虽然对将特定类型单独贴上“类型剧”标签表示遗憾，但金洪宣导演在谈到“韩国类型剧”的发展时，是一个不可或缺的名字。从OCN的电视剧《声音》开始，到《特案组TEN》，再到Netflix的《纸房子：共同经济区》，直至最新作品《鼠鼠》，他将惊悚、动作和犯罪类型的紧张感融入大众叙事中，建立了自己的领域。《鼠鼠》也是这一延续的作品。金洪宣导演在这部作品中，细致地编织了一个被神秘存在夺去生命的男人的绝望斗争，既展现了类型的快感，又推动了人物情感，再次证明了自己的价值。
“我希望（全球排名）能再高一些，这确实是我的一个愿望。不过我还是非常高兴。实际上，《鼠鼠》作为一部适合男女老少观看的作品是有局限的。因此，我认为观众的评价更为重要。如果大家觉得有趣，那我就觉得足够了。原作网络漫画的恐怖感更强，我很担心自己能否很好地保持和展示这种恐怖感。幸好李在坤编剧做得非常好。我想保持的最终问题是关于身份的质疑。我们所知道的我的身份真的正确吗？这是否正确的问题，我想一直带到最后。”
“第一部分有点慢，所以我花了很多时间寻找让观众跨越这个障碍的方法。之后节奏感就增强了，我们感觉跨越了一个危机。为了表现文在的恐慌，我参考了《精神病患者》等恐怖片，并借鉴了经历过真实恐慌的人的感受，比如墙壁逼近的感觉或无能为力的感觉。我本来就喜欢近距离拍摄面部表情，看到恐惧和害怕的表情时，想更细致地捕捉到颤抖和眼神的变化，所以镜头逐渐靠近。因此，《鼠鼠》中有很多特写镜头。哈哈。此外，由于作品需要描绘人物情感，因此根据当时的情感，镜头的角度也不断变化，尝试使用不同的视角，比如从地面看，或通过某种物体看，或像远处的小孔一样看。”
精心设计的导演构思被演员们的紧密配合所填补。尤其是成功演绎了双重角色的柳俊烈，以及稳重把控全剧的设景九，还有赋予角色生活感的李奎亨的存在，给金导演带来了巨大的信心。
剧初紧张的惊悚气氛随着文在（柳俊烈饰）与诺子（设景九饰）的同行开始变成一种微妙的搭档形式。金导演自然地根据情感流动改变了类型的温度，灵活地吸收现场的幽默和即兴发挥，为剧作增添了立体感。
“文在被迫推向外部的瞬间是起点，而与诺子相遇并一起追逐的场景则是另一个变奏。我认为与演员对话，跟随角色的情感是最好的。尤其是文在和诺子在车内不断碰撞和对话时，出现了一些剧本中没有的有趣时刻。我曾想‘这是不是太像搭档剧了？’但最终我认为这样更好。这次即兴发挥稍微多了一些，我认为如果演员们能够自我调整并产生有趣的东西，就应该保持开放的态度。”
《鼠鼠》穿梭于恐怖、惊悚、追逐和动作等多种类型，凭借粗犷的动作、细致的制作和精心的音乐设计而构成。金导演在漫画设定中植入微小的装置，以赋予其合理性，同时也特别关注与Netflix平台特性相匹配的时机设计。
“剧中人物顽强生存的部分有些漫画化。有人可能会问‘这合理吗？’因此我尽量进行防御。我们尽量在合理性上做了铺垫。例如，当诺子被埋在地下时，我增加了他手中握着木棍的细节，以增强合理性。在动作场景中，我追求的是一种不拘一格的残酷感，而不是华丽的合成，因此努力展现原始的感觉。音乐方面，我通过经典的《安魂曲》和电子音乐进行了结合。”
为了追求类型的快感，金导演将古典音乐与电子音乐结合，他也表达了对最后船上场景中“音乐”的遗憾。
“最遗憾的是最后的船序列。原本整个场景都配上了《Stand By Me》，但最终未能获得使用许可。两个人的身份交织的感觉与音乐非常契合，让我觉得‘我终于做了一件事’，但很遗憾。”
通过提出关于身份的深刻话题，《鼠鼠》在结尾处与观众保持互动。金导演通过细致计算的线索，鼓励潜在观众观看。
“最终是寻找文在这个朋友的身份的过程。一开始观众可能会支持文在，但当身份揭示时，可能会想要指责他。在这个过程中，没有完全的好人，也没有完全的坏人。因此我和柳俊烈演员也说过‘我们要一起欺骗观众。相信抓住鼠鼠就能找到你的身份’。结局表面上是开放的，但我个人的感觉是‘不要被困在里面’。如果还有人没有看《鼠鼠》，我希望他们能慢慢观看。这不是一部可以用手机播放当作音频的剧，而是需要好好看每一幕的作品。因为有很多紧凑的镜头，如果用小屏幕观看，可能会错过一些细节。希望大家尽量在大屏幕上集中观看。”
※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。
