过。”现宇曾经享有辉煌的巅峰，但现在作为一名知名度下降的生计型主持人生活。强东昊虽然是一位长期保持顶级明星地位的演员，但他表示自己并不陌生于被遗忘的感觉。他从出道初期就一直抱有某天可能会被遗忘的想法。“我一直在向上发展，但在其中也有起伏。不过我觉得自己从未脱离过2012年的平线，可能在50天的移动平均线之间波动过。哈哈。我从出道之初就认为自己总有一天会被遗忘。自《狼的诱惑》成功后，我就这样想过。我一直认为自己是会被遗忘的人。虽然比想象中坚持得久，但总有一天会被遗忘。工作量也会减少，作为一个人也会被遗忘。人们会想‘曾经有这样的人吗’。”强东昊表示，未来他也在考虑不局限于韩国的工作。但他不再像以前那样等待别人来发现和选角。现在他更倾向于主动创造和行动。“以前我希望有人能用我，能发现我并让我参演。但现在我觉得‘没关系，我自己来创造’。并不一定要局限于韩国。简单来说，我想和世界上真正有才华的人一起工作。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。